《藝術設計英語/傳媒與藝術英語系列教材》為“傳媒與藝術英語系列教材”中一分冊，分為8個單元，內容涉及中國藝術、西方藝術、攝影藝術、服裝設計等領域，閱讀材料緊密結合中西方當下藝術和文化趨勢，每個單元后附有對應領域的書面和口語練習，有利于學生將所學的術語、句型等有關表達運用到實際交流中。

《色彩/全國藝術職業(yè)教育系列教材·高職卷》為全國高職藝術院校統編教材之一。根據“適應文化產業(yè)對藝術人才能力的需求，突出能力本位”這一宗旨，圍繞高等藝術職業(yè)教育培養(yǎng)目標，從高職藝術教育角度出發(fā)，充分考慮教材的使用對象，體現學生的中心地位，將系統性理論知識融入范例之中，突出高職性、藝術性，系統講授色彩在藝術設計中的應用，突

中國當代藝術在過去的40年里從萌芽、發(fā)展一步步走向成熟經歷了一個漫長的過程，在40年的發(fā)展歷程中，經過無數當代藝術家的不斷學習與探索，可謂碩果累累、成就斐然，形成了今天當代藝術的多元化局面�！拔母铩苯Y束后，改革開放與思想解放為當代藝術的發(fā)展提供了新的契機，“傷痕美術”“鄉(xiāng)土繪畫”及80年代回歸本體藝術思潮的涌現為我國當

本書是《立體構成(第二版)》。第一版出版以來，累計印制5000冊。外推高校比較多。本次修訂，作者吸收了很多高校的建議和意見。全書共計九章，從立體構成的起源發(fā)展、立體造型、半立體構成、立體構成的設計元素點材、線材、面材、體材、立體構成美的形式與法則及在現代設計中的實際運用分九個章節(jié)進行了較為詳細的闡述。編者通過十多年的立

本書是藝術設計專業(yè)的基礎課程，本書針對設計基礎的基本特征和原理，將分為形態(tài)要素、視覺元素、課題訓練三大部分進行闡述，具體分為：設計概述、設計的基本形態(tài)要素、設計的視覺元素、設計的觀察方法、設計的分析思維、設計的表現手段、設計的應用與延展等方面的內容。

《立體形態(tài)研究》是對材料、材質強度、形狀、色澤、可塑性、加工工藝及物理效能等個性與共性問題的研究；是掌握和提升對形體的概括、提煉、聯想和想象能力，樹立創(chuàng)造立體形態(tài)的原創(chuàng)意識，是對創(chuàng)造富有美感和實用功效的立體形態(tài)的造型探討；通過本書可了解并能較熟練地運用各種材質塑造立體形態(tài)的研究。

《數字媒體藝術概論》（第4版）通過大量的案例分析，深入淺出地闡明了大數據與人工智能時代藝術與科技相結合的趨勢。該書進一步明確了數字媒體藝術的范疇、類型、藝術語言與文化思考，并從媒體藝術、軟件編程、數字美學與后現代語境等角度分析了數字媒體藝術的美學特征。全書共分9章，主要內容包括數字媒體藝術基礎、交互裝置藝術、數字媒體藝

該書跨越地理、歷史、政治、文學和宗教等各個領域，娓娓講透雕塑、文學、繪畫、音樂、建筑五個藝術門類，講到荷蘭繪畫，丹納甚至會從荷蘭特殊的地勢與氣候分析起，剖析環(huán)境對畫家性格的影響，對色澤與風格的影響……諸如此類，數不勝數，讀來讓人豁然開朗，如夢初醒。從古希臘到19世紀，整整兩千年西方美術哲學精髓，在丹納筆下，變得輕松有趣

本書有3部分主要內容：1、據研究的邏輯起點進行理念推論，得出視覺理念寫生的基本概念，并由團隊成員參與分課題理念寫生實驗研究；2、分課題進行團隊成員參與的文化認知討論，對文化主題歸類，并選擇相應的視覺理念表現方法，進行獨特視角的文化主題創(chuàng)作實踐研究；3、對實驗和實踐基于的理論、方法、程序、作品成果等內容，進行驗證性的檢測

隨著科學技術的發(fā)展，新媒體藝術在視覺傳達方面產生深遠的影響。隨著電子藝術、數字技術的普及，新媒體藝術擴展了視覺圖像的資源有效范圍，給視覺傳達設計帶來了更多的生機和挑戰(zhàn)。本書主要研究了視覺傳達設計研究、環(huán)境藝術設計研究、藝術展示設計研究、多媒體藝術與視覺傳達交互關系、環(huán)境藝術設計的空間構成、視覺傳達設計的應用、交互體驗下