現(xiàn)代藝術(shù):1851-1929
定 價(jià):89 元
叢書(shū)名:牛津藝術(shù)史
- 作者:[美]理查德•布雷特爾 著
- 出版時(shí)間:2013/1/1
- ISBN:9787208107878
- 出 版 社:上海人民出版社
- 中圖法分類:J110.94
- 頁(yè)碼:304
- 紙張:膠版紙
- 版次:1
- 開(kāi)本:16K
《現(xiàn)代藝術(shù):1851—1929》探討的是西方藝術(shù)發(fā)生劇變的歷史時(shí)期,權(quán)威性地總結(jié)了現(xiàn)代藝術(shù)勃興期間的文化、經(jīng)濟(jì)和歷史狀況。作者扼要介紹了這一時(shí)期的各主要流派:寫(xiě)實(shí)主義、印象主義、后印象主義、象征主義、立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義……;著重考察的是現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生的條件、藝術(shù)家的回應(yīng),圖像/現(xiàn)代主義的發(fā)展,極有創(chuàng)見(jiàn)地討論了莫奈、高更、畢加索和達(dá)利等人的目標(biāo)與成就——美與怪誕,并涉及了資本主義的擴(kuò)張、殖民主義、國(guó)家主義、國(guó)際主義及博物館等問(wèn)題;圍繞再現(xiàn)、想像、感覺(jué)和性等問(wèn)題,本書(shū)探討了各種形式的作品,提供了了解這一時(shí)期的美術(shù)和攝影的全新門(mén)徑。布雷特爾的闡釋言簡(jiǎn)意賅、清晰深刻,同時(shí)還羅列了許多參考書(shū)目,方便了讀者更進(jìn)一步的閱讀、研究。
1.牛津藝術(shù)史——西方當(dāng)代最權(quán)威的藝術(shù)史叢書(shū),由英語(yǔ)世界頂尖學(xué)者撰著,采用開(kāi)放式的出版理念,已出版三十余種。每種配有百幅以上的全彩精美圖版,用前言觀點(diǎn)與新穎材料闡述藝術(shù)史核心問(wèn)題,被譽(yù)為“通向21世紀(jì)藝術(shù)史的大門(mén)”。
2.中文首次引進(jìn),特邀美術(shù)史家易英作為中文版主編。精選了國(guó)內(nèi)藝術(shù)史研究界當(dāng)下最需要的十種專著,側(cè)重于構(gòu)建出西方藝術(shù)史的核心脈絡(luò),并兼顧富于當(dāng)代性的新選題。
3.現(xiàn)代藝術(shù)史的必讀書(shū),包羅萬(wàn)象,充滿激情,權(quán)威性地總結(jié)了現(xiàn)代藝術(shù)勃興期間的文化、經(jīng)濟(jì)和歷史狀況。
4.世界一流美術(shù)院校學(xué)者:理查德?湯姆遜(愛(ài)丁堡大學(xué)教授)、史蒂芬?埃森曼(美國(guó)西北大學(xué)教授)、弗朗索瓦?卡欽(法蘭西博物館館長(zhǎng))等人鄭重推薦。
理查德·布雷特爾(Richard R.Brettell),得克薩斯大學(xué)達(dá)拉斯分校美學(xué)研究教授,曾在得克薩斯大學(xué)、美國(guó)西北大學(xué)、芝加哥大學(xué)、耶魯大學(xué)和哈佛大學(xué)任教。長(zhǎng)期投身于有關(guān)現(xiàn)代藝術(shù)、博物館的學(xué)術(shù)研究,發(fā)表有很多現(xiàn)代繪畫(huà)、攝影、建筑和博物館學(xué)方面的文章。著有《印象主義:法國(guó)速繪,1860—1890》《畢沙羅與龐杜瓦:畫(huà)家與風(fēng)景》《高更與印象主義》等。2010年榮獲了法蘭西文學(xué)與藝術(shù)勛章。
譯者簡(jiǎn)介
諸葛沂,浙江大學(xué)美學(xué)與批評(píng)理論研究所博士研究生,現(xiàn)任教于浙江農(nóng)林大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院、人文?茶文化學(xué)院,從事現(xiàn)代藝術(shù)史、藝術(shù)批評(píng)理論與電影研究。著有《尤利西斯的凝視:安哲羅普洛斯的影像世界》,譯有T.J. 克拉克《現(xiàn)代生活的畫(huà)像:馬奈及其追隨者藝術(shù)中的巴黎》(合譯)。
牛津藝術(shù)史叢書(shū)中文版主編簡(jiǎn)介
易英美術(shù)史家,藝術(shù)批評(píng)家。中央美術(shù)學(xué)院教授,博士生導(dǎo)師。中央美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)編輯部主任、《美術(shù)研究》雜志社社長(zhǎng)、《世界美術(shù)》雜志主編。曾著譯有《世界美術(shù)全集:西方20世紀(jì)美術(shù)》、《西方當(dāng)代美術(shù)批評(píng)文選》等大量作品。
導(dǎo)言:1851年,倫敦的偉大展覽
巴黎:現(xiàn)代藝術(shù)之都
新技術(shù)
現(xiàn)代藝術(shù)的開(kāi)端
第一部分 從寫(xiě)實(shí)主義到超現(xiàn)實(shí)主義
現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)
寫(xiě)實(shí)主義
印象主義
象征主義
后印象主義
新印象主義
綜合主義
納比派
野獸派
表現(xiàn)主義
立體主義
未來(lái)主義
奧費(fèi)主義
渦漩主義
絕對(duì)主義/ 構(gòu)成主義
新造型主義
達(dá)達(dá)主義
純粹主義
超現(xiàn)實(shí)主義
“主義”問(wèn)題
第二部分 現(xiàn)代藝術(shù)的條件
第一章 城市資本主義
巴黎和現(xiàn)代城市的誕生
資本主義社會(huì)
藝術(shù)的商品化
藝術(shù)市場(chǎng)和當(dāng)代批評(píng)
現(xiàn)代景況
第二章 現(xiàn)代性、再現(xiàn)藝術(shù)與圖像普及化
藝術(shù)博物館
現(xiàn)代展覽
石版印刷術(shù)
攝影技術(shù)
攝影術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)
總結(jié)
第三部分 藝術(shù)家的回應(yīng)
第三章 再現(xiàn),視覺(jué),“真實(shí)”:觀看的藝術(shù)
人類的眼睛
透明性和即刻現(xiàn)代主義
外觀拜物主義和即刻現(xiàn)代主義
攝影術(shù)與即刻現(xiàn)代主義
超越油畫(huà)速寫(xiě)
立體主義
再現(xiàn)、時(shí)間和未來(lái)主義、立體主義作品中的城市
第四章 圖像/ 現(xiàn)代主義和圖像流通
拉斐爾前派社
夏凡納和莫羅:前衛(wèi)之外的圖像/ 現(xiàn)代主義
法國(guó)以外的圖像/ 現(xiàn)代主義
前衛(wèi)藝術(shù)展覽
分散,分離和重組
第四部分 圖像學(xué)
導(dǎo)論
第五章 性與人體
馬奈畫(huà)中的人體
現(xiàn)代藝術(shù)和色情作品
裸體與現(xiàn)代藝術(shù)家筆下的生命周期
沐浴中的裸體像
寓言裸體像或無(wú)性裸體像
殖民主義和裸體肖像:令人困惑的高更
被剝光的新娘
人體零部件和碎片
第六章 社會(huì)階級(jí)和階級(jí)意識(shí)
修拉和《大碗島的星期天》
現(xiàn)代主義文化中的階級(jí)問(wèn)題
藝術(shù)家和階級(jí)
肖像畫(huà)
農(nóng)民的形象
工人與現(xiàn)代藝術(shù)
第七章 反圖像學(xué):無(wú)主題藝術(shù)
風(fēng)景畫(huà)
文本和圖畫(huà)
抽象藝術(shù)
第八章 現(xiàn)代藝術(shù)中的民族主義與國(guó)際主義
民族特征
時(shí)間與地點(diǎn)
抽象藝術(shù),唯靈論和國(guó)際主義
民族主義風(fēng)景畫(huà)
后記:現(xiàn)代藝術(shù)的私有化
注釋
插圖一覽表
參考文獻(xiàn)
大事記
索引
譯后記
現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)
現(xiàn)代藝術(shù)史通常被書(shū)寫(xiě)為一個(gè)以時(shí)間順序排列的松散運(yùn)動(dòng)史,其中大多數(shù)運(yùn)動(dòng)的流行名稱都來(lái)自它們闡發(fā)的觀點(diǎn)。這樣寫(xiě)出的藝術(shù)史客觀如實(shí),因?yàn)樗噲D重述那些藝術(shù)家或他們親密的擁護(hù)者們?cè)?jīng)使用的專門(mén)用語(yǔ)和美學(xué)語(yǔ)言。在規(guī)范的藝術(shù)史中,如喬治·赫德· 漢密爾頓(George Heard Hamilton)的典范性著作《1880 —1940年的歐洲繪畫(huà)和雕塑》(Painting and Sculpture in Europe 1880 —1940),學(xué)者按照這樣的體例明確設(shè)定了大多數(shù)藝術(shù)運(yùn)動(dòng),現(xiàn)代藝術(shù)史的書(shū)寫(xiě)便以巴黎的藝術(shù)為主體,同時(shí)提及別處藝術(shù)團(tuán)體的發(fā)展。可以從下文提到的兩類團(tuán)體來(lái)思考這些運(yùn)動(dòng)。
意大利文學(xué)史家雷納托· 波焦利(RenatoPoggioli)令人信服(又簡(jiǎn)明易懂)地描寫(xiě)了現(xiàn)代藝術(shù)和文化中的先鋒派。[1]根據(jù)他的定義,先鋒派團(tuán)體都很小,有著精確而短期的目標(biāo)。然而,在接受這種對(duì)先鋒派的實(shí)證主義的、不容反駁的讀解之前,重要的是要記得某些現(xiàn)代主義團(tuán)體,比如1880年代出入于咖啡館的工人階級(jí)們、像達(dá)達(dá)主義這樣的無(wú)政府主義團(tuán)體,它們都擁有虛無(wú)主義的反等級(jí)品格。這樣就很難把他們看作是一種超越了,而只是一種叛逆行動(dòng)。所有較小的先鋒派和反等級(jí)運(yùn)動(dòng)與較大的運(yùn)動(dòng)都有著天壤之別,那些較大運(yùn)動(dòng)的理論立場(chǎng)透露出對(duì)獲取長(zhǎng)居統(tǒng)治地位的渴望。
盡管很多人把現(xiàn)代藝術(shù)史描述成先鋒或反等級(jí)的團(tuán)體與脫胎于它們的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)之間的相互影響,但有一點(diǎn)卻已證明,即不可能在書(shū)寫(xiě)中對(duì)這些藝術(shù)流派名稱只字不提或更換,現(xiàn)代主義、立體主義、表現(xiàn)主義的名稱,或其他專稱,如納比派、象征主義、奧費(fèi)主義,F(xiàn)在,當(dāng)以一種更宏大的批評(píng)性的超然姿態(tài)來(lái)不偏不倚地回顧現(xiàn)代主義時(shí),我們得到了一個(gè)重估這些術(shù)語(yǔ)的機(jī)會(huì),甚或考慮對(duì)它們棄而不用。[2]
先鋒的或反等級(jí)的團(tuán)體,或者更大的藝術(shù)運(yùn)動(dòng),這些現(xiàn)代學(xué)術(shù)名詞是如此廣泛普及、無(wú)孔不入,以至于其詆毀者們也經(jīng)常不知不覺(jué)地使用它們,因?yàn)檫@樣的分類簡(jiǎn)單易懂。由于這些專稱在今天的學(xué)生和普通大眾中間已耳熟能詳,所以接下來(lái)的正文將從細(xì)述這些按主義界定的藝術(shù)史開(kāi)始。針對(duì)這種主義之分,我將構(gòu)建一種更簡(jiǎn)單、靈活的審美范疇的雙重系統(tǒng),從而延伸、擴(kuò)展藝術(shù)史的傳統(tǒng)書(shū)寫(xiě)。
寫(xiě)實(shí)主義
公認(rèn)權(quán)威的寫(xiě)實(shí)主義藝術(shù)家莫過(guò)于偉大的法國(guó)畫(huà)家古斯塔夫·庫(kù)爾貝,他的杰作《畫(huà)室:一個(gè)概括我七年藝術(shù)生涯的真實(shí)寓言》經(jīng)常被認(rèn)為是寫(xiě)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)的視覺(jué)宣言。[圖3]這幅畫(huà)和大量庫(kù)爾貝的其他作品一起,在一個(gè)專門(mén)搭建的建筑中展出,這個(gè)名叫“寫(xiě)實(shí)主義”(LeRéalisme)的展覽以抗議的姿態(tài)獨(dú)立于1855年國(guó)際藝術(shù)展之外。庫(kù)爾貝的這幅巨幅畫(huà)作將倫勃朗、哈爾斯畫(huà)作陰郁昏暗的色調(diào)與委羅內(nèi)塞繪畫(huà)的驚人尺度和宏大信念融為一體。它的自信;它對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)所處城市環(huán)境的接受;它那相對(duì)粗糙而快速的創(chuàng)作技巧;它自我宣稱的寫(xiě)實(shí)主義都區(qū)別于它誕生之前的任何19世紀(jì)繪畫(huà),它為絕大多數(shù)胸懷壯志要達(dá)到像它一樣的高度的創(chuàng)作設(shè)立了標(biāo)準(zhǔn)。然而,當(dāng)考察真實(shí)的歐洲和美國(guó)的寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)——即以庫(kù)爾貝的藝術(shù)為標(biāo)準(zhǔn)來(lái)界定的寫(xiě)實(shí)主義——時(shí),我們發(fā)現(xiàn)寫(xiě)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)具有鮮明的多樣性。[3]
寫(xiě)實(shí)主義反映了藝術(shù)主題的變換,從對(duì)古代或中世紀(jì)的歷史、文學(xué)和宗教主題的描繪轉(zhuǎn)變?yōu)閹?kù)爾貝鑿鑿言稱的“真實(shí)寓言”(realallegories)的描繪:寄寓了形象、道德、宗教和政治意義的主題。寫(xiě)實(shí)主義可以被定義為第一個(gè)自覺(jué)的現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng),它創(chuàng)造出了復(fù)雜多樣的、引人注目的、間接性的(mediated)藝術(shù)作品[圖4]。寫(xiě)實(shí)主義存在兩種截然不同的表現(xiàn)方式。第一種,我稱之為直接的寫(xiě)實(shí)主義(TransparentRealism),它保留了描述出繪畫(huà)空間和形象或結(jié)構(gòu)組合的學(xué)院派技巧,但是卻不再表現(xiàn)傳統(tǒng)的意象(那些出自歷史、宗教或文學(xué)的意象),代之以取自于現(xiàn)代生活的主題。所以,在如英國(guó)畫(huà)家威廉·鮑威爾· 弗里思(William Powell Frith,1819 — 1909)的《火車站》(The RailwayStation,1862)這類作品中,表現(xiàn)的是公共性的現(xiàn)代主題,營(yíng)造出了一種現(xiàn)代性意味[圖5]。另一條通往寫(xiě)實(shí)主義的道路,間接的(或自我意識(shí)的)寫(xiě)實(shí)主義(Mediated/self-consious
Realism),畫(huà)家僅僅靠涂抹顏料來(lái)傳遞他們作品中的現(xiàn)代性和意義。庫(kù)爾貝和他的追隨者們創(chuàng)作了結(jié)塊的、厚涂的畫(huà)面,拋棄了清晰的線性結(jié)構(gòu)。他們的畫(huà)面總擁有一種灰泥墻體或粗糙壁畫(huà)的特征。在這些作品中,最極端的則是塞尚和卡米爾·畢沙羅(Camille Pissarro,1830 — 1903)從1860年代開(kāi)始創(chuàng)作的調(diào)色刀繪畫(huà),藝術(shù)家的風(fēng)格粗野而自信放肆,藝術(shù)家的力量凌駕于他創(chuàng)作的主題之上,成為作品的真正主題。這時(shí),畫(huà)家對(duì)媒介的操作本身至少和其描繪的主題一樣強(qiáng)大有力。這個(gè)附加的價(jià)值在我們思考攝影術(shù)這一新興普及的媒介與寫(xiě)實(shí)主義的聯(lián)系時(shí)顯得非常重要。
早期攝影的兩種技術(shù)太過(guò)涇渭分明,其中之一,銀版照相法,或它的升級(jí)技術(shù),玻璃版照相法,表現(xiàn)了(在充分顯影時(shí))絕對(duì)平穩(wěn)而清晰的線性圖像結(jié)構(gòu)(直接的寫(xiě)實(shí)主義,見(jiàn)圖46);同時(shí),第二種技術(shù),即碘化銀紙照相法或紙負(fù)片工藝,得到的卻是較為粗糙的圖像,它是靠色調(diào)的團(tuán)塊顯露出所拍的主題,從某方面來(lái)講,這種色調(diào)的意義要?jiǎng)龠^(guò)畫(huà)面中的物像輪廓(間接的寫(xiě)實(shí)主義[圖47])[4]。