第一部分——課程總體設計
1.1 課程的性質與任務
1.2 教學基本要求

第二部分——進行CG繪畫前的必要準備
2.1 準備工具
2.1.1 硬件工具
2.1.2 軟件工具
2.2 必備常識
2.2.1 常規(guī)概念
2.2.2 文件格式
2.3 色彩要點
2.3.1 色彩的基本原理
2.3.2 色彩的應用
2.3.3 在CG繪畫中與色彩相關的一些常識

第一部分——課程總體設計
1.1 課程的性質與任務
1.2 教學基本要求

第二部分——進行CG繪畫前的必要準備
2.1 準備工具
2.1.1 硬件工具
2.1.2 軟件工具
2.2 必備常識
2.2.1 常規(guī)概念
2.2.2 文件格式
2.3 色彩要點
2.3.1 色彩的基本原理
2.3.2 色彩的應用
2.3.3 在CG繪畫中與色彩相關的一些常識
2.4 光影世界
2.5 輔助透視
2.5.1 Painter中的透視網格
2.5.2 Photoshop中透視輔助線的創(chuàng)建與使用
2.6 構圖意識
2.6.1 構圖的概念
2.6.2 構圖原則
2.6.3 構圖與心理
2.7 寫生訓練
2.7.1 為何要堅持寫生訓練
2.7.2 把寫生作品當作CG繪畫的素材

第三部分——創(chuàng)意思維的開發(fā)與訓練
3.1 讓創(chuàng)作變得有趣起來
3.1.1 放松心態(tài)
3.1.2 換張畫紙
3.2 了解常規(guī)然后再打破常規(guī)
3.2.1 逆向思維
3.2.2 尋求變形
3.3 在“混亂”中尋找創(chuàng)意的靈感
3.3.1 云之隨想
3.3.2 亂線的推演
3.4 穿越時空
3.4.1 學會借景抒情
3.4.2 找到“旅行”的方法
3.5 相對大小
3.5.1 表象上的大小對調
3.5.2 心理上的大小差異

第四部分——創(chuàng)作技法訓練
4.1 素材再創(chuàng)造法
4.2 移花接木法
4.3 重生再造法
4.4 造型優(yōu)先法
4.5 色彩優(yōu)先法
4.6 挖剪法

第五部分——實際應用范例
5.1 CG插畫
5.2 漫畫繪制
5.3 動畫造型設計
5.4 動畫背景設計
5.5 其他
結束語