當代藝術與以前的藝術截然不同? 當代藝術是藝術家個人的狂想,跟我們沒關系? 當代藝術讓人不得要領? 當代藝術讓人心煩意亂? 不是這樣的! DADA《當代藝術》將引導孩子跨越這道藩籬, 回答上面的所有問題 重拾對當代藝術的好奇心! DADA第2輯今日藝術,包含《宮崎駿》《蒂姆波頓》《迪士尼與皮克斯》《涂鴉》《當代藝術》
由石可*的《從格羅托夫斯基到全息影像(現(xiàn)場藝術中的肉身化和非肉身化)》試圖通過現(xiàn)象學方法對當代藝術中的現(xiàn)場性進行一次(理論意義上的而非實踐或藝術史意義上的)全面考察。也就是說,通過考察當代藝術,尤其是現(xiàn)場藝術中的肉身化和非肉身化問題,給現(xiàn)場藝術一個現(xiàn)象學式的、表演性的定義,在這些理論推證的基礎上,為相應領域的實踐者提供
本書是一本強大的色彩工具書。書中展現(xiàn)的色彩理論適用于各個平面設計領域。享譽全球的色彩專家,來自倫敦中央圣馬丁學院的加思?路易斯將理論與實際緊密結合,為讀者提供了2000套配色方案,每套都配有詳實的RGB和CMYK數(shù)值。而本書所有配色方案都抽離了現(xiàn)實中的具體實物,而以平鋪色塊這種基本而直接的形式展出。
本書主要闡述了平面設計的形式美的基本原理,以及如何根據(jù)形式美的形式法則進行形象創(chuàng)造及組合構成,并將平面中的創(chuàng)作元素的構成的規(guī)律形成一定的理論體系,與設計實踐相結合,用大量的設計實例來詮釋平面設計的基本原理。
《色彩/21世紀全國高職高專美術·藝術設計專業(yè)“十三五”精品課程規(guī)劃教材》為中國高等職業(yè)技術院校藝術設計類教材中內容較為豐富的一種,是編著者通過多年的教學經驗.結合福建藝術職業(yè)學院省級精品課程“色彩”的教學理念、課程模式,由福建藝術職業(yè)學院、福建黎明大學、華僑大學美術學院及武夷學院教師傾力合作編寫而成。
本書分為美術篇和音樂篇兩部分,內容包括:西方古典與現(xiàn)代建筑說略、書法之美與中國文化、中國繪畫審美的獨特性、中國古代建筑說略、宋代五大名窯賞析、美術鑒賞漫談、古典音樂欣賞、西方經典音樂劇等。
本書分為藝術作品中的色彩、色彩基礎理論、色彩繪畫實踐3章,包括鮮血與儀式——原始藝術、象征的色彩——古埃及藝術、現(xiàn)實的觀照——古希臘羅馬藝術等內容。
在科學技術快速發(fā)展的今天,我們早已對日常生活中的各種科技產品產生依賴,當然在依賴的同時我們不禁又在思考著一個永恒的問題:怎樣去將已經把“生存”轉向“生活”的這個“生活”的質量進一步提高、再提高。 藝術,這個概念雖然及其寬廣,但她又實在多產出于生產生活中的各個領域。我想,生活讓我們勞動,勞動使我們智慧,智慧又催生出藝術
本書的主要內容包括:導言,什么是藝術,藝術的起源,藝術的基本門類,認識造型藝術,走進表演藝術,藝術創(chuàng)作方法,藝術作品的構成。藝術風格、流派與思潮,藝術家的精神世界,藝術家的思維形式,藝術的形式與意味,藝術的傳播與接受,藝術的欣賞與批評,永不終結的藝術。本書是新形態(tài)教材,版式新穎,圖文并茂。