《康拉德的黑暗我的黑暗》是一本自傳性質(zhì)的隨筆集。收錄名篇《閱讀與寫作》《自傳之前言》《一生中最快樂的日子》《兩個世界》等。和《蛤蟆的油》一樣,這本書講述了普通人走向人生巔峰、成為大師之前的往事。作者是2001年諾貝爾文學(xué)獎得主V.S.奈保爾。
十一歲,他有了當(dāng)作家的夢想;二十三歲,開始寫作;二十五歲,出版第一部作品;六十九歲,獲得諾貝爾文學(xué)獎。他靠死記硬背,讀完高中課程;大學(xué)之前沒有讀完一本書;前往倫敦決心當(dāng)個作家時,身上只有六英鎊;但父親給了他寫作的抱負(fù)。
普魯斯特說,寫作靠天賦。奈保爾則說,寫作靠的是運(yùn)氣和辛勞。這本書見證了一個人如何克服重重困難開始從事寫作這件“高貴的事”;也見證了一個作家如何在這個世界上找到自己的位置和角色:這是奈保爾的克服黑暗之旅。
在《自傳之前言》里,奈保爾講述了《米格爾街》創(chuàng)作背后的故事,回顧了自己與小說原型的交往經(jīng)歷,父親的寫作和早年生活對自己的影響。在《一生中最快樂的日子》里,奈保爾流露出難得的感性一面,坦言自己對代表作《畢司沃斯先生的房子》既愛又怕,分享了寫作的痛苦和愉快。
奈保爾實(shí)現(xiàn)了對他而言看似不可能實(shí)現(xiàn)的夢想——成為作家。閱讀最真實(shí)的成長故事,每個人都能從中汲取生命的力量。
十一歲,我產(chǎn)生了當(dāng)作家的愿望。很快,這個愿望變成了我明確的志向。小小年紀(jì)就有如此愿望確實(shí)不尋常,但我認(rèn)為這并沒有什么了不起。我聽說,書畫收藏家們非常年輕就開始他們的收藏事業(yè)了。最近有一次在印度,著名電影導(dǎo)演山亞姆·班尼戈爾告訴我,他六歲就決定要當(dāng)電影導(dǎo)演。
然而,就我而言,當(dāng)作家的志向多年來一直有幾分像是個謊言。我喜歡別人給我一支鋼筆、一瓶華特曼墨水和幾本新的畫線練習(xí)本(帶空白頁邊的),但我沒有寫任何東西的念頭和需要,而且沒有寫過一點(diǎn)東西。甚至連信都沒寫過;連個能收信的人都沒有。在學(xué)校,我并不特別擅長英語寫作,在家里,我也不編故事,不講故事。盡管我喜歡作為實(shí)物的新書,但我算不上是一個讀者。我喜歡別人送給我的那本廉價而厚實(shí)的兒童版((伊索寓言》。我喜歡我用生日禮金買給自己的那套《安徒生童話》。但是對于其他書籍——尤其是那些被認(rèn)定男生們一定會喜歡的書籍——我讀起來都有困難。
上學(xué)時,一周有一兩次——在第五標(biāo)準(zhǔn)班上——校長沃姆先生會給我們讀一段“柯林斯經(jīng)典”《海底兩萬里》。第五標(biāo)準(zhǔn)班是“示范”班,對學(xué)校的聲譽(yù)至關(guān)重要。由政府提供的示范名額面向島上所有中學(xué)招生。贏得示范班的一個名額就意味著不用交中學(xué)費(fèi)用,還能免費(fèi)獲得整個中學(xué)期間需要的書。個人和學(xué)校,都從中獲得了某種名望。
我在示范班待了兩年,其他聰明的男生也得如此。進(jìn)入示范班的第一年,那一年也被認(rèn)為是試驗(yàn)?zāi),全島有十二個示范名額。第二年是二十個。不論是十二個名額還是二十個名額,學(xué)校自身都想占適當(dāng)?shù)姆蓊~,因此督促我們刻苦學(xué)習(xí)。我們坐在一塊狹窄的白板下上課,白板上用漆寫著這所學(xué)校過去十年間贏得示范名額的學(xué)生姓名。那是鮑德溫先生,一位卷發(fā)緊貼頭皮且油光發(fā)亮的老師用笨拙的筆法寫上去的。有傷自尊的是,我們的教室也是沃姆先生的辦公室。
他是一個上了歲數(shù)的黑白混血兒,矮小而結(jié)實(shí)。戴眼鏡穿西裝時,他舉止得體;而興奮起來時,他就是個鞭撻者,這時,他的呼吸急促而緊張,好像他才是受難者似的。有時候,也許只是為了離開喧鬧的小教學(xué)樓(那里門窗通常都大敞著,教室之間僅僅用半塊隔板隔開),他會帶我們?nèi)M是灰塵的院子里那棵雨樹的樹蔭里。我們會幫他把椅子搬到那里。他坐在雨樹下,就像坐在教室里他的大書桌后頭。我們站在他周圍,盡量保持不動。他低頭看著那本小小的“柯林斯經(jīng)典”。奇怪的是,在他厚實(shí)的手掌里,那本書就像一本祈禱書。而他讀儒勒·凡爾納的作品時,就像獨(dú)自在做祈禱。
。ā逗5變扇f里))不是課文,只是沃姆先生向示范班介紹的課外讀物。這種介紹旨在給我們一些“背景”信息,同時也讓死記硬背學(xué)習(xí)的我們休息一下(儒勒·凡爾納被認(rèn)定是男生們會喜歡的作家之一)。但這種時候我們的頭腦是空白的,而且全程站著或坐著并不輕松。我能聽懂沃姆先生讀的每一個單詞,但我一點(diǎn)也不明白。我看電影時這種情況偶爾也會發(fā)生,但那時,我總是很享受身處影院的體驗(yàn)。從沃姆先生讀的儒勒。凡爾納的作品中,我一無所獲。除了潛水艇及艇長的名字外,我對那幾個小時里聽到的東西沒有任何記憶。
文學(xué)是其發(fā)現(xiàn)的總和。衍生的作品可以是令人印象深刻而富有靈性的。不論長短,都能帶來快樂,都有它自己的時節(jié)。但我們總是想追溯到創(chuàng)始者。文學(xué)作品中最終起作用并且一直存在的是真正的好作品。盡管過時的形式能產(chǎn)生不可思議的娛樂效果,例如《不可兒戲》和((衰落與瓦解》,但好作品總是那些在形式上和內(nèi)容上出新的作品。好作品會令人忽略它可能擁有的任何模式,是不可預(yù)料的;我們得抓住它的翅膀。這種品質(zhì)的寫作是沒有辦法在寫作課上教授的。
和其他現(xiàn)存的藝術(shù)一樣,文學(xué)一直在發(fā)展。文學(xué)生命的一部分就是其主要形式應(yīng)該處在不斷的變化之中。沒有一種文學(xué)形式——莎士比亞戲劇、史詩、王政復(fù)辟時期的喜劇、散文、歷史作品——能夠在到達(dá)其頂峰之后持續(xù)很長時間。如果每一種創(chuàng)造性的天賦總是在燃盡自我,那么每一種文學(xué)形式總是在試圖達(dá)到其所能達(dá)到的彼岸。
新小說給十九世紀(jì)的歐洲帶來某種新氣象。花樣頻出、在文化上更為混雜、威脅要再次像羅馬帝國時期那樣到處都是部落或民間運(yùn)動的二十世紀(jì)后期需要另一種形式的闡釋。但不論其外形如何,小說仍然在模仿十九世紀(jì)創(chuàng)始者的程序,仍然靠他們創(chuàng)造的觀念為生。小說能巧妙地歪曲不肯通融的新現(xiàn)實(shí)。作為一種文學(xué)形式,小說現(xiàn)在普通而有限得可以傳授。它鼓勵眾多的小自戀,不論遠(yuǎn)近。它們?nèi)〈霜?dú)創(chuàng)性,賦予小說這種形式以生活的幻想。這是時代的浮華(和商業(yè)促銷),小說繼續(xù)成為文學(xué)最終和最高的表現(xiàn)形式。
我得回到最初的時刻。正是因?yàn)閭ゴ蟮氖攀兰o(jì)的成就帶來的殖民地小變化——或許是通過老師或朋友——我父親在二十世紀(jì)二十年代末萌生了當(dāng)作家的念頭。他真的成了作家,盡管不是以一種他所希望的方式。他的作品很不錯;他的小說讓我們社區(qū)擁有了一段歷史。若沒有他的作品,這段歷史將會遺失。但來自外部、來自另一種文化的抱負(fù)和我們沒有鮮活文學(xué)傳統(tǒng)的社區(qū)之間存在著一種不協(xié)調(diào);我父親得來不易的小說在它所涉及的人群中幾乎找不到讀者。
他將寫作的抱負(fù)傳給了我;在另一個年代長大的我?guī)缀蹙鸵獙?shí)現(xiàn)那個抱負(fù)了。但我記得自己小時候看嚴(yán)肅文學(xué)有多困難;兩重黑暗將我和它們隔離開來。我所有充滿想象力的生活幾乎都發(fā)生在電影院里。那兒的一切都很遙遠(yuǎn),但同時,那個令人好奇的歌劇世界里的一切又是容易理解的。那是真正全民的藝術(shù)。我說過,如果沒有二十世紀(jì)三四十年代的好萊塢電影,我在精神上就會一無所有。說那話時,我認(rèn)為自己沒有夸大其詞。那不能被屏蔽在這篇“閱讀與寫作”之外。充滿想象力的文學(xué)曾飽受才華的眷顧,但我現(xiàn)在忍不住懷疑,在本世紀(jì),才華是否都流入了電影的第一個輝煌五十年。
V.S.奈保爾(V.S.Naipaul),英國著名作家。1932年生于特立尼達(dá)島上一個印度移民家庭,50年代進(jìn)入牛津大學(xué)攻讀英國文學(xué),畢業(yè)后開始寫作。著有《米格爾街》、《畢司沃斯先生的房子》、《自由國度》、《游擊隊員》、《大河灣》、“印度三部曲”、《非洲的假面劇》等。2001年,獲諾貝爾文學(xué)獎。