“相聲藝術教程叢書”是由知名相聲演員李偉健主編的、實踐與理論相結合的相聲教學工具書，分為《相聲藝術教程（入門級）》《相聲藝術教程（中級）》和《相聲藝術教程（高級）》�！断嗦曀囆g教程（中級）》通過課程教學的形式將相聲的基礎知識生動形象、重點突出的講述出來，難度較《相聲藝術教程（入門級）》稍有提升，將相聲的基本學習理論、方

“相聲藝術教程叢書”是由知名相聲演員李偉建主編的、實踐與理論相結合的相聲教學工具書，分為《相聲藝術教程（入門級）》《相聲藝術教程（中級）》和《相聲藝術教程（高級）》三本�！断嗦曀囆g教程（入門級）》是“相聲藝術教程叢書”的第一本，通過課程教學的形式將相聲的基礎知識，如說、學、逗、唱等，生動形象、重點突出地講述出來，同時配

本書是為演員、導演、教師和學生準備的實用指南，介紹貝爾托·布萊希特的戲劇理論和實踐，還有全套練習，幫助讀者將理論應用于實踐。 本書逐一探究了布萊希特的眾多戲劇理論，以及他如何將它們付諸實踐。書中解釋了所有著名的關鍵術語，如間離效果、史詩劇和社會性姿態(tài)，以及其他許多我們所謂“布萊希特戲劇”的相關理論。本書還探索

本書首次收集了斯坦尼斯拉夫斯基在他的整個職業(yè)生涯中提出的術語和理念。本書主要分三部分：演員訓練、排演過程和表演實踐。在這些過程中如出現(xiàn)關鍵術語，作者分別加以解釋和定義。書中穿插有來自他自己和同行工作中的范例。此過程中的每一階段均配以一系列實踐練習進行探索。本書旨在幫助當今的演員和學生熟練掌握和運用斯坦尼斯拉夫斯基工具箱

本書的主要研究目標是2005年至2018年間，中央戲劇學院在戲劇高等教育國際化方面的探索與實踐，并根據(jù)歷年國際化實踐戲劇工作坊及成品展演等獲得的成果，對高等戲劇教育國際化若干新的模式進行相關技術研究，為解決歷史形成的，目前高等戲劇教育中仍存在的一些問題找尋辦法。對于戲劇教育相關從業(yè)人員有一定的參考價值。

本書分析了浙江傳統(tǒng)戲曲藝術的生存現(xiàn)狀，以及戲曲藝術變革和數(shù)字化保護應用的情況。本書的出版對傳統(tǒng)歷史文化資源的保護和發(fā)展有實際價值，對建構融入新興技術的中國傳統(tǒng)文化理論，普及傳統(tǒng)文化，增強人們對傳統(tǒng)文化的自信和認同，促進浙江乃至全國的傳統(tǒng)產業(yè)的發(fā)展，也同樣具有理論價值和實際價值。

《閩南歌仔戲的源流與嬗變》內容簡介在中國戲曲藝術發(fā)展的歷史長河里，閩南歌仔戲是一門較為年輕的藝術；作為非物質文化遺產中的動態(tài)表演藝術，則是閩南地區(qū)不可或缺的文化載體。本書采用田野調查法、口述歷史法以及多學科交叉法相結合的形式，在爬梳文獻、舞臺觀摩、問卷調查、深度訪談的過程中，嘗試厘清閩南歌仔戲發(fā)展流變的歷史進程，分析其

本書以包含文本、音樂、表演、美術、服裝、道具等多重構成要素的昆曲劇目及其英文譯本為研究對象，關注活態(tài)傳承中的昆劇，尤其是語言文字和視覺符號所傳達的多重符號信息。選取《牡丹亭》《長生殿》《玉簪記》三部昆劇代表作作為案例，搜集這三部劇作的劇本、演出視頻和英文譯本.

南京大學中國新文學研究中心是1999年12月首批入選的教育部人文社會科學重點研究基地。本書稿是該研究中心李興陽教授的個人學術論文自選集，通過梳理中國當代戲劇影視藝術研究的發(fā)展歷程，探討中國新文學發(fā)生發(fā)展的軌跡和規(guī)律。

《浙江省新時期優(yōu)秀劇作選》一書全四冊,收錄了77部40年來在浙江上演的具有代表性的優(yōu)秀戲劇新作，對浙江，它自然是新時期以來戲劇創(chuàng)作成果的匯集；對新時代的中國戲劇，它也是一個重要戲劇創(chuàng)作流派與濃郁創(chuàng)作風格的學術呈現(xiàn)，歷史記錄。