在我國音樂理論研究領(lǐng)域中，聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂演唱中的運(yùn)用已經(jīng)達(dá)到了一個新的局面，越來越多聲樂演唱者、鋼琴彈奏者都意識到鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的重要性，越來越多人投入到鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的工作中，這個曾被大家認(rèn)為是“配角”的職業(yè)，也受到了越來越多的關(guān)注與投入。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂中的應(yīng)用也得到了大部分人的認(rèn)同。本作品正是為了這樣一個目

本書共分為9部分，主要內(nèi)容包括：“花兒”“少年”——西北“花兒”淵源及其歷史脈絡(luò)、嬌艷奇施——西北“花兒”三大體系及其藝術(shù)特點(diǎn)、心靈之歌一一西北“花兒”的豐富唱詞及其演唱形式、歷史悠久——傳統(tǒng)西北“花兒會”概覽等。

本書圍繞考埃爾《新音樂資源》中相關(guān)論述,以”創(chuàng)新理論”的界定來確立所研究對象的范疇,對其創(chuàng)新理論進(jìn)行解讀與闡釋,并通過對他的相關(guān)作品進(jìn)行分析,考察其理論在實(shí)踐中的運(yùn)用,從而客觀地對其創(chuàng)新理論的影響和意義,以及從音樂文化的層面所折射出來的音樂思想進(jìn)行評價。

海州五大宮調(diào),流行于江蘇省連云港市的傳統(tǒng)音樂,國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。海州五大宮調(diào),又稱海州宮調(diào)牌子曲,是江蘇明清音樂中一個重要的組成部分,它的形成與當(dāng)?shù)亟?jīng)濟(jì)與交通的情況,特別是鹽業(yè)生產(chǎn)的發(fā)展有著密切的關(guān)系。明代嘉靖、隆慶后,隨之隨鹽運(yùn)河系的發(fā)展,海州五大宮調(diào)逐步形成并走向成熟。海本書將流傳在連云港市口口相傳的海州五

中國民歌少兒唱1

聲樂藝術(shù)是用人聲演唱的聲樂藝術(shù)表演形式，是曲調(diào)與語言的結(jié)合。本書以聲樂教學(xué)為研究對象，從多個維度對聲樂教學(xué)展開了分析。全書由聲樂教學(xué)的基本理論、聲樂教學(xué)綜合性內(nèi)容開展與實(shí)施、練習(xí)曲在聲樂教學(xué)中的價值及其應(yīng)用、聲樂鋼琴伴奏在聲樂教學(xué)中的藝術(shù)指導(dǎo)性、聲樂鋼琴伴奏在聲樂作品中的藝術(shù)表現(xiàn)力等部分組成，貼近教學(xué)本身提高了全書的實(shí)

在合唱界有一句名言：合唱團(tuán)中沒有我只有我們。這句話從藝術(shù)的角度闡述了管理的重要性。因?yàn)椋�合唱是和諧的藝術(shù)，要做到和諧地歌唱，只有將小我的我融人大我的我們中去，才能做到和諧地歌唱。而和諧地歌唱的前提，就是要做到團(tuán)隊(duì)的和諧；團(tuán)隊(duì)的和諧除了聲音的和諧外，更重要的是人與人之間的和諧．而保證人與人之間和諧的基礎(chǔ)就是良好的管理。本

本書旨在探索中國古代文論與樂論之間的隱性聯(lián)系，將樂論納入文學(xué)研究的視野。試圖通過對歷代樂論的鉤沉、剖析，尋找到其中蘊(yùn)含的文學(xué)質(zhì)素、美學(xué)思想，從而探討樂論對文論產(chǎn)生影響的可能性，以及這種影響的模式和途徑。首先，從歷時角度對樂論與文論的關(guān)系進(jìn)行梳理，但不局限于以往的音樂美學(xué)史和文學(xué)思想史框架�？傮w上，按照“詩樂合德”“詩樂

本書為教師教育*精品資源共享課“幼兒教師音樂技能”教材之一。本書以學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生音樂歌唱能力培養(yǎng)為目標(biāo)，基于集體歌唱教學(xué)特點(diǎn)，從語音切入，編排“以說帶唱、說課結(jié)合”的教學(xué)方式，并安排了“有韻尾類、無韻尾類、前鼻韻類、后鼻韻類、幼兒歌曲分析、幼兒歌曲演唱”六個學(xué)習(xí)情境。為培養(yǎng)學(xué)生歌唱學(xué)習(xí)能力，前四個學(xué)習(xí)情境均有“語音特

自信讓人更勇敢，自信讓人更美麗。對于歌者而言，自信尤其重要，既是不可或缺之特質(zhì)，也是不斷追求之目標(biāo)。一名歌者的自信源于其豐厚的聲樂知識、扎實(shí)的唱功、靈動的聲線和清晰的吐字等。本書將給你這種自信，讓你從呼吸到共鳴，從咬字到歸韻，全面塑造聲音表現(xiàn)力，豐富審美體驗(yàn)，在舞臺上散發(fā)出自信的光芒。