本書為第三屆湖北藝術(shù)節(jié)繪畫作品展配套圖書畫冊。展覽作品匯集了全省100位藝術(shù)家的最新創(chuàng)作成果,涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩(粉)畫等藝術(shù)門類。這些作品聚焦改革開放和社會主義現(xiàn)代化建設(shè)的偉大實踐;贊美湖北,彰顯荊楚文化特色,體現(xiàn)了湖北美術(shù)工作者記錄新時代、創(chuàng)造新成果的文化自信與文化自覺。畫冊收錄了本次展覽的作品,同

本書內(nèi)容涉及剪紙、皮影、木偶、現(xiàn)代民間繪畫、布藝、刺繡、工藝畫、雕刻、金屬工藝、葫蘆藝術(shù)、面塑·泥塑、彩扎、結(jié)藝、標本、民居造型、根藝、盆景、民間音樂·曲藝·舞蹈等。具體內(nèi)容包括：莊河剪紙、金州剪紙、大黑山剪紙、瓦房店東崗剪紙、刻紙和撕紙等。

本書從兩個原則出發(fā),考察原始主義藝術(shù)的“問題情境”。首先,在此書的前六章,作者對原始趣味產(chǎn)生的情境做了詳盡分析。分析的結(jié)果是,原始性趣味并不具有合理性,藝術(shù)家在那樣的情景中的行為不具有合理性,對原始性的偏愛只是一種盲目的非理性行為;其次,在最后一章,按照“圖式-修正”理論對原始主義藝術(shù)進行圖式分析與價值定位。

本書講述法國大革命前后的理性發(fā)軔時代歐洲藝術(shù)的主要特色。作者在序言中說道:“大革命在將人們從被文藝復(fù)興撼動的舊的社會泛神論中解脫出來以后,便醞釀著新的節(jié)奏�！边@一卷作者將帶領(lǐng)讀者領(lǐng)略“新的節(jié)奏”,分三個章節(jié)分別講述了十七世紀的佛蘭德斯、荷蘭、西班牙三地的藝術(shù)。作者延續(xù)前幾卷一貫的作風,將自己的主觀感受融于藝術(shù)史的講述之

本書是由福建省作協(xié)副主席、中共安溪縣委宣傳部副部長、文聯(lián)主席林筱聆主編,是一本安溪縣中青年文藝家書畫攝影作品集,以書法、繪畫、攝影三種不同藝術(shù)形式鑄魂明德,謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌新時代,禮獻二十大。本作品集以在安溪工作、生活的中青年文藝家近年來創(chuàng)作的藝術(shù)精品為主,還特邀部分在外安溪籍名家創(chuàng)作作品。名家作品以寬

本書系筆者畢業(yè)展覽項目“識相---一場隱秘的辯護”的前期研究性文章。通過整理歷史中相關(guān)的文獻資料及當下的技術(shù)與藝術(shù)作品,筆者根據(jù)所在領(lǐng)域的學(xué)習(xí)與積累,并結(jié)合被算法包圍的時代特征,對傳統(tǒng)相術(shù)的興起與延續(xù)、現(xiàn)代人臉識別技術(shù)的發(fā)展與目的進行探討。

本書詳實而全面地展現(xiàn)了滕菲教授于2021年3-5月在北京壹美美術(shù)館所做展覽《諾亞方舟還在嗎?--滕菲作品展》的展覽內(nèi)容及業(yè)內(nèi)專家的評議文獻。全書分為5個部分,依次是《諾亞方舟還在嗎?》《文獻》《影像》《攝影與版畫》《觀念與空間》,具體內(nèi)容包含滕菲教授書寫的展覽前言及總述、展覽展出的作品及介紹、裝置作品的空間、專家評議文

本書是一部關(guān)于藝術(shù)教育和審美教育的專著,分為上、下兩篇。上篇以中外藝術(shù)作品為例,說明藝術(shù)教育和審美教育的三大特征:形象性、情感性、審美性及其對人所產(chǎn)生潛移默化、以情動人、寓教于樂的教育作用。下篇根據(jù)古今中外各階層人士的實際案例及哈佛大學(xué)藝術(shù)教育的理論和實踐,闡述藝術(shù)美育的四大功能:以美怡情、藝術(shù)人生,以美輔德、陶冶情操

波普藝術(shù)史20世紀最重要的藝術(shù)運動，推動了現(xiàn)代主義走進大眾。本書不僅簡明扼要地回溯了波普藝術(shù)的發(fā)展史及藝術(shù)成就，闡述了沃霍爾、利希滕斯坦等重要人物的偉大作品，但也重新審視了21世紀的運動，問它是否仍然是藝術(shù)？還包括四位在世的重量級波普藝術(shù)家的專訪，追溯了這場運動的驚人起源，揭示了波普運動在國際上被人忽視的影響力、女性藝

本書以大量傳世之作及考古出土珍貴文物為依托，闡述了雕塑、建筑、繪畫和書法等各種美術(shù)的發(fā)展軌跡，呈現(xiàn)出中國美術(shù)在人類視覺文化中別具一格的輝煌成就。