定 價(jià):42 元
叢書(shū)名:中文社會(huì)科學(xué)引文索引ICSSCI(2017-2018)來(lái)源集刊
- 作者:中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所,《戲曲研究》編輯部編輯
- 出版時(shí)間:2019/1/1
- ISBN:9787503963308
- 出 版 社:文化藝術(shù)出版社
- 中圖法分類(lèi):J805.2-55
- 頁(yè)碼:339
- 紙張:膠版紙
- 版次:1
- 開(kāi)本:32開(kāi)
本書(shū)主要包括“前海學(xué)人”“深度訪談”“戲曲文獻(xiàn)”“戲曲史”“少數(shù)民族戲曲”“學(xué)術(shù)動(dòng)態(tài)”等欄目,收錄了《“尚長(zhǎng)榮三部曲”帶來(lái)無(wú)盡思考——且說(shuō)個(gè)人化藝術(shù)創(chuàng)造的價(jià)值》《用舞臺(tái)語(yǔ)言構(gòu)建“人文新淮劇”——青年劇作家管燕草訪談》《敘述·立場(chǎng)·記憶:戲曲文學(xué)中的災(zāi)荒敘事》等文章。
《戲曲研究》由中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所主辦,創(chuàng)辦于1957年,1980年復(fù)刊,是當(dāng)代戲劇史上創(chuàng)辦早的學(xué)術(shù)雜志之一。
《戲曲研究》自創(chuàng)刊起,堅(jiān)持繼承與發(fā)揚(yáng)中國(guó)藝術(shù)研究院理論聯(lián)系實(shí)際的優(yōu)良學(xué)術(shù)傳統(tǒng),堅(jiān)持嚴(yán)謹(jǐn)樸實(shí)的學(xué)風(fēng),努力把刊物辦成高水準(zhǔn)、專(zhuān)業(yè)性強(qiáng)的學(xué)術(shù)刊物。
《戲曲研究》的欄目主要有:“理論美學(xué)”、“史學(xué)研究”、“戲曲文學(xué)”、“東方戲劇”、“宗教戲劇”、“比較戲劇研究”、“作家論壇”、“表導(dǎo)演藝術(shù)”、“舞臺(tái)藝術(shù)”、“戲曲與電視”、“戲曲音樂(lè)”、“地方戲劇種”、“劇壇人物”、 “文獻(xiàn)考證”、“少數(shù)民族戲劇”、“新著評(píng)價(jià)”、“中外交流”、“海峽兩岸”、“戲曲遺產(chǎn)”、“深度訪談”等,在國(guó)內(nèi)外學(xué)術(shù)界、文化界具有相當(dāng)廣泛的影響,是各大圖書(shū)館、各大高等院校中文系以及各藝術(shù)研究所訂閱的主要刊物之一。
前海學(xué)人
在馬克思主義指導(dǎo)下進(jìn)行戲曲研究和創(chuàng)作
——讀《郭漢城文集》心得
“‘尚長(zhǎng)榮三部曲’與上海京劇院的藝術(shù)實(shí)踐”
研討會(huì)專(zhuān)輯
“尚長(zhǎng)榮三部曲”帶來(lái)無(wú)盡思考
——且說(shuō)個(gè)人化藝術(shù)創(chuàng)造的價(jià)值
從“君父”形象破裂到德化人格重建
——“尚長(zhǎng)榮三部曲”再思考
從時(shí)代中的“尚長(zhǎng)榮”到“尚長(zhǎng)榮時(shí)代”
——改革開(kāi)放40年“評(píng)尚”歷史脈絡(luò)及啟示
“尚長(zhǎng)榮三部曲”的美學(xué)價(jià)值和歷史貢獻(xiàn)
文化自覺(jué)與精神缺憾
——論“尚長(zhǎng)榮三部曲”的當(dāng)代價(jià)值
京劇表演流派的消長(zhǎng)與嬗變
——由京劇凈行“尚派”成立問(wèn)題而生的思考
深度訪談
用舞臺(tái)語(yǔ)言構(gòu)建“人文新淮劇”
——青年劇作家管燕草訪談
戲曲文獻(xiàn)
略談《古本戲曲叢刊》中的幾部碧蕖館舊藏傳奇
胡介祉《谷園文鈔》稿本中所見(jiàn)戲曲文獻(xiàn)及其價(jià)值
鹽谷溫《太和正音譜》排印本研究
《圖畫(huà)日?qǐng)?bào)》戲曲史料述略
中國(guó)口述戲劇史料研究芻議
戲曲史
敘述·立場(chǎng)·記憶:戲曲文學(xué)中的災(zāi)荒敘事
“正生上起”與“花面沖場(chǎng)”
——晚明清初風(fēng)情喜劇中士商關(guān)系之討論
從日藏《唐人相撲》裝束看清代中國(guó)戲曲的在日傳演
少數(shù)民族戲曲
藏族格薩爾史詩(shī):從說(shuō)唱到戲劇文本書(shū)寫(xiě)
傣劇與德宏傣族的文化記憶
多元民族文化影響下的楊家將故事考察
——以契丹射鬼箭儀式與雜劇《昊天塔》為中心
安多藏戲表演的審美特征及其傳承
嶺南戲曲
十三行行商與清代戲曲關(guān)系考
1949 1951年粵劇“戲改”
梁素珍廣東漢劇旦角表演藝術(shù)特色簡(jiǎn)析
學(xué)術(shù)動(dòng)態(tài)
薪火相傳以啟山林
——“錢(qián)南揚(yáng)學(xué)術(shù)成就暨第八屆南戲國(guó)際學(xué)術(shù)研討會(huì)”綜述
《戲曲研究》稿約
《戲曲研究》2019年度約稿專(zhuān)題
《戲曲研究(第一〇八輯)》:
表演藝術(shù)個(gè)人化創(chuàng)造的核心,是個(gè)體生命意識(shí)的覺(jué)醒與自覺(jué)。每一位演員都不是也不可能是對(duì)前輩的原樣復(fù)制,當(dāng)然也不應(yīng)該成為對(duì)他人的模仿,而應(yīng)當(dāng)是在本領(lǐng)域“知己知彼”的前提下,通過(guò)“揚(yáng)長(zhǎng)避短”和“揚(yáng)長(zhǎng)補(bǔ)短”之后以個(gè)人潛質(zhì)的極致發(fā)揮和彰顯來(lái)形成對(duì)藝術(shù)發(fā)展的獨(dú)特貢獻(xiàn)。因此個(gè)人化藝術(shù)創(chuàng)造需要有更多的自覺(jué)意識(shí),當(dāng)自己在舞臺(tái)上塑造一個(gè)又一個(gè)不同的角色時(shí),既積極追求貼近人物,努力表現(xiàn)出人物的精彩,又懂得并不喪失自我,不會(huì)在一個(gè)個(gè)的角色扮演中遮掩、消融演員自己的個(gè)人魅力。更進(jìn)一步說(shuō),還要能夠有意識(shí)地不斷建構(gòu)起真正屬于個(gè)體藝術(shù)系統(tǒng)的、結(jié)構(gòu)性的成果。這種系統(tǒng)的個(gè)人化表演藝術(shù)創(chuàng)造,自然具有異于前輩及他人的“個(gè)性”特色,但又因其系統(tǒng)化之后而必然帶著在自己所有劇目演出中皆會(huì)自然散發(fā)出來(lái)的“共性”氣息,從而具有了獨(dú)具魅力的標(biāo)簽和招牌意味(即如流派)。它不再只是僅僅懂得強(qiáng)調(diào)“腔由情出”,而且還有了“腔由我出”的意味和成分,在戲曲表演中可以貢獻(xiàn)出完全屬于個(gè)人化藝術(shù)創(chuàng)造帶來(lái)的獨(dú)特價(jià)值。它不再會(huì)是把“樣板戲”唱腔音樂(lè)創(chuàng)作中的性格、情感、時(shí)代感“三對(duì)頭”要求當(dāng)作最高標(biāo)準(zhǔn),而會(huì)是一種更多可以展現(xiàn)演員獨(dú)特風(fēng)采和優(yōu)勢(shì)的藝術(shù)創(chuàng)造。
這就告訴我們,在今天推動(dòng)戲曲現(xiàn)代化的進(jìn)程中,不必把追求戲曲應(yīng)有的整體性效果和質(zhì)地同演員個(gè)人魅力的體現(xiàn)截然對(duì)立起來(lái),而應(yīng)當(dāng)自覺(jué)追求更為精當(dāng)和高妙的統(tǒng)一。在創(chuàng)作中要注意避免僅僅懂得講究劇目個(gè)性與角色個(gè)性,而把戲曲藝術(shù)中的必要重復(fù)一概視為今天專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作中的大忌,完全看不到相似的旋律、音樂(lè)風(fēng)格、演唱方法、潤(rùn)腔技術(shù)的穩(wěn)定與重復(fù),恰恰正是構(gòu)成并體現(xiàn)演員藝術(shù)個(gè)性的要點(diǎn)。務(wù)求避免把整體效果同個(gè)體效果完全對(duì)立起來(lái),藝術(shù)效果中只講角色形象而不講演員形象,對(duì)演員的創(chuàng)造不重視、對(duì)演員的個(gè)性發(fā)展與發(fā)揮不尊重的現(xiàn)象。另外,在戲曲創(chuàng)作分工并不斷專(zhuān)業(yè)化的格局中,也要警惕原本高度綜合的戲曲創(chuàng)作被完全割裂,甚至出現(xiàn)流水作業(yè)化,特別強(qiáng)調(diào)在新格局中如何來(lái)形成新的藝術(shù)綜合,尤其是注意同表演藝術(shù)的緊密協(xié)調(diào)和關(guān)聯(lián),以充分調(diào)動(dòng)和發(fā)揮表演藝術(shù)的重大作用。
戲曲新編劇目,當(dāng)劇本成功完成之后,只有做到了表演藝術(shù)精彩,戲才真正能夠站得住,并且留得下、傳得開(kāi)!叭壳本褪呛.好的例證。當(dāng)然,表演藝術(shù)是全面的,唱念做打,各個(gè)方面都要好。在這一點(diǎn)上,我們特別要注意對(duì)唱腔音樂(lè)有更多的關(guān)注,下更大的工夫。這不僅是因?yàn)椤俺笔菓蚯硌荨八墓Α敝祝輵蚓褪浅獞,看戲幾為?tīng)?wèi);更重要的是,唱腔所達(dá)到的高度成就,特別是它所具有的獨(dú)立審美價(jià)值,可以讓劇目離開(kāi)舞臺(tái)演出依然能夠?yàn)橛^眾欣賞和傳播。目前有些好戲看起來(lái)是留住了,但還只是留在了舞臺(tái)之上,也就是說(shuō),只要?jiǎng)∧可涎菥瓦會(huì)有觀眾,就能有人喜歡,這也是很不容易的事情。但如果進(jìn)一步來(lái)看,它們還沒(méi)有能夠做到在劇目不上演時(shí)仍然有人于舞臺(tái)之外的社會(huì)上廣為傳唱、欣賞并傳播,也就是尚未做到在劇場(chǎng)之外的社會(huì)流傳,這就與其中唱腔音樂(lè)的成就還沒(méi)有達(dá)到理想的高度有關(guān),這恐怕也就是張庚先生針對(duì)新劇目的創(chuàng)作殷切地關(guān)囑道“唱腔不過(guò)關(guān),戲就留不住”的原因。我們實(shí)在是需要極大提高對(duì)戲曲音樂(lè)創(chuàng)作的重視程度,并且注意充分發(fā)揮演員的創(chuàng)造性,以及他們的個(gè)人風(fēng)格及其魅力,而不只是在創(chuàng)作中只考慮劇目風(fēng)格和作曲家風(fēng)格。
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