本書包括四章內(nèi)容，分別是：傳統(tǒng)工藝的“前世今生”、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的設計共生、解鎖傳統(tǒng)設計中的創(chuàng)作法則、傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)新設計實踐。本書主要圍繞兩個主線展開：第一部分包括傳統(tǒng)工藝品的審美特征與設計方法，第二部分是創(chuàng)新設計作品的實訓案例。

本書以素質(zhì)教育為基底，以鋼琴教育為導向，對素質(zhì)教育下鋼琴教育改革問題展開論述，詳細介紹了素質(zhì)教育下鋼琴教學的改革方向和改革內(nèi)容，引導讀者了解中國鋼琴教學理論及現(xiàn)狀。試圖厘清素質(zhì)教育與鋼琴音樂教育之間的關系，包括對素質(zhì)教育的認識、音樂教育中的素質(zhì)教育的體現(xiàn)、素質(zhì)教育下當代音樂教育的目的、鋼琴音樂教育中哲學思考與美學依據(jù)、

本書為甘肅省博物館“香遠溢清——巴基斯坦犍陀羅藝術展”的同名圖書。展覽選取的173件巴基斯坦文物來自7家巴基斯坦不同的博物館，展示了犍陀羅藝術風格的多樣性及其藝術魅力。故宮也精選了最具代表性的30件犍陀羅風格的文物，甘肅省博物館則展示了9件文物，以展現(xiàn)中國與巴基斯坦文化藝術交流的悠久歷史。

本書共六章，內(nèi)容包括：美國藝術教育思想發(fā)展研究綜述、美國藝術教育思想的淵源與初步發(fā)展、美國工具主義藝術教育思想、美國本質(zhì)主義藝術教育思想、美國多元文化主義藝術教育思想、美國藝術教育思想發(fā)展綜合分析。

本書簡要闡述了中國傳統(tǒng)音樂的基礎知識，包括中國傳統(tǒng)音樂的歷史、中國傳統(tǒng)音樂的界定與屬性、中國傳統(tǒng)音樂的特征以及中國傳統(tǒng)音樂的基本構成；深入探討了中國傳統(tǒng)音樂與美育的融入、中國傳統(tǒng)音樂與文化自信培育、中國傳統(tǒng)音樂與即興創(chuàng)作教育、中國傳統(tǒng)音樂傳承與新音樂發(fā)展等方面的內(nèi)容。

本書分為理論篇與實踐篇兩部分�，F(xiàn)代箏曲具有源于傳統(tǒng)而又承接現(xiàn)代音樂理論的特質(zhì)，因此研究現(xiàn)代箏曲的創(chuàng)作理論，既要探討傳統(tǒng)箏曲對現(xiàn)代箏曲的影響，也要分析現(xiàn)代箏曲的作曲技法和演奏技法的具體細節(jié)，還要歸納總結出創(chuàng)作技法和演奏技法之間的相互影響，找出其規(guī)律。因此，本書在理論篇中先是分析了古箏的樂器構造與性能、古箏的演奏基礎與方法

本書趣味性濃，可讀性較強。該書稿形成的初衷是作者對畫畫樂此不彼，只要有空閑時間，隨手拿過筆墨在紙上搨上幾筆，有感悟，也有自嘲，配上若干短句，都是作者生活中的感悟，點點滴滴，集腋成冊。書稿給人以愉悅與啟發(fā)。閱讀能讓人感受那份安寧和放松。作者現(xiàn)為浙江省美術家協(xié)會會員，浙江省漫畫家協(xié)會常務理事。

本書以定性研究方法為主，主要通過跨學科研究、文本分析法和演繹推理展開研究。主要研究策略有三：一是以視聽語言理論為基礎，結合實際案例進行分析，為讀者閱讀提供必要的知識要點、框架、線索、信息和資源，引導讀者同步思考與討論。二是在實踐創(chuàng)作部分按照實際項目操作方式，搭建項目小組，形成實踐中的競爭關系，激發(fā)讀者的學習興趣，提高讀

本書分為六章，包括：藝術設計概述、藝術設計與造型、藝術設計與材料、設計美學及其形態(tài)、設計美學的審美價值、藝術設計思維的創(chuàng)新。具體內(nèi)容包括：藝術設計定義與其宏觀分類；藝術設計中的感性與理性；藝術設計活動的產(chǎn)生與發(fā)展；形態(tài)的概念與分類等。

本書共分四章。第一章圍繞新聞攝影的概念界定，描述新聞攝影的社會文化價值和語言特征。第二章涉及新聞攝影實踐諸環(huán)節(jié)，從突發(fā)事件、戰(zhàn)爭、災難以及日常報道切入，講解從選題確立到實地采訪的工作要點。第三章關于新聞攝影的深度報道，圍繞影像敘事理論，講解如何用攝影的方式去寫作，剖析圖片故事和專題攝影的拍攝，尤其討論了如何在新媒體環(huán)境