《人像攝影的秘密》內(nèi)容包括人像攝影師的內(nèi)在修養(yǎng)、框內(nèi)框外、光影神話和主題拍攝4章，每一章都配有生動的案例圖片，以及圖片的拍攝講解、點評分析等鮮活內(nèi)容。第1章涵蓋了學(xué)習(xí)能力、專業(yè)形象、對美的表達、敏感度、創(chuàng)意等重要知識；第2章詳細講解了取景角度、清晰范圍、空間色彩、特寫鏡頭、半身人像等重要內(nèi)容；第3章則詳細講解了太陽直射光、天空散射光、人工持續(xù)光、背景光、明暗韻律、修飾光等重要內(nèi)容；第4章分門別類地講解了生活、性感、時

《公共藝術(shù)設(shè)計》有十幾位專家參編，他們大多是高校公共藝術(shù)課程的任課老師，有在一線教學(xué)的豐富經(jīng)驗，他們最清楚公共藝術(shù)該教什么，重點在哪里，他們的參編是有的放矢。本書編委在著手寫作之前，就書稿的基本概念、立足點、書稿結(jié)構(gòu)、案例選用原則等進行了多次研討，并聽取了同行專家的意見。

《配色原理與色彩搭配實戰(zhàn)寶典》詳細講解了色彩的基本理論以及常見色系的配色設(shè)計方法，并給出大量的配色設(shè)計案例。除了色彩基本理論之外，還專門講解配色設(shè)計法則，為實際的配色設(shè)計提供明確的指導(dǎo)和依據(jù)�！杜渖砼c色彩搭配實戰(zhàn)寶典》共10章，內(nèi)容主要包括色彩基本原理、配色設(shè)計法則、紅橙黃綠藍紫等各類色系配色和綜合配色的設(shè)計方法和大量案例，以及面向特定領(lǐng)域和對象的配色設(shè)計方法等。每個配色方案同時給出了CMYK值和RGB值，并給出

本書首先討論了藝術(shù)的起源與發(fā)展、本質(zhì)與功能、文化系統(tǒng)中的藝術(shù)、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)接受等基本理論問題。之后以獨立的藝術(shù)樣式如繪畫、雕塑、音樂等來探討其各自的藝術(shù)特性，將那些暫時還未達成共識的“新形態(tài)藝術(shù)”另辟一講。本書兼顧學(xué)科和學(xué)生為中心，形成課程知識與相關(guān)知識的認知場域，體現(xiàn)藝術(shù)特有的活力與魅力，有豐富的圖片、視頻、音頻資源。第二版修訂了全書內(nèi)容，并就藝術(shù)形態(tài)部分更換一些新的作品賞析案例，旨在提升讀者對藝術(shù)的熱

漢畫深沉雄大，金石有聲，融建筑裝飾與雕刻版畫為一爐，是兩千年前的偉大創(chuàng)造，可為陽春白雪與下里巴人共賞。它是成教化助人倫的古代樣板，是人們難以匆匆理解的文化現(xiàn)象。本書對漢代畫像石進行了藝術(shù)解讀，將那些一般看不懂的畫面分成人事故事、神話故事、祥瑞故事三類，結(jié)合歷史文獻、畫面形象、情節(jié)、出處進行具體詮釋，并聯(lián)系時代背景和相關(guān)事物予以說明，資料翔實，是理解漢畫像的基礎(chǔ)讀物。

本書是一部以“顏色”為主題，寫給廣大普通讀者的趣味歷史書。作者戴維?卡斯坦教授是聲譽卓著的大師級學(xué)者，他依據(jù)自己的學(xué)術(shù)研究以及在耶魯大學(xué)多年的授課經(jīng)驗，與著名畫家、牛津大學(xué)榮譽院士斯蒂芬?法辛攜手，結(jié)合文學(xué)、歷史、哲學(xué)、心理學(xué)、人類學(xué)、政治學(xué)和科學(xué)等多學(xué)科的知識，為讀者呈現(xiàn)了“顏色”迷人的歷史。全書聚焦我們?nèi)粘Ｉ钪凶畛＝佑|的十種顏色（紅、橙、黃、綠、青、藍、紫、粉、黑、白）,共分為十章，每章各自講述一種顏色。作者運

《山海經(jīng)》自古被稱為奇書、怪書。其作者何人？成書何時？是志怪小說，還是地理宏著？是神話文獻，還是宗教巫書？兩千年來，紛紛擾擾，爭論不休。本書是對《山海經(jīng)》的訓(xùn)詁，以郭璞《山海經(jīng)注》（四庫本）為底本，以對原著的校詮為主要內(nèi)容，旨在引導(dǎo)、帶領(lǐng)新一代讀者，在新的社會認知和歷史環(huán)境下，以更加全面、輕松、與時俱進的方式和視角重讀《山海經(jīng)》，以更加開闊的思路和科學(xué)觀點充分挖掘其綜合價值及文化傳承。 同時本書作者創(chuàng)新性地

本書可謂是回憶錄和自傳這種文體本身的“傳記”，從圣奧古斯丁的《懺悔錄》到暢銷書作家奧古斯丁·巴勒斯的《拿著剪刀奔跑》，從尤利烏斯·愷撒到美國總統(tǒng)尤利西斯·S.格蘭特，從馬克·吐溫到當(dāng)代幽默作家大衛(wèi)·賽德瑞斯，不論是古羅馬時期的戰(zhàn)記，還是當(dāng)代的名人回憶錄，從古至今，縱觀回憶錄這種文體的前世今生，穿行在粉飾與真實之間，揭開自傳體作品的文學(xué)密碼。

巴洛克是近代西方一個重要的文藝思潮，流行時間是16世紀(jì)末至18世紀(jì)中葉，在藝術(shù)的各個門類皆有出色表現(xiàn)。巴洛克風(fēng)格的建筑、雕塑和繪畫以明艷動感著稱，顛覆了古典主義和諧靜穆的傳統(tǒng)，具備強烈的藝術(shù)感染力。本書將探討巴洛克藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，介紹相關(guān)藝術(shù)大師生平，賞析重點作品，視角獨特而寬廣；通過大量的藝術(shù)品圖片，讓出版物本身也成為公眾的藝術(shù)消費品。本書適合喜愛西方藝術(shù)品，尤其是巴洛克時期藝術(shù)的讀者閱讀參考。

本書從新媒體視覺設(shè)計理論知識與準(zhǔn)備工作講起，全方位、多角度講解了視覺設(shè)計的原則與要素，*后還清晰了新媒體視覺設(shè)計師的職業(yè)生涯規(guī)劃。全書主要內(nèi)容包括： 4大設(shè)計準(zhǔn)備工作：明確用戶需求、分析競爭對手、確定設(shè)計風(fēng)格、完成設(shè)計草案 9大設(shè)計風(fēng)格：現(xiàn)實主義、極簡主義、印象主義、波譜藝術(shù)、孟菲斯藝術(shù)、故障藝術(shù)、插畫風(fēng)格、賽博朋克風(fēng)格、蒸汽波藝術(shù) 4大視覺設(shè)計原則：統(tǒng)一、秩序、對比、平衡 3大視覺設(shè)計要素：文字、圖片、色彩 4大動