《梵語唐言：從土山灣畫館到輔仁畫派的藝術實踐（1583-1941）》是一部研究中國近代繪畫藝術嬗變歷史過程的學術專著�！惰笳Z唐言：從土山灣畫館到輔仁畫派的藝術實踐（1583-1941）》作者舉列自己搜集的大量珍貴美術作品，分析了西方繪畫藝術對中國傳統(tǒng)審美觀念和表現(xiàn)手段的影響，著重從哲學角度探討清末民國以來中國畫家博采西

本書精選宋代小品畫精典山水、人物、花鳥幾部分進行展示，共計360幅，全面展示了宋代小品繪畫的精髓，全書采用高仿精印，為藝術愛好者臨摹、居家展示裝飾提供了素材。

“時代印跡”這個展覽的展名就說明了改革開放的40年是怎樣深刻地影響中國當代美術的面貌和性狀，隆隆走過的時代身軀怎樣在美術創(chuàng)作領域留下它不可磨滅的印跡，美術創(chuàng)作又怎樣參與其中，推波助瀾，留下徐徐展開的時代畫卷。

本書為劉萬鳴先生素描作品集，輯錄素描寫生作品百余幅，旁附作畫時信筆寫下的寫生隨感，另有畫壇諸名家的品評文字十數(shù)篇。劉萬鳴先生是一位花鳥畫家，而在人物肖像素描方面見解獨到，其素描以鉛筆畫在傳統(tǒng)中國畫所使用的宣紙、絲絹之上，用筆松秀、細密，造型于端莊、超然中略有夸張，畫面具有一種幽靜、神秘的古典氣息，風格獨具，令人印象深刻

本書從音樂圖像學的角度，以考古出土的樂器、陶俑、器物，以及存世樂器、壁畫、繪畫、雕塑、書籍等為研究對象，與音樂考古學、音樂史學、民俗音樂學等研究方法與成果相結(jié)合，對中國音樂史進行系統(tǒng)梳理和闡釋，700多幅圖片，80多條珍貴音頻，運用“三重證據(jù)法”，從音樂圖像學的角度別開生面地講述中國音樂史，展現(xiàn)了中國古代音樂近一萬年發(fā)

《浙江省新時期優(yōu)秀劇作選》一書全四冊,收錄了77部40年來在浙江上演的具有代表性的優(yōu)秀戲劇新作，對浙江，它自然是新時期以來戲劇創(chuàng)作成果的匯集；對新時代的中國戲劇，它也是一個重要戲劇創(chuàng)作流派與濃郁創(chuàng)作風格的學術呈現(xiàn)，歷史記錄。

本書收梅蘭芳紀念館收藏的戲曲劇本約350種，這些劇本均為場上演出的優(yōu)秀劇本，既有單出也有全本，賓白、科介俱全，原本是各戲班及藝人秘藏的演出文獻，對現(xiàn)在的戲曲藝術研究仍有重要意義。全書分為五類，分別是昆曲、高腔類，皮黃（京劇）類，地方聲腔劇種類，聲腔待考類和其他。其中楚劇的《白扇記》，秦腔的《春秋配》，梆子腔的《巧姻緣》

孟憲章先生,字君郁,堂號妙鑒齋,北京人。其一生篤好金石碑版,嗜古好學,勤于搜討,目光如炬,是繼張彥生、馬子云等大師之后民間碑帖鑒藏的領軍人物。先生憑一己之力,所收善本佳拓甚多,且碑刻、法帖兼收并蓄,其中珍貴秘本多有入藏故宮博物院者,《中國法帖全集》《中國碑刻全集》亦有其藏品收錄。啟功先生在《舊拓<升仙太子碑>

本書內(nèi)容包括：《丹青路上的行者》《情深·境真·詩意濃》《我所認識的畫家李學仁》《隱逸寒云筆識君遲》《繪畫是老師最執(zhí)著的愛》《莫失莫忘》《我繪畫的成長歷程》《大西北散記》等文章。

源于安吉拉·斯科特的攝影作品，并受哲學家約瑟夫·坎貝爾的著作啟發(fā)，《神圣自然：生命的永恒之舞》一書是為逐漸消失的荒野留下的zui沉痛的證明。喬納森·斯科特和安吉拉·斯科特長時間在地球上zui壯觀的野生動物天堂——馬拉-塞倫蓋蒂工作，這片廣袤無垠之地是無數(shù)野生動物的