本書以翔實(shí)的內(nèi)容、豐富的圖片，從晉劇的形成、演變?nèi)胧�，生�?dòng)、細(xì)致地介紹了晉劇發(fā)展歷程中舞臺(tái)呈現(xiàn)的演進(jìn)、音樂唱腔的變化、劇目創(chuàng)作情況和涌現(xiàn)出的著名表演藝術(shù)家，以及他們各具風(fēng)格的表演藝術(shù)，為我們深入了解、研究山西的地方戲曲提供了不可多得的資料。

英文版《原野》是2010年由沈陽師范大學(xué)延松劇場(chǎng)藝術(shù)研究所、沈陽師范大學(xué)外國語學(xué)院與美國史密斯女子學(xué)院聯(lián)合制作推出，由被中國話劇界譽(yù)為思想者導(dǎo)演的王延松導(dǎo)演、多年執(zhí)教于北京大學(xué)藝術(shù)研究中心的美國導(dǎo)演JosephGrave、現(xiàn)任美國斯密斯女子學(xué)院戲劇專業(yè)主任的Allen導(dǎo)演共同執(zhí)導(dǎo)并搬上世界舞臺(tái)。英文版《原野》在中國和美

“文南詞”是流行于吳頭楚尾與“黃梅戲”同出一源的地方戲曲劇種，被稱為中國戲曲音樂的“活化石”�！段哪显~研究》共包括：文南詞與宿松；文南詞的形成；文南詞的聲腔發(fā)展階段；文南詞的聲腔構(gòu)成；文南詞的常用曲牌與雜腔小調(diào)；文南詞的伴奏；文南詞的歷史傳承；文南詞的藝術(shù)特征及價(jià)值八個(gè)章節(jié)�！段哪显~研究》從聲樂和器樂兩個(gè)角度對(duì)文南詞作

本書全面回溯了沈陽師范大學(xué)特聘教授、導(dǎo)演王延松在中國語境下排演德國詩人畢希納的《萊昂瑟與萊娜》一劇的全過程；并依此深入考察了王延松導(dǎo)演語匯中的“神性敘事”在文本內(nèi)蘊(yùn)的開掘、導(dǎo)演職能的界定、演員表演方式的選擇與舞臺(tái)呈現(xiàn)形態(tài)之藝術(shù)格調(diào)的規(guī)定諸方面的具體表現(xiàn)�！吧裥詳⑹隆笔峭跹铀蓱騽�導(dǎo)演思想的核心觀念之一，體現(xiàn)了其觀照人類生

本書勾勒出1840年至21世紀(jì)的京劇票友長卷，同時(shí)推舉出對(duì)京劇發(fā)展做出過重大貢獻(xiàn)的一批近代、現(xiàn)代和當(dāng)代票友。該書以大量生動(dòng)具體的事例，闡釋了票友與京劇相輔相依的關(guān)系，刻畫了不同時(shí)代票友的眾生相。

本書內(nèi)容包括:孔子·儒學(xué)·戲曲審美;戲曲舞臺(tái)要以表演為中心;戲曲人才流失的危機(jī);當(dāng)代戲曲的三類走向的思考;要重視戲曲劇種的保護(hù);地方戲曲劇種的保護(hù);郭漢城的戲曲理論價(jià)值——讀《郭漢城文集》等。

本書分為：緒論；藏戲發(fā)展歷史；藏戲劇種和流派；藏戲劇目藝術(shù)；藏戲音樂藝術(shù)；藏戲表演藝術(shù)；藏戲舞美藝術(shù)；藏戲保護(hù)與傳承共八章。主要內(nèi)容包括：藏戲保護(hù)與傳承的人文意義、藏戲的發(fā)展和保護(hù)現(xiàn)狀等。

《鳳陽花鼓全書》分為四卷:《史論卷》、《文獻(xiàn)卷》、《文集卷》、《詞曲卷》,此卷為《文獻(xiàn)卷》,是把明清以來有關(guān)鳳陽的美術(shù)作品(明清宮廷圖畫、日本花鼓圖、民間美術(shù)、繪畫、相關(guān)藝術(shù)及其他)、舞臺(tái)劇照(打花鼓、花鼓小鑼、雙條鼓、鳳陽鑼鼓)等收集在一起,采用影印的方式,將鳳陽花鼓數(shù)百年來留下的文化印痕呈現(xiàn)出來,以展示其獨(dú)的風(fēng)采。

鳳陽花鼓全書:史論卷

本書稿作者采取理論與實(shí)證相結(jié)合的研究方式，內(nèi)容共分為五個(gè)部分：主要第一部分寫云南文化的多元結(jié)構(gòu)及特殊文化遺存；第二部分寫云南文化藝術(shù)的繼承和發(fā)展；第三部分介紹著名京劇藝術(shù)家，第四部分寫滇劇與歷史創(chuàng)作，第五部分寫學(xué)習(xí)民族優(yōu)秀文化與提高戲劇創(chuàng)作質(zhì)量。全書圍繞民間藝術(shù)文學(xué)展示精品，其內(nèi)容豐富，資料翔實(shí)，自成系統(tǒng)，獨(dú)具特色，數(shù)