本書稿是一部戲劇理論方面的文集。全書收錄了作者數十年來撰寫的戲劇主要是話劇方面的理論研究文章幾百篇。全書共分為上下兩冊，內容包含西方話劇簡史、中國話劇簡史、中國戲曲簡史、戲劇名詞術語釋義及論述、戲劇導表演基礎知識、導演作品的分析及構思、戲劇評論及觀后感等。

本書是海內外第一本研究梅蘭芳在20世紀國際舞臺上影響的專著。作者聚焦于梅蘭芳的訪日、訪美和訪蘇，在20世紀跨國政治、意識形態(tài)、文化和戲劇大背景下，考察了梅蘭芳和中國戲劇在國際舞臺上的存在與定位。本書仔細探討了布萊希特、梅耶荷德、愛森斯坦、塔伊洛夫、巴爾巴等重要人物對于梅蘭芳的藝術和中國戲劇的互文化解釋和挪用，同時也更深

本書引論從近代、現(xiàn)代、當代三個角度對20世紀曲學史作了總體論述。正文十章對于近現(xiàn)代曲學的開山祖師王國維、傳統(tǒng)曲學的集成者與總結者吳梅、開白話著述風氣的現(xiàn)代曲學家鄭振鐸、國劇學的發(fā)軔者與推動者齊如山、戲劇全史的探索者與耕耘者周貽白、埋首詁戲的苦難劇史家董每戡、曲學史上行路迂緩的笨駱駝趙景深、蜚聲海內外的南戲研究巨擘錢南揚

一部好戲是如何誕生的？什么是戲劇制作人？怎樣開拓戲劇市場？…… 本書為中國舞臺領域代表性人物，央華創(chuàng)始人、藝術總監(jiān)、制作總監(jiān)王可然從業(yè)十余年來的工作心法和劇場理念分享。書中從如何看待觀眾與舞臺的關系、怎樣和導演及演職人員展開協(xié)作、如何帶好一支戲劇團隊等多個角度，結合《如夢之夢》《猶太城》《雷

本書通過考察“文人取向”與“民間立場”在“國家力量”影響下的關聯(lián)與互動，對四十年來的福建戲曲創(chuàng)作進行了整體把握和具體分析。作者根據福建戲曲在劇本寫作與舞臺演出中的實際情況，嘗試著改變以“劇作家”和“劇作類型”分類的討論方式，圍繞“情愛模式”“游戲精神”“歷史敘說”“道德書寫”四個核心關鍵詞展開論述，期望能在“回首”與“

本書分為緒論、演員的素質、能力、技巧四章，具體內容包括：演員本身、成為演員、演員的外部素質、演員的內部素質、演員創(chuàng)作角色的素質、感受能力、想象能力等。

本書是一本針對北京師范大學藝術與傳媒學院2016級藝術碩士班集體創(chuàng)作的多媒體話劇《蘭若寺》的論文集，從導演闡述、編劇記述、演員創(chuàng)作感悟、主創(chuàng)人員訪談錄、舞臺美術研究等各種角度，并配以大量排練、演出劇照，圖文并茂，還原了多媒體話劇《蘭若寺》的創(chuàng)作始末，不僅是北京師范大學話劇創(chuàng)作經驗談，也是北京師范大學與其他院校進行戲劇交

本書分為秦腔起源至傳統(tǒng)秦腔生態(tài)譜系構成、新中國成立后秦腔生態(tài)譜系的演進兩部分，介紹了秦腔的源流發(fā)展、音樂體制、劇目創(chuàng)作、演員介紹、班社、改造與成績、復蘇與變革等內容。

幽默是多樣的，它不僅呈現(xiàn)在戲劇的舞臺上，也呈現(xiàn)在更廣闊的人生舞臺上。幽默在無窮盡的情境中上演。所以你還在困惑為什么自己說笑話總是冷場、總是講出不合時宜的笑話嗎？到底什么樣的情境下適合說笑話？我怎么才能擁有幽默感呢？ 從古希臘喜劇大師阿里斯托芬到文藝復興代表人物莎士比亞，從默片之王卓別林到當代著名電影導演伍迪&middo

作者力圖在前輩學者搭建的學術基石上，全面梳理晚明南京劇壇發(fā)展、變化的歷程以及各要素在其中所起的作用，力求在研究思路和內容等方面有所突破。將戲曲作為文化的一個組成部分，放在南京乃至江南的大文化生態(tài)環(huán)境中進行關照，而不是孤立地去看待。著重研究晚明文士社集、科舉制度、城市娛樂、人口遷移和政治劇變等諸多因素對城市劇壇生成、發(fā)展