本書分為上、下兩冊，共六章。除第一章、第二章外，每章都有樂理知識、彈奏技巧、手指練習、樂曲彈奏等四部分。各部分緊密相聯(lián)：樂理知識是學習鋼琴的基礎；樂理知識可以引申出與之相關的鋼琴彈奏技巧；專項的手指練習又可以訓練彈奏技巧；以彈奏完整的樂曲為目標，每章的樂曲都有特定的練習內(nèi)容，且與本章講解的樂理知識及手指練習相對應，進一

本書是一本專著。本書對小號演奏的生理機制和舞臺訓練進行了研究。首先概述了小號藝術的發(fā)展歷史，并且對小號演奏基本知識進行了介紹；其次探討了小號演奏中的呼吸、口型、吐音等基本的生理技能，并在此基礎上對小號演奏呼吸運動的生理機制進行研究；最后對小號演奏的技法和舞臺訓練進行深入探究。演奏藝術要綜合演奏者所擁有的音樂方面的理論常

鋼琴演奏發(fā)展到現(xiàn)在,已遠遠超越了主要依靠手指彈琴的時代。鋼琴演奏具有綜合化舞臺表演特點,培養(yǎng)舞臺表演意識是鋼琴演奏者需要具備的基本技能。作者主要從培養(yǎng)良好的心理素質(zhì),正確掌握演奏技巧難點,快速適應演奏氛圍等方面作了論述。本書立足于鋼琴演奏技巧及表演藝術的相關內(nèi)容,論述了有關鋼琴演奏的理論依據(jù)、常用技巧,以及在不同階段、

手指技術練習，是指鋼琴學習過程中必須建立和解決的一些基本問題。它的訓練價值在于，使學生手指具備更加獨立、有力、靈活、敏捷、均勻等技術能力，以更好地把握鋼琴音樂的內(nèi)涵和情感，正確的通過演奏技術和技巧來表現(xiàn)不同作品內(nèi)容和音樂風格。本書將常見的基本功薄弱點集中起來，按照短小精煉、目的性強的練習特點，分為六大章，在每章前均給以

本書為齊魯師范學院校級教學改革項目《基于能力范式教改背景下高師音樂專業(yè)鋼琴類課程的改革》和校級教材項目《新編高師鋼琴集體課教程》的重要成果之一。本書主要由理論和實踐兩部分組成,理論部分涉及鋼琴樂器產(chǎn)生及沿革,鋼琴基本彈奏方法及規(guī)范,科學準確的讀譜訓練,基本的樂曲分析與配彈。實踐部分以進階的方式,選編了不同體裁(如技術練

本書重點圍繞“中國鋼琴藝術的文化意蘊闡釋”這一主題展開論述，對于中國鋼琴藝術發(fā)展史、中國鋼琴藝術的文化內(nèi)涵、中國鋼琴教育的文化推動、中國鋼琴藝術的文化發(fā)展以及中國鋼琴藝術的文化特性等內(nèi)容進行了具體的論述。鋼琴雖然是舶來品，中國鋼琴作品卻是民族之作，映射了民族精神與民族性格。該書體現(xiàn)了中國鋼琴藝術在傳統(tǒng)文化的土壤中培育中

本書著眼于鋼琴教學與鋼琴演奏技巧兩個大的方向。具體來講，本書首先對鋼琴的發(fā)展進行了概述，接著從鋼琴教學理論的角度對鋼琴教材的編寫、鋼琴教學研究方法及建構、鋼琴教學的主要任務和內(nèi)容、鋼琴教學計劃和機制的探索進行分析；對鋼琴觸鍵與聲音的變化、踏板使用與鋼琴聲音的關系進行分析研究；分析鋼琴基礎知識和練習方法，以及鋼琴伴奏和演

本書作者從本科到博士階段的專業(yè)學習都是在美國完成的,對中西方鋼琴教育情況有較深入的了解。本書對鋼琴教學法專業(yè)的建設以及鋼琴教學的問題進行探討,提出鋼琴專業(yè)的學生學習演奏技巧的同時,也應該同時學習教學法。對鋼琴教學法其他問題也進行了探討。本書對中西方鋼琴教學和教育情況進行了比較分析,從鋼琴教學法專業(yè)建設探索與實踐、現(xiàn)代鋼

本書聚焦于大提琴這件西方弦樂器在中國的民族化歷程,其中主要探討的是大提琴創(chuàng)作與演奏技法這兩方面的的民族化情況。書中選取王連三、董金池和蘇力三位大提琴演奏家、教育家為研究對象,他們在新中國成立以來對中國大提琴民族化的創(chuàng)作與演奏技法都有著巨大貢獻。另外,這三位大提琴家之間還有著師承關系,三人分別在不同年代的創(chuàng)作演奏成就,也

本書根據(jù)當前鋼琴教學中的基本模式進行分析,探索創(chuàng)新思維與師生互動的有效策略。鋼琴藝術的發(fā)展與時代的進步有著非常大的關系,社會的體制、人民的生活、經(jīng)濟的高地都是藝術發(fā)展的背后環(huán)境,對鋼琴藝術有著深遠的影響。伴隨著國民經(jīng)濟的快速發(fā)展,我國的鋼琴大眾審美高度也在不斷攀升,這也給鋼琴教學提出了更高的要求。在高校當中,鋼琴老師一