《對立之美：西方藝術史》采用“二元對立法”為大眾講述西方藝術史，作者在研究對象眾多的藝術史中，找到同一時期成就高且又風格迥異的兩位大師，對他們進行研究、歸納，為讀者建立西方藝術史的坐標系，幫助讀者系統(tǒng)地了解西方藝術史，讓讀者在閱讀本書之后觸類旁通，透過歷史看藝術，再透過藝術看歷史，方能知其然，也知其所以然。 《對立之美：西方藝術500年》把以往深奧、晦澀的西方藝術史“翻譯”成人

本書內容為作者幾十年在故宮從事古建研究的心得以及長期積累的資料和經(jīng)驗，其內容包括故宮內主要建筑的沿革，總體布局中的變化，略談宮殿建筑藝術，宮殿建造中的幾個技術問題，鐘粹宮、壽皇門的木構架分析，《太和殿記事》與清《工程做法》以及斗拱等，在對故宮總體研究的基礎上，補充了很多細節(jié)研究及富有價值的參考資料，是為故宮建筑研究的中重要參考。本書附有充足的圖片資料，在形象展示研究內容的同時，也讓讀者更為深入了解故宮建筑與藝術，具有

這是一本生活非必需品的尋美之書，如何從傳統(tǒng)文化中尋找美，再用當下的風格把傳統(tǒng)藝術展現(xiàn)出來，正是這本書的特色所在。本書選取了古代詩詞和繪畫當中描繪的社會場景，從生活到服飾，從日常娛樂到修學旅行，重現(xiàn)古人的逸趣及生活鏡像，將讀者帶入這幅詩畫當中，了解他們的物質所在和心靈居所。

“洛可可”一詞來源于法語rocaille，指的是貝殼般彎曲的造型，也指意大利式的巴洛克。法國人創(chuàng)造了“洛可可”這個詞，洛可可藝術出現(xiàn)于18世紀初，并迅速傳播到整個歐洲。在本書中，你將了解到洛可可藝術的起源，書中講到洛可可藝術多為情色和休閑的主題，因此在注重享樂的法國以及歐洲大陸其他國家的貴族中大受歡迎。全書還從建筑、繪畫、雕塑三個藝術門類分別詳細介紹了意大利洛可可藝術、德奧洛可可藝術、英國洛可可藝術。書中對洛可可藝術

藝術與哲學，這兩項人類重要的精神事業(yè)，如何才能獲得有效的溝通？本書收錄了著名藝術史家邁耶·夏皮羅的21篇文章，其中大部分在作者生前從未發(fā)表過。在這本文集的第一部分，夏皮羅用具體的藝術作品闡述了藝術家、藝術運動與哲學體系之間的各種關系。他用高度清晰的論點、優(yōu)美的行文，以及非凡的博學，擴展并豐富了我們對藝術作品的理解。在文集的第二部分，夏皮羅探討了我們對藝術的各種日常經(jīng)驗：現(xiàn)代藝術的價值，社會寫實主義，革命藝術，引

本書主要包括六方面內容：平面構成的概念、平面構成的基本要素、基本形與骨骼、平面構成的形式美法則、平面構成的肌理、平面構成在設計中的應用。本書全方位地介紹了平面構成的規(guī)律與方法，在講解角度與實踐應用等方面進行了大膽創(chuàng)新。同時選取海量的經(jīng)典案例和優(yōu)秀案例，以獨特的視角進行分析、講解。此外，本書每個章節(jié)后設有相關的專題拓展與思考練習，并呈現(xiàn)大量與設計實踐相結合的優(yōu)秀案例，為藝術設計專業(yè)的學習奠定基礎。本書對當下前沿設計進行

本書是一本500年間彩色人物畫作合集，編者精選了路易·大衛(wèi)的《馬拉之死》，維梅爾的《戴珍珠耳環(huán)的少女》《拿牛奶的女人》等60余位畫家的300余幅經(jīng)典傳世之作。

本書整理自西思翎教授編制的大學藝術史入門教程，全書獨辟蹊徑，有別于西方藝術史的傳統(tǒng)教法，在時間、地域、流派的敘述架構上，以35個鮮明獨到的主題，闡述藝術發(fā)展脈絡。

《攝影筆記》一書自從2015年上市以來一直得到了廣大讀者的熱情支持。本書是《攝影筆記》的實戰(zhàn)篇�！稊z影筆記》作者寧思瀟瀟集結了在攝影筆記授課的9位專業(yè)攝影老師共同創(chuàng)作了本書，書中的每一條建議都是專業(yè)攝影師精心準備的心血總結。 本書共分為5篇。前4篇分別向讀者介紹了風光、小品、人像和紀實四大類攝影題材的68種常見場景的拍攝思路、拍攝和后期處理技法。這些技法都是攝影愛好者需要了解和掌握的。更為特別的是，本書作者還針對攝影

如果你想學習精深的素描技法，就應當求教于杰出的畫家，譬如米開朗基羅、達·芬奇、波提切利、魯本斯……當然，這些大師已經(jīng)不能親自向我們傳授技法，但幸運的是，他們的作品依然留存于世，成為我們優(yōu)秀的老師。作者羅伯特·貝弗利·黑爾，被普遍認為是喬治·伯里曼在紐約藝術學生聯(lián)盟的繼承者，從事素描與藝用解剖方面的教學40余年。他選取了100幅自文藝