藝術是我們每個人生活中不可缺少的一部分，但我們或許很少仔細思考藝術。什么算藝術，什么不算？為什么有時欣賞藝術會有想哭的沖動？什么樣的藝術品才是好的藝術品？我們往往認為這些問題屬于人文的范疇，沒有確切的答案，一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特。但幾十年來的心理學研究，已經(jīng)解釋了很多藝術問題的科學原理，了解這些原理將幫助我們比

從極簡設計的設計思想出發(fā)，講解極簡設計風格的原理極簡設計風格在圖標設計/手機界面設計/網(wǎng)頁設計和平面媒體設計中的應用。全書所有案例配教學視頻，有助讀者學習。全書的案例極具針對性，便于讀者查找學習。

本書是由中國藝術研究院美術研究所編著的關于傳統(tǒng)色彩理論研究的論文集，包括26篇論文，分別由來自中國、日本等國家的色彩學專家，以及中國各高等院校、文博單位的研究人員撰寫，對傳統(tǒng)色彩理論及其運用進行了全面、深入的論述。本書內(nèi)容一方面具有跨國家、跨地區(qū)的區(qū)域性視野，涉及中日色彩文化比較性研究，并從色彩詞匯及其認知來討論中日文

《設計思維工具手冊》是一本工具手冊，介紹70種常用設計思維工具的使用方法。通過《設計思維工具手冊》，讀者能夠了解設計工具及工具背后的思維方式，增加思考路徑的候選量，拓展思考的廣度，提升設計思考能力，項目設計順利進行。全書共分7章。第1章介紹工具手冊的使用方法。第2～6章，按照設計思維的共情（Empathy）、定義（de

本書共分兩大部分。部分為美學基礎，主要介紹美的本質與形態(tài)特征、形式美、美感等，這些都是美學理論的基本問題；第二部分為藝術欣賞，從眾多的藝術門類中選取了美術、建筑藝術、景觀藝術、花藝、書法藝術、音樂藝術、影視藝術等貼近大學生活實際的藝術形式做簡單介紹。本書圖文并茂，語言簡練，實用性、可讀性強，可作為藝術設計類專業(yè)、園林設

本書從色彩的產(chǎn)生、色彩的認知、色彩的感知與色彩的心理等方面闡述了色彩的藝術、形成的原因、科學探索過程與人感受到色彩生理的基礎，以及產(chǎn)生色彩的情緒與情感；闡述了色彩的基礎知識，包括色彩體系、色彩術語、色彩混合等，以及色彩的對比與統(tǒng)一、色彩運用的理論知識；以水彩為色彩實踐工具，講述了水彩的發(fā)展歷史、水彩畫為繪畫材料的用筆與

《藝術之美》是北京大學哲學系教授、中華美學學會副會長朱良志對中國傳統(tǒng)藝術等解析與品讀。作者將36個藝術意象歸納為三個單元：情懷、趣味、法則�！肚閼选钒�含十二篇文字，從不同的角度，討論中國藝術的一個基本道理：為藝者，要在為人；有一等之心胸，方有一等之藝術。《一根金色的蘆葦》，說藝術的理想;《花間一壺酒》，說沉醉高蹈的精神

本書共七章，內(nèi)容包括：視覺傳奇設計概述、圖形的產(chǎn)生和發(fā)展、圖形創(chuàng)意的基礎理論、圖形創(chuàng)意思維、圖形創(chuàng)意設計、圖形創(chuàng)意的色彩與形式語言、圖形創(chuàng)意的應用。

本書從定性分析與定量分析的方法論入手，系統(tǒng)梳理西方近現(xiàn)代色彩調(diào)和論研究成果。從牛頓的七色光譜到歌德的色彩心理學、生理學研究；從謝弗勒爾的同時對比法則到赫凌的四色色環(huán)；從杰德法則到奧斯特瓦爾德的色彩體系等，追溯色彩調(diào)和論誕生的歷史背景、原因，分析其審美意義和局限性，理清其理論產(chǎn)生與發(fā)展的研究主線，揭示其內(nèi)在聯(lián)系，為推進中

本書圖文并茂，講述了作者作為知名生活方式品牌設計師的設計觀，并提出了“陌生感”等*創(chuàng)設計理念，同時以萬物云、何師燒烤、遠家等近30個知名生活方式品牌作為案例進行講解。本書既可作為生活方式品牌創(chuàng)業(yè)者、愛好者們的手邊書，也可以作為年輕設計師們的設計研習參考書。