本書為浙江大學(xué)藝術(shù)與考古學(xué)院美術(shù)系教師作品集,包含美術(shù)系教師的篆刻、書法、國畫作品。全面展示了浙江大學(xué)藝術(shù)與考古學(xué)院美術(shù)系教師歷年來的書畫創(chuàng)作成果,尤其著重展示了近年來的創(chuàng)作新風(fēng)與教學(xué)理念。
本書旨在從美術(shù)課程資源系統(tǒng)的角度,通過“藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)”中核心素顏目標(biāo)的達(dá)成,分析“美術(shù)傳統(tǒng)文化”作為潛在美術(shù)課程資源進(jìn)入美術(shù)課程資源系統(tǒng)的實(shí)踐和途徑。本書的立論和研究過程分五章進(jìn)行。第一章,美術(shù)傳統(tǒng)文化與美術(shù)教育的解讀,將美術(shù)課程資源視為一個(gè)獨(dú)立而完整的系統(tǒng),從美術(shù)課程資源系統(tǒng)內(nèi)部各構(gòu)成要素及要素之間的結(jié)構(gòu)、美術(shù)課程資
本書收錄了祖拉布·采列捷利歷年來捐贈(zèng)中國美術(shù)館的代表作品及本次展覽展出的油畫、雕塑及琺瑯畫作品,本展覽也是首次在亞洲地區(qū)大規(guī)模展出祖拉布·采列捷利的作品,向中國觀眾完整呈現(xiàn)祖拉布·采列捷利獨(dú)特的繪畫風(fēng)格,講述祖拉布·采列捷利對藝術(shù)、對人生、對世界的深刻哲思。更重要的是,本展覽將進(jìn)一步加強(qiáng)中俄文化互鑒、促進(jìn)兩國民心相通、
本書是從數(shù)千張?jiān)诎蛷┠谞柺忻佬g(shù)館曾經(jīng)展出過的作品中精選出來的,這些作品在構(gòu)圖、技巧和色調(diào)方面注重形式與內(nèi)容的統(tǒng)一,情感與理性的契合,反映了巴彥淖爾十年來美術(shù)事業(yè)發(fā)展的艱難歷程與輝煌。巴彥淖爾市美術(shù)館十年來舉辦各類國際國內(nèi)展覽、學(xué)術(shù)交流、培訓(xùn)教育等活動(dòng)300余次,累計(jì)服務(wù)人群近30萬人次。在十年的各類展陳活動(dòng)中,美術(shù)館征
滿族民間藝術(shù)是我國重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),它帶著滿族居民特有的審美和思維模式,凝聚著滿族人民的智慧和精神,展現(xiàn)在不同的民間藝術(shù)形式中,扎根在遼寧這一片廣袤的土地上,扎根在廣大民眾中。本書主要內(nèi)容包括:人·文化·民間藝術(shù)、滿族的“民族認(rèn)同”、民族語言興衰對藝術(shù)傳承的影響等。
本書為泰康美術(shù)館開館展的同名出版物。按照20世紀(jì)中國藝術(shù)發(fā)展的重要主題進(jìn)行編排,展現(xiàn)了泰康美術(shù)館學(xué)術(shù)研究的體系化和歷史性。本書回顧了20世紀(jì)至今一百年的歷史,呈現(xiàn)了不同時(shí)期中國現(xiàn)代藝術(shù)在繼承傳統(tǒng)和各種國際藝術(shù)流派的影響下,形成的多元化的創(chuàng)作風(fēng)格和媒介特征,作品涵蓋中國畫、油畫、影像、裝置等,反映了中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)在表達(dá)個(gè)
新鄉(xiāng)土與中國當(dāng)代美術(shù)鄉(xiāng)村敘事的生態(tài)轉(zhuǎn)向是中國當(dāng)代架上繪畫發(fā)展史當(dāng)中一個(gè)極其重要的思潮與現(xiàn)象。近年來,隨著社會(huì)主義新農(nóng)村建設(shè)和鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的推進(jìn),鄉(xiāng)土、鄉(xiāng)村、民間、民族與生態(tài)題材的美術(shù)創(chuàng)作有了更大的發(fā)展。本專著著力于分析中國當(dāng)代鄉(xiāng)土美術(shù)的生態(tài)轉(zhuǎn)向及其圖像生成機(jī)制,對于我們領(lǐng)悟意識形態(tài)與視覺文化、文化生產(chǎn)與美術(shù)創(chuàng)作復(fù)雜關(guān)系
《中國美術(shù)史論》是日本美術(shù)史學(xué)者、僧人堂谷憲勇關(guān)于中國美術(shù)史的一部論文集,收錄了作者1944年以前發(fā)表的部分論文以及一些尚未發(fā)表的稿件,屬于作者的早期作品。本書《試論顧愷之》《關(guān)于顧愷之的〈維摩〉》《〈古畫品錄〉考》《古畫品錄》《關(guān)于六法》《氣韻私抄》等論文關(guān)注六朝時(shí)期的繪畫與畫論,以顧愷之為中心展開研究。另有如《唐代
本書收錄的是溫克爾曼最重要的美學(xué)論著,其中《關(guān)于在繪畫和雕刻中模仿希臘作品的一些意見》以及《對<關(guān)于在繪畫和雕刻中模仿希臘作品的一些意見>的解釋》是溫克爾曼的代表作,也是他著名的論文篇章;此外,《論希臘人的藝術(shù)》是溫克爾曼經(jīng)典著作《古代藝術(shù)史》的精華部分。
本書包括紹興書畫院的劉文西、袁長壽、樓國明、沈定庵、蔡旺林、龔桂明、田一平、何來勝、陳力農(nóng)、林曉明、賴祖國、陳逸、張繼鐘、李敬仕、王一定、陳建明、路健群、陳一峰、王建華、陳浩、王云瑞、陳民、韓界平、李放、王志剛、朱海剛、王文娟、王偉、李俊、許寧、梁文斌、呂國鋼、張東華、周恒、周穎、宓風(fēng)光、丁毅、蔡汀、葛幼根、許紹滿、蔡