以淡為美，是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域中的重要現(xiàn)象，淡美亦是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)中的核心概念。淡既是美學(xué)風(fēng)格，又是創(chuàng)作原則，也是人生境界。這一體三面，使這一理論蘊(yùn)含著極大的研究空間。全書以風(fēng)格論、創(chuàng)作論、境界論為框架，考察淡美理論的不同側(cè)面，同時(shí)結(jié)合不同時(shí)期的思想史和文化史背景，追蹤淡美理論的發(fā)展軌跡，以期較為立體和全面地展現(xiàn)淡美理

本書采用案例式教學(xué)，將理論化的知識(shí)點(diǎn)以圖解、圖示的形式呈現(xiàn)出來，讓讀者能夠輕松地掌握知識(shí)體系。設(shè)計(jì)色彩是設(shè)計(jì)類學(xué)科的一門重要課程，本書形象、直觀地演繹了設(shè)計(jì)色彩的基本設(shè)計(jì)原則與設(shè)計(jì)形式。本書可作為環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)等藝術(shù)設(shè)計(jì)課程的教材，也可作為美術(shù)愛好者的自學(xué)用書或相關(guān)設(shè)計(jì)行業(yè)的培訓(xùn)教材。

在設(shè)計(jì)學(xué)科的色彩課程教學(xué)中，長(zhǎng)期沿用了過去傳統(tǒng)的教學(xué)模式，偏重于客觀物象的再現(xiàn)，使設(shè)計(jì)專業(yè)的色彩基礎(chǔ)教學(xué)依附于純繪畫的色彩教學(xué)體系，作業(yè)追求豐富的明暗變化，逼真的色彩效果，立體的三維空間，其方法無疑是培養(yǎng)學(xué)生扎實(shí)的造型能力和繪畫基本功，卻弱化了學(xué)生在色彩的創(chuàng)造與想象能力、思維方式以及設(shè)計(jì)意識(shí)等方面的訓(xùn)練。如何使設(shè)計(jì)學(xué)科

本書內(nèi)容：色彩學(xué)基本原理、色彩的生理與心里特征、色彩的三要素與色彩的分類；繪畫色彩的色調(diào)表現(xiàn)方法、繪畫色彩以純度為主的色調(diào)、繪畫色彩以色相為主的色調(diào)、繪畫色彩以冷暖為主的色調(diào)、繪畫色彩的色彩調(diào)和方法、繪畫色彩的表現(xiàn)形式、各畫種及其相互關(guān)系、水粉畫的表現(xiàn)方法

本書籍為色彩訓(xùn)練中后期應(yīng)試提分課程用,以照片對(duì)應(yīng)示范臨摹為主,畫面提分解析為輔。讓學(xué)生通過練習(xí)了解色彩靜物的考試得分要領(lǐng)。書籍前半部分為色彩基礎(chǔ)課程講解,包括色稿,物體塑造及繪畫步驟等基礎(chǔ)知識(shí),強(qiáng)調(diào)色稿和塑造對(duì)畫面提分的重要性。中間部分結(jié)合完整稿示范,加以畫面的解析,特別繪畫的步驟性,加以色稿對(duì)應(yīng)。讓學(xué)生通過對(duì)完整稿的

作為歐洲文藝復(fù)興時(shí)期最偉大的藝術(shù)家，萊昂納多·達(dá)·芬奇（1452-1519）最令人驚嘆的不僅僅是存世數(shù)量有限的壁畫或油畫作品，還有那些隱藏在作品背后的、超越時(shí)代限制的、攝人心魄的奇思妙想。 本書呈現(xiàn)的是現(xiàn)存于英國(guó)溫莎堡、堪稱史上最完美的人體解剖稿：《解剖學(xué)手稿A》。書中首次全面保留并翻譯了手稿上達(dá)·芬奇的筆記，以及配

本書以視覺設(shè)計(jì)為研究對(duì)象，針對(duì)視覺形態(tài)設(shè)計(jì)的方法與運(yùn)用進(jìn)行了詳盡的分析。本書論述了視覺設(shè)計(jì)中的各種造型元素、創(chuàng)意思維、版式設(shè)計(jì)以及字體設(shè)計(jì)等，思路清晰、內(nèi)容詳細(xì)，理論闡述深入淺出，而且有大量的實(shí)例，使讀者易讀易懂且不失趣味。整體上說，這是一本較為全面，有條理、有重點(diǎn)的視覺設(shè)計(jì)的理論著作。��

書稿在格式塔藝術(shù)心理學(xué)的基礎(chǔ)上，著重探討了視覺器官在感知外物時(shí)的理性功能以及一般思維活動(dòng)中視覺意象起的巨大作用，把早期的單純的藝術(shù)理論研究轉(zhuǎn)向了一個(gè)更廣泛的、作為一般性的認(rèn)識(shí)活動(dòng)的視知覺領(lǐng)域來研究，是藝術(shù)心理學(xué)領(lǐng)域的經(jīng)典學(xué)術(shù)圖書之一。書稿曾于1998年由四川人民出版社出版。

《藝術(shù)與視知覺》通過平衡、形狀、形式、發(fā)展、空間、光、色彩、運(yùn)動(dòng)、力、表現(xiàn)這十個(gè)方面，從心理學(xué)的角度投射視覺過程，描述了眼睛根據(jù)特定的心理前提創(chuàng)造性地組織視覺材料的方式。此版為50周年紀(jì)念版，作者更明晰地闡明了那些適用于每一種和每一次視覺現(xiàn)象的基本原理，幫助讀者看到在一個(gè)完整連續(xù)的媒介物中，其形狀、色彩、空間和動(dòng)力會(huì)以

顏色的定義是完全客觀的嗎？為什么同一種顏色在不同文化中會(huì)有完全不同的含義和文化內(nèi)涵？為什么有些顏色直到*近才有了自己的名字？為什么有些文化對(duì)某種特定的顏色劃分了數(shù)百個(gè)區(qū)隔，卻辨識(shí)不出另外一些顏色？一種顏色的產(chǎn)生背后又怎樣曲折離奇的故事？ 這本書帶你追本溯源，找到顏色的產(chǎn)生、變化和與分類發(fā)展；揭示顏色背后的觀念變遷和社