《美術精品賞析研究》是作者陳繪兵長期從事美術教育和教學實踐工作的經(jīng)驗結晶，力圖用通俗易懂的語言來表達美術理論與知識。 《美術精品賞析研究》內(nèi)容分三篇：上篇基礎理論篇，品讀美術經(jīng)典，塑造美好心靈。中篇精品鑒賞篇，學習大師佳作，感受精彩世界。下篇拋磚引玉篇，作者個人的藝術探索成果作品展示。前兩篇內(nèi)分若干講，對美術的分類與

《平面構成》將平面構成的概念、形態(tài)、基本造型元素、形式美法則以及構成基本形式與應用進行了系列的講解與論述，包含內(nèi)容8章，可滿足68-72學時的教學需要，每章前均列有教學目的與重難點，章后附有思考題與習題，以利于教與學的理解和深入，既適合初學者作為入門學習教材，也適合設計和教學者作為參考書目�！镀矫鏄嫵伞返闹饕�特點是：1

本書系統(tǒng)闡述了創(chuàng)意思維的基本概念、基本類型、審美要求和基本技法，并以大量事例說明了創(chuàng)意思維與設計的功能和應用。內(nèi)容包括：創(chuàng)意思維的界定，創(chuàng)意產(chǎn)生的若干因素，創(chuàng)意的力量、創(chuàng)意思維的基本類型、設計思維的宿敵、創(chuàng)意設計的審美要求、創(chuàng)意思維在設計中的參與方式、創(chuàng)意思維的操練、創(chuàng)意思維的課堂案例等。本書尤其注重實踐性和可操作性，

本書共分9章，主要內(nèi)容包括：設計色彩概述、色彩的基本原理、色彩與生理、色彩對比、色彩調(diào)和、色彩與心理、色彩的表現(xiàn)與創(chuàng)造、色彩的數(shù)字化理論與應用、流行色等。

這本書是美國當代著名藝術批評家和藝術史家哈爾·福斯特的批評論文集，廣泛而深刻地探究了多種藝術現(xiàn)象和理論模型。作為后現(xiàn)代批評家的代表人物，福斯特認為，新前衛(wèi)藝術不是對歷史前衛(wèi)藝術的簡單模仿或重復，后現(xiàn)代主義也絕非對現(xiàn)代主義的簡單突破或決裂。相反，在過去和當下之間有一種復雜的辯證關系，一種延遲效應（精神分析中的后遺效應）。

《色彩感知學（修訂版）》采用召喚結構。面對同一對象，不同的觀看者會產(chǎn)生截然不同的興趣或情緒，即便是同一個人在不同的時間段對同一個對象也會有不同的關注點和理解。觀看不存在正確、同定的方式，對色彩有說服力的闡釋就是將它直接呈現(xiàn)出來，做到有日共睹。禁得住讀者自主選擇的考驗，書中的內(nèi)容才有意義。

此書為《藝術100》系列叢書之一。作者從漫長的中國藝術史中，在浩如煙海的藝術案例中，以繪畫、書法、建筑及石刻、園林為分類，總共選取了100例*代表性和知名度的藝術作品進行簡明扼要的介紹和評點。該書以圖文對照的直觀方式，深入淺出地介紹了中國傳統(tǒng)藝術，以點帶面的地勾畫出了藝術史演進的線索，讓讀者在輕松愉快的閱讀過程中，達到

《綜合造型基礎設計素描設計色彩》是在原有教材的基礎上修訂而成，是國家十二五職業(yè)教育立項教材。原教材是2006年出版的。綜合造型基礎——設計素描、設計色彩是工業(yè)設計、藝術設計類各專業(yè)的基礎必修課程，隨著時代的發(fā)展，原有的基礎課程教學漸漸顯現(xiàn)了它的局限性，教材圖例的老化，缺乏實用與特色，與實際結合不緊密，缺乏與設計的貼近，

本教材主要從設計專業(yè)的角度，對設計素描、設計色彩的研究范疇、學習目的及意義、規(guī)律、功能和造型要素進行了較詳細的闡述、講解，大量的圖例分析，設計素描和設計色彩是設計專業(yè)必不可少的一個學習階段，對學習設計的學生有很好的參考做用。

《色彩構成》是面向高校藝術設計類專業(yè)學生的色彩構成教材。針對高校學生的特點，《色彩構成》系統(tǒng)地歸納并分析了色彩運用的基本概念、色彩構成的運用法則以及色彩對人們產(chǎn)生的心理暗示，并具體地講述了色彩運用過程中的技巧、方法，以培養(yǎng)學生色彩造型能力和設計審美能力。