兒童藝術展的入口高度應以多少為宜？一米！學校的美術館應該建在哪兒？廁所呀！在美術館建立一個新的國家，為什么還要創(chuàng)造一種新的語言？因為在一個國家上建立另一個國家，違法呀！……這些異想天開卻又無比合理的精彩想法，來自我們身邊的孩子們。作者李杰是一名美術館策展人，他策劃了iSTART兒童藝術節(jié)，從

.《不歇的歌行我與中國藝術研究院》由中國藝術研究院編，本書為慶祝中國藝術研究院建院70周年成果之一，包含62篇文章，文章作者囊括中國藝術研究院70年發(fā)展歷程中各專業(yè)學科的老、中、青三代學者（個別學者因已過世故由子女、后輩代寫）。本書通過文章作者回憶自身在中國藝術研究院的成長發(fā)展經(jīng)歷進而勾勒出中國藝術研究院70年風雨歷程

.本書仔細梳理了自古希臘廣義的技藝概念至18世紀狹義的現(xiàn)代藝術學科生成的四大歷史階段，總結出貫穿西方藝術學科史的三大基本特性：，藝術在西方歷史上并非一個獨立實體，但存在著一個范圍廣闊的藝術知識圖景，其中始終貫穿著理性的、理論化目的；第二，西方藝術知識體系中始終隱含著自由與機械、精英與世俗、理論與實踐的等級、區(qū)隔與控制；

《藝術家鐘愛的歐洲城市》以畫家、文豪、音樂大師、建筑師的視角為我們描述了或給予他們滋養(yǎng)，或互相成就的一座座歷史名城。這是一本適合青少年的精品人文、藝術讀物。書中不僅充斥著豐富多彩的人文、藝術等知識，還介紹了歐洲各國的美麗名勝風景，拓展有關歐洲地理、歷史的相關知識。圖書內容編排有趣、手繪插圖精美、實景照片豐富，富有美感，

本書是一部美學專著，以大量藝術材料為基礎，立足于審美類型的提煉，歸納出藏族藝術的四種基本審美類型。已有的關于藏族藝術的審美研究，通常是按照壁畫、唐卡、佛像、音樂、舞蹈、建筑、文學等等不同藝術門類分別展開，本書則不僅關注不同門類藝術的專門研究，而且將其視作一個整體進行的藝術哲學和藝術理論的探討，在大量具體的藝術對象之上運

作為一種藝術與設計樣式，時尚不僅與人們的審美經(jīng)驗密切相關，無疑還是創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)與文化的重要構成部分。該書旨在關注與探討時尚與審美獨特的生成性關聯(lián)，以及時尚創(chuàng)意所涉及的社會、歷史與文化語境，從而闡釋創(chuàng)意文化的建構及其對時尚設計的影響。它主要集中在以下幾個方面：1.時尚與其他藝術，設計的審美差異，服飾設計與身體及其存在的關聯(lián)，

西方藝術史經(jīng)歷了幾萬年的發(fā)展，誕生了無數(shù)璀璨的藝術瑰寶和無與倫比的藝術家，給人類文明史畫上了濃墨重彩的一筆。從舊石器時代開始，人們出于宗教、祭祀、使用、統(tǒng)治等目的創(chuàng)造了具有不同功能的藝術作品。進入文藝復興時期，藝術品無論從生產(chǎn)規(guī)模還是品質上，迎來了井噴式增長。之后，西方藝術流派經(jīng)歷了巴洛克、新古典主義、浪漫主義、印象主

達達主義是什么？無論是讓人動彈不得的戲裝、詭異驚悚的妝容，還是無意義的音節(jié)詩、荒誕不羈的拼貼畫，誕生于一戰(zhàn)期間的這場古怪的先鋒藝術運動，正是要以非理智、反邏輯的方式，挑戰(zhàn)一切審美標準和政治權威。面對以理性自我標榜的戰(zhàn)爭機器，世紀之交的藝術家們看到了被炮火摧毀的身心、工業(yè)進步的陰影和舊道德的虛偽。猶如一聲令人發(fā)笑又汗毛直

《歌聲響處是吾鄉(xiāng)》是作家狄馬對生養(yǎng)他50年的黃土地的一次真實、詳盡、深入的記錄和剖析。作者通過對自己腳下那片千百年來戰(zhàn)爭頻仍、苦瘠貧乏土地上頑強生長著的民歌、說書等民間藝術，乃至地方方言，以及藝人故事的記述，試圖展現(xiàn)出這片土地上人們與命運抗爭的復雜圖景，追問中國鄉(xiāng)土社會及其上承載著的文化的來路與去向，為讀者思考我們民族

名聞遐邇的石馬萬畝桃花園，吸引了八方賓客。歷年來都有不少文人墨客、書畫名家到訪、吟詩作對，書畫雅集。如關山月、黎雄才、林墉、陳殘云、黃文寬、關振東、秦咢生等老一輩的書畫名家，這就是久負盛名的”桃花雅集”。今年初由廣州市白云區(qū)美術家協(xié)會組織，邀請劉斯奮、盧延光、李醒韜、梁業(yè)雞、陳永康、鄭文巖、李曉白等一批書畫家到石馬桃花