Fredric Jameson認(rèn)為,我們可以把(歐洲)六十年代想像為資本和強(qiáng)權(quán)國(guó)家在全球退敗的一個(gè)時(shí)期,也可以把這個(gè)年代構(gòu)想成資本借助嶄新的生產(chǎn)技術(shù)和全副武裝的生產(chǎn)方式,開足馬力擴(kuò)張的時(shí)期。從?碌慕嵌瓤矗^新的生產(chǎn)技術(shù)就是權(quán)力話語。六十年代謝幕,留下的是一塊巨大的空白話語舞臺(tái)。七十年代開啟,站在麥克風(fēng)前的不再是進(jìn)步學(xué)生、藝術(shù)家和知識(shí)分子,而是大眾傳媒和明星,是非理性的符號(hào)消費(fèi)。如果六十年代是話語中心模式的最后演習(xí),那么七十年代是娛樂工業(yè)趁火打劫偷襲大眾話語的時(shí)代。六十年代結(jié)束了,共同話題消失了,戰(zhàn)壕解散了,文化代言人面臨著話語重構(gòu)和反思,這個(gè)過程帶來短暫的話語真空,布滿嘈雜的個(gè)人主義低語。這就是奇妙的七十年代,精英話語的重構(gòu)性緘默與娛樂話語的逐步登臺(tái),從文化英雄到娛樂明星,話語舞臺(tái)的交接期間是一個(gè)政治壓抑、經(jīng)濟(jì)低迷的年代。這種失望、頹廢和壓抑構(gòu)成了七十年代歐洲電影的基本氛圍!秵⒚魑膮玻耗抗獾膫惱怼肪褪亲髡哒摷捌呤甏鷼W洲電影的一個(gè)合集。
《啟明文叢:目光的倫理》是李洋論及七十年代歐洲電影的一個(gè)合集。奇妙的七十年代,精英話語的重構(gòu)性緘默與娛樂話語的逐步登臺(tái),從文化英雄到娛樂明星,話語舞臺(tái)的交接期間是一個(gè)政治壓抑、經(jīng)濟(jì)低迷的年代。
李洋,法國(guó)戴高樂大學(xué)電影學(xué)博士,東北師范大學(xué)文學(xué)院院長(zhǎng),教授、博士生導(dǎo)師,歐盟大學(xué)委員會(huì)訪問學(xué)者,《迷影學(xué)刊》創(chuàng)始人,迷影網(wǎng)學(xué)術(shù)總監(jiān)。主要研究方向是歐洲電影史、電影美學(xué)和藝術(shù)理論。
自序
影像的美學(xué)
偉大電影的標(biāo)準(zhǔn)
影評(píng)是什么
人與影像互為尺度
人的電影大腦
幻想與思想表演
哲學(xué)與游戲之間
導(dǎo)演的“政治”
貝托魯奇的妥協(xié)
特呂弗的夜行列車
法斯賓德的奇跡
路易·馬勒的脆弱
雅克·塔蒂的現(xiàn)代啞劇
皮亞拉的真實(shí)
基耶斯洛夫斯基的目光
埃里克·侯麥的諷刺防御
目光的倫理
大屠殺的目光倫理
不設(shè)防的城市
布爾喬亞的宴會(huì)
他們將回到薩羅
伊斯坦布爾的比利
黑色的黎明
恥辱與需要
奢侈的身體
電影之歐洲
英國(guó)電影與“五月風(fēng)暴”
“新浪潮”與法國(guó)新電影
德國(guó)“柏林學(xué)派”的興起
“世界電影”與藝術(shù)等級(jí)體制
五
我們經(jīng)常說思想多來自讀本,即可讀的文本。我們的思想經(jīng)常由讀書而來。人類思想的最初形態(tài)是混沌的,既不是文字化的,也沒有清晰的類別,比如《荷馬史詩》,既是歷史也是神話,既是詩也是歌。荷馬是個(gè)瞎子,他不能寫字,他是個(gè)游吟詩人,在街頭流浪,用像評(píng)書或京韻大鼓的方式向過往的行人“唱講”歷史。所以《荷馬史詩》里的思想是從聲情并茂的講演和吟唱中來的。久而久之,喜歡他的人把他的唱詞和故事用文字記載下來,才成為今天的《荷馬史詩》。這在柏拉圖和孔子的時(shí)代都一樣,他們都不是“書寫”的思想家,而是“表演”的思想家。
詩、歌、歷史、哲學(xué)和科學(xué)的原始形態(tài),都不是文字的,而是表演的?鬃佑握f列國(guó),想說服別人相信他的思想,他決不會(huì)站在國(guó)君面前宣讀自己的筆記,而是像演員那樣盡情地演講、表演,他的眼神、手勢(shì)、表情、動(dòng)作,與他所談的思想同樣重要,是“思想的介質(zhì)”。但表演形態(tài)的思想已無法保存了,世上只留下了一部文字的《論語》。那柏拉圖呢?他甚至懷疑荷馬的表演目的,認(rèn)為這種表演(模仿)不能表現(xiàn)真實(shí)(理念),僅僅是感動(dòng)老百姓的手段,這不是思想,他與格羅康關(guān)于“桌子為什么是桌子”的辯論才是思想。柏拉圖的思想也是通過對(duì)話體流傳的,所以,《論語》和《理想國(guó)》都是最早的“思想劇本”,最早都不是要“寫”出來的思想,而是“表演”出來的思想。亞里士多德談荷馬時(shí),曾夸獎(jiǎng)荷馬的表演才能,并把這種才能叫做“修辭學(xué)”。他把荷馬的修辭才華分為兩類:Ethos和Pathos。所謂“Pa.thos'’就是感人術(shù),指用來感動(dòng)別人,使別人相信的方法和技能;而“。Ethos”是指性格,指演講者通過話語向觀眾傳達(dá)的個(gè)性形象!八枷雱”尽钡牧鱾鞣绞桨讶藗兊那槿ぜ性谖淖种揶o上,而從沒有人把亞里士多德的《修辭學(xué)》看做最早的表演學(xué)著作,故而關(guān)于思想表演的學(xué)問在歷史中消失了,只剩下文字腳本。
從文字的產(chǎn)生到現(xiàn)在,我們面對(duì)著一個(gè)數(shù)千年的文字腳本史,我們是否能做這樣的假設(shè):在這部思想史之外,我們遺失了另外一部生動(dòng)的表演的思想史呢?這個(gè)歷史不僅需要文字。
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