中文版前言
　　2015年秋天的各種機(jī)緣和巧合，讓我們有了把羅莎琳·克勞斯的《現(xiàn)代雕塑的變遷》譯成中文的想法。關(guān)鍵因素不外乎我認(rèn)為定能勝任的翻譯吳彥正好有空；永遠(yuǎn)樂(lè)觀積極、斗志昂揚(yáng)的隋建國(guó)計(jì)劃出版一套以雕塑為主題的高質(zhì)量的翻譯叢書(shū)；再有，于凡向我發(fā)出邀請(qǐng)，希望在北京中央美院做一期講座。就這樣，借講座的機(jī)會(huì)，我們從現(xiàn)代藝術(shù)史的角度介紹了這本書(shū)，將書(shū)中曾經(jīng)的激進(jìn)立場(chǎng)重新帶回它的成文背景，同時(shí)也思考了藝術(shù)批評(píng)的翻譯工作等一些更寬泛的問(wèn)題。參加去年冬天這場(chǎng)講座的觀眾熱情慷慨，他們深入的提問(wèn)和回應(yīng)也是此次翻譯的關(guān)鍵之一。
　　曾經(jīng)有位朋友建議，應(yīng)該在我們?nèi)粘Ｐ蘖?xí)的反思中，加上兩個(gè)的問(wèn)題：“為什么是這個(gè)”，又“為什么是現(xiàn)在”。對(duì)此，我可以想出很多為什么現(xiàn)在翻譯這本書(shū)的理由，然而，最重要，卻也最無(wú)趣的一條就是：迄今為止還沒(méi)有人做這件事。我有些驚訝，克勞斯之后的那些著作——那些更加偏重理論，讀起來(lái)也更加費(fèi)力的文章——有些已經(jīng)被翻成了中文，但是這本書(shū)，可謂克勞斯的成名之作，也是她之后聲望的基礎(chǔ)，卻還沒(méi)有譯本。于凡最近指出，當(dāng)我在90年代第一次把這本書(shū)推薦給他時(shí)，所有的人都在關(guān)注后現(xiàn)代主義在中國(guó)的未來(lái)，沒(méi)工夫考慮現(xiàn)代主義�；蛟S現(xiàn)在終于有時(shí)間了。
　　從文化持久性的角度來(lái)看，《變遷》足以躋身20世紀(jì)美國(guó)藝術(shù)批評(píng)的經(jīng)典。40多年來(lái)從未停印。而就歷史的觀點(diǎn)，《變遷》是第一批真正意義上將當(dāng)時(shí)“法國(guó)理論”的新思想引入現(xiàn)代雕塑討論的著作之一。克勞斯借用結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學(xué)和精神分析的理論和觀點(diǎn)闡釋現(xiàn)代雕塑，未必是一次徹底成功的嘗試，但她的洞察力確是深刻犀利�；厮莓�(dāng)時(shí)的歷史背景，我們便能理解克勞斯成書(shū)時(shí)的勇氣：《變遷》是在格林伯格現(xiàn)代主義的陰影下形成產(chǎn)生的，在當(dāng)時(shí)，那是最具影響力的藝術(shù)批評(píng)體系，可謂鐵板一塊�！蹲冞w》的成功與它經(jīng)久不衰的相關(guān)性，使之成為克勞斯遠(yuǎn)見(jiàn)的一座豐碑。直到今天，我們依舊可以感受到書(shū)中所及的范式變化。
　　貫穿全書(shū)始終，克勞斯向我們強(qiáng)調(diào)，時(shí)間是雕塑的主要屬性，與較為明顯的空間運(yùn)用同時(shí)存在。從塔特林到塞拉，克勞斯據(jù)理力爭(zhēng)書(shū)中作品在空間與時(shí)間上的“外在性”、持續(xù)性和公共性，明確它們與減少主義（reductivist），還有抽象表現(xiàn)主義及其后人的瞬時(shí)視覺(jué)性（instantaneous opticality）的區(qū)別。在建立命題的過(guò)程中，克勞斯界定了許多現(xiàn)代主義經(jīng)典之作的時(shí)間性特征。她向我們展示了作品之間時(shí)而微妙、時(shí)而鮮明的各種差異，從構(gòu)成主義、未來(lái)主義和摩爾作品中觀念性的分析型時(shí)間，到隱含在羅丹、畢加索以及海澤作品中經(jīng)驗(yàn)的持續(xù)性時(shí)間，再到史密斯和超現(xiàn)實(shí)主義作品中缺乏連貫性的時(shí)間感�？藙谒沟恼撟C一針見(jiàn)血——尤其是她對(duì)布朗庫(kù)西與杜尚的相通點(diǎn)的分析，實(shí)在精彩至極。
　　無(wú)論書(shū)寫(xiě)，還是閱讀，《變遷》的體驗(yàn)在于發(fā)現(xiàn)。作為讀者，我們受邀同行。在書(shū)中最后一章，克勞斯把我們帶到極簡(jiǎn)主義，我們發(fā)現(xiàn)自己所在的這個(gè)終點(diǎn)，才是她成書(shū)的起點(diǎn)：極簡(jiǎn)主義在1977年向當(dāng)代藝術(shù)觀眾提出的各種挑戰(zhàn)。對(duì)極簡(jiǎn)主義和大地藝術(shù)的總結(jié)中，克勞斯要求我們——我想她是有意的，但未必充分意識(shí)到自己觀點(diǎn)的潛力——去質(zhì)疑雕塑經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)：藝術(shù)作品的作品性究竟是什么？雕塑的意義又究竟是存在于作品自身的先驗(yàn)，還是來(lái)自實(shí)時(shí)的體驗(yàn)？最后，《變遷》所及的問(wèn)題中，最為發(fā)人深思，卻也欲言又止的是：“現(xiàn)代雕塑”的意義真的氣數(shù)已盡了嗎？一直到數(shù)年后，當(dāng)后現(xiàn)代主義的“擴(kuò)展場(chǎng)域”（expanded field）迎頭趕上時(shí)，克勞斯才真正應(yīng)對(duì)了這個(gè)問(wèn)題。在此之前，讀者只能流連于自己的猜測(cè)想象。
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　　1977年，克勞斯能在一本書(shū)中收錄所有關(guān)于現(xiàn)代雕塑的論著。2016年，當(dāng)我們?cè)噲D通過(guò)著作翻譯，增進(jìn)跨文化理解時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)這已是一件不可能的事了，實(shí)在遺憾！現(xiàn)如今，藝術(shù)家、展覽空間、批評(píng)家、策展人，還有各類著作，其數(shù)量正以40年來(lái)史無(wú)前例的速度發(fā)展壯大。當(dāng)代藝術(shù)涉足之廣，為了尋找東西方文化知識(shí)中至關(guān)重要的代表作，我們又該如何入手？
　　從一開(kāi)始，僅僅把又一本關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)的西方論著譯成中文并不是我們的目標(biāo)。我們所設(shè)想的，是一個(gè)更長(zhǎng)遠(yuǎn)的計(jì)劃，而克勞斯的這本書(shū)和威廉·塔克的《雕塑的語(yǔ)言》只是其中的一小步，當(dāng)然也是最關(guān)鍵的起步。多年來(lái)，我們?cè)S多人都在感慨，藝術(shù)史和理論術(shù)語(yǔ)的譯文五花八門(mén)，缺乏一致性。以克勞斯書(shū)中的關(guān)鍵詞“極簡(jiǎn)主義”為例，表面上如此簡(jiǎn)單的術(shù)語(yǔ)，卻也有各式各樣的中譯版本。我們衷心希望，之所以挑選這本書(shū)，可以有機(jī)會(huì)重新梳理現(xiàn)代主義的相關(guān)詞匯，為將來(lái)此類詞匯的使用提供一份樣本�？偠�言之，我們希望這是一個(gè)扎實(shí)的起步，成為之后系列翻譯的基礎(chǔ)。
　　我在加拿大圭爾夫大學(xué)執(zhí)教近20年，這本書(shū)一直是我本科雕塑課程的核心基礎(chǔ)讀物。每年9月，面對(duì)新生時(shí)，我一次又一次地意識(shí)到這本書(shū)經(jīng)久不衰的相關(guān)性和它的教學(xué)價(jià)值——這不只是一本雕塑史，更是20世紀(jì)晚期西方世界的藝術(shù)批評(píng)史。我們由衷希望這本書(shū)的翻譯可以對(duì)中國(guó)學(xué)習(xí)雕塑的學(xué)生們有所借鑒價(jià)值。中央美院雕塑系，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)討論的重地，正是本書(shū)理想的誕生之地。
　　James Carl （柯喬）
　　2016年11月于上海