《鋼琴音樂力度的演變與解析》以“鍵盤-鋼琴”音樂作品中的力度為對象，在回顧其實踐歷程或用法沿革的基礎(chǔ)上，探討其作為音樂音響成分和表現(xiàn)造型手段的基本屬性，梳理不同類型的力度指號，確認各個時段的風格參照，并結(jié)合相關(guān)實例的分析，闡釋力度的潛在功用，提出力度把握的基本內(nèi)容和尺度，以為音樂理解或音樂作品詮釋開辟有助的途徑。

《浙江音樂學院社會藝術(shù)水平考級系列叢書——音樂素養(yǎng)》分為三冊——初級、中級、高級，針對報考浙江音樂學院社會藝術(shù)水平考級的學生所設(shè)計。該考級教材主要涉及三方面內(nèi)容：音樂理論知識、視唱練耳、素養(yǎng)訓練。其中音樂理論知識部分主要內(nèi)容是基礎(chǔ)樂理；視唱練耳部分主要從一個特定的節(jié)奏型入手來設(shè)計視唱和聽寫的旋律；素養(yǎng)訓練部分每一節(jié)介紹

本書內(nèi)容包括：瑰詠山河；醉想；塞上風情；贊；地球的呼吸；金聲。

本書從基本功的夯實入手，以練習曲的譜例為主要核心，并根據(jù)其功能分為：連音練習、長音練習、吐音練習、大跨度音程練習、調(diào)式調(diào)性練習、特技練習曲等章節(jié)。本書不僅分析每首練習曲的練習目的及特點，還會根據(jù)每首練習曲目給出指導意見。除了主體的練習曲譜例部分外，本教材還附加了相關(guān)背景知識，包括所選練習曲作者的所屬年代、所屬年代小號學

本書從高校聲樂藝術(shù)教學課程出發(fā)，研究了聲樂藝術(shù)教學的基本理論。為了讓讀者更深刻地了解相關(guān)內(nèi)容，本書對聲樂藝術(shù)教學的方法進行了詳盡的介紹，并深入分析了聲樂藝術(shù)的教學模式及對象；立足于高校聲樂藝術(shù)演唱，對聲樂演唱的主要特征、生理學基礎(chǔ)和語言學基礎(chǔ)進行了深入剖析；結(jié)合聲樂演唱的呼吸、發(fā)聲、共鳴與語言四種機能教學對聲樂藝術(shù)的實

本書闡述了高校音樂通識課的意義、現(xiàn)狀與改進策略，嘗試構(gòu)建了高校音樂通識課的美育教學體系；結(jié)合審美教學與鑒賞教學的研究，提出提升大學生的美學素養(yǎng)的方法；從傳統(tǒng)文化、前沿思潮、當?shù)胤沁z三個角度研究高校音樂通識課的趨勢，并圍繞這三個角度進行美育教學設(shè)計。本書以實例為基礎(chǔ)進行研究，對高校音樂的美育教學實踐具有一定的參考價值。

碰撞與交融

本書通過對演唱中的發(fā)音、咬字、吐詞以及普通話的“十三轍”等方面的研究，對民族聲樂演唱中“聲”與“韻”的聲樂語音訓練做了闡述，同時針對不同語音訓練配有針對性的發(fā)聲練習曲，有效地解決了演唱過程中“有字無聲”或“有聲無字”的問題。

本書包含48個練習條目，大體上按照由易到難、循序漸進的順序排列。每個條目均配有若干“推薦練習方法”。具體內(nèi)容包括：練習條目1-8：帶有通奏低音的歌曲；練習條目9-16：弦樂重奏；練習條目17-24：管樂嬉游曲；練習條目25-32：帶有管樂和弦樂的嬉游曲等。

本書圍繞高職音樂教育的理念展開，在高職音樂教育思潮的基礎(chǔ)之上，深入系統(tǒng)地分析了高職音樂教育的創(chuàng)新與發(fā)展。主要內(nèi)容包括：音樂教育的基本概述、高職音樂教育教學模式的構(gòu)建與優(yōu)化、音樂藝術(shù)教育與專業(yè)人才培養(yǎng)、高職音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)與提高、高職音樂教育的發(fā)展、高職音樂教育創(chuàng)新與展望等。