《后梅花喜神譜》，又名《竹波軒梅冊(cè)》，加一“后”字與宋代的《梅花喜神譜》一書(shū)區(qū)別。《后梅花喜神譜》，以寬廣的篇幅刊刻，再將眾多墨筆題詞，以原跡呈現(xiàn)，整體來(lái)看，不失為一本典雅的傳統(tǒng)梅花畫(huà)本。此書(shū)書(shū)名為清代文史大家阮元題寫(xiě)，內(nèi)中有多位名家的題字，可謂書(shū)畫(huà)雙絕。本書(shū)共收錄梅花三十余幅及大量名家題詩(shī)，可謂書(shū)畫(huà)雙絕。

《堃航博物館藏品系列：瓷器》內(nèi)容以重慶堃航博物館館藏瓷器藏品為主，擬錄入瓷器藏品約200件（套）按一物一圖或多圖，每件藏品匹配簡(jiǎn)要文字，主要介紹藏品的基本情況及歷史文化背景知識(shí)。順序按中國(guó)瓷器發(fā)展歷史脈絡(luò)，從原始陶器始，歷夏商周·春秋戰(zhàn)國(guó)·兩漢·魏晉南北朝·隋唐·宋元明清·民國(guó)，至建國(guó)后止。

本書(shū)共四部分，內(nèi)容包括：從起源到快時(shí)尚、服飾造型藝術(shù)的內(nèi)涵與外延、法則的邊緣、困惑與魅力。

丹納在本書(shū)中探討了藝術(shù)品的本質(zhì)及藝術(shù)品的產(chǎn)生。他認(rèn)為研究一件藝術(shù)品的本質(zhì)，應(yīng)該找出它的從屬性，解釋藝術(shù)品的總體特征，然后才能真正了解藝術(shù)家、藝術(shù)品的本質(zhì)；研究藝術(shù)品的產(chǎn)生則應(yīng)該分析其所處的時(shí)代精神與風(fēng)俗概況，然后根據(jù)人性的一般規(guī)則，研究某所情況對(duì)群眾藝術(shù)家的影響，由而得出的結(jié)論是客觀而真實(shí)的。

本書(shū)在研究中國(guó)畫(huà)家性格與繪畫(huà)風(fēng)格的史料及借鑒性格與繪畫(huà)風(fēng)格理論研究成果的基礎(chǔ)上，用例證、分析、歸納總結(jié)等方法，分析畫(huà)家的性格與其繪畫(huà)風(fēng)格的關(guān)系，證明畫(huà)家的性格對(duì)其繪畫(huà)風(fēng)格可能形成的影響，及繪畫(huà)風(fēng)格中隱含的畫(huà)家性格因素。

本書(shū)根據(jù)當(dāng)前聲樂(lè)表演的理論與實(shí)踐，著眼于民族、美聲兩種不同唱法的特點(diǎn)和表現(xiàn)形式，進(jìn)行深入細(xì)致的分析與研究。擬針對(duì)聲樂(lè)演唱基本理論與技術(shù)；演唱語(yǔ)言技巧；語(yǔ)音語(yǔ)調(diào)處理技巧；民族唱法的特點(diǎn)及表現(xiàn)；美聲唱法的特點(diǎn)及表現(xiàn)等幾個(gè)方面進(jìn)行細(xì)致地分析、闡述和研究。力圖使聲樂(lè)演唱的技術(shù)技巧得到深入剖析，同時(shí)應(yīng)用到不同的唱法實(shí)踐當(dāng)中。

《中國(guó)傳統(tǒng)鏤版印花工藝研究》一書(shū)追溯了鏤版印花藝術(shù)的歷史源流與演繹概況，分別對(duì)全國(guó)各地的鏤版印花工藝作了調(diào)研，詳細(xì)記錄了該工藝的流程與藝術(shù)特色，同時(shí)通過(guò)大量詳實(shí)而精美的實(shí)物圖片，對(duì)鏤版印花藝術(shù)進(jìn)行了剖析，從造物觀與審美觀入手，探討了其背后所蘊(yùn)含的文化特性。并借鑒日本對(duì)傳統(tǒng)工藝的保護(hù)措施，提出了傳統(tǒng)對(duì)手工技藝保護(hù)與傳承的設(shè)想。

18世紀(jì)，社會(huì)、文化與藝術(shù)彼此之間形成了巨大反差；科學(xué)和技術(shù)取得驚人進(jìn)步；而政治的變化更是翻天覆地。歷史學(xué)家通常將18世紀(jì)末期視為現(xiàn)代的開(kāi)端。洛可可和新古典主義主導(dǎo)了18世紀(jì)歐洲的視覺(jué)藝術(shù)。同其他文明的交互聯(lián)系為歐洲藝術(shù)帶來(lái)了新的藝術(shù)風(fēng)格和審美理念，這體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是對(duì)異國(guó)情調(diào)的興趣，二是對(duì)外來(lái)文化及其影響的淺層回應(yīng)。這一時(shí)期的重要內(nèi)容有：18世紀(jì)的歐洲繪畫(huà)、18世紀(jì)的朝鮮半島藝術(shù)、洛可可式建筑和雕塑、18世紀(jì)肖

《油畫(huà)的發(fā)展與創(chuàng)作技法研究》遵循從理論到實(shí)踐的邏輯順序，分別對(duì)油畫(huà)的發(fā)展與創(chuàng)作技法等問(wèn)題進(jìn)行了論述。理論部分包括油畫(huà)的概念界定、特點(diǎn)分析、制作的常見(jiàn)問(wèn)題，油畫(huà)的形成與發(fā)展等。實(shí)踐部分主要針對(duì)技法進(jìn)行分析，包括油畫(huà)創(chuàng)作的工具與材料、基本流程，握筆姿勢(shì)與位置的影響、創(chuàng)作與表現(xiàn)方法、中外畫(huà)家創(chuàng)作技法的個(gè)性研究、創(chuàng)作后的整理，色彩、構(gòu)圖、透視等油畫(huà)語(yǔ)言，以及風(fēng)景、靜物、人物等不同題材油畫(huà)的創(chuàng)作技法�！队彤�(huà)的發(fā)展與創(chuàng)作技法研究

本書(shū)總結(jié)了我國(guó)各時(shí)期和各領(lǐng)域藝術(shù)思潮的總體情況，探討美的演變與進(jìn)化，將美的內(nèi)涵凝聚在歷史的諸多細(xì)節(jié)之中，以明白無(wú)礙的說(shuō)理，為藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的學(xué)生提供新穎的美學(xué)觀念，也給一般讀者啟發(fā)以中國(guó)藝術(shù)思潮美的感悟。