《世界電影史（第一卷）》：
　　雖然好萊塢長袖善舞，通過非正式的廣告手段在普通觀眾和美國議會當中都贏得了很多朋友的支持，但是它在其他國家畢竟還是攪起了反對美國產(chǎn)品的浪潮。1927年，英國政府對在英國本土上映的電影中只有百分之五是產(chǎn)自帝國本土深感憂慮，大部分上映的影片都來自于美國，反映的是美國的價值觀，展現(xiàn)的是美國的貨物產(chǎn)品。一次議會調(diào)查的結(jié)論是，富有帝國特征、反映帝國價值的影片可以更好地服務(wù)于大英帝國。有關(guān)好萊塢的文化影響的論辯只是歐洲文化精英的普遍的反美話語的一個部分而已。資產(chǎn)階級文化民族主義者擔心美國大眾文化帶來的同質(zhì)化的影響，生怕之前還算清晰的階級和民族的表征，比如服裝和腔調(diào)，變得越來越模糊不清。諷刺的是，好萊塢的無所不在本身成了英國政府推動英國電影制作的背后的一種動力，這同樣也是發(fā)生在其他國家的情況。除了意識形態(tài)的問題之外，更重要的是票房收入：1927年，英國是世界上除美國之外的最大的電影市場，當年的票房總值為一億六千五百萬美元。英國本土生產(chǎn)的影片只有四十四部，是整個放映份額的百分之四點八五，而美國進口要占到七百二十三部，占據(jù)市場的百分之八十一。在法國，本土電影產(chǎn)量略微高于英國，大概有七十四部法國影片，占據(jù)市場的百分之十二點七，美國仍然是大頭，三百六十八部影片占據(jù)百分之六十三點三的市場。
　　1920年代，唯一一個本土產(chǎn)量高于進口量的是德國。德國的商業(yè)電影制作從1911年開始發(fā)展，但是在早年的歐洲制作者中并不顯著�！耙粦�(zhàn)”期間德國孤立于法、英、意、美等國的電影供應(yīng)反而鼓勵了本土電影的生產(chǎn)。德國政府看好電影的娛樂和宣傳功能，大力資助本國電影產(chǎn)業(yè)。由幾個公司合并成的龐大的烏發(fā)（Universum-Film Aktiengcscll-schaft；簡稱Ufa）暗中得到國家的財政支持。除了各種制片廠設(shè)施（其中包括1921年在波茨坦附近建造的成片的、像是藝術(shù)王國一樣的建筑群），它還負責除了自己的產(chǎn)品之外的別的德國片廠的產(chǎn)品的發(fā)行。1920年代，優(yōu)勝還收購了丹麥的諾迪斯科公司及其在國外的電影院。不像法國，在那個年代主要為國內(nèi)市場生產(chǎn)影片，德國一直致力于外國市場的開拓。1921年德國的電影產(chǎn)量達到六百四十六部（好萊塢那年的產(chǎn)量是八百五十四部），之后則下降到每年二百部的水準，或者基本上是好萊塢電影產(chǎn)量的三分之一，直到1920年代末。
　　德國是歐洲反好萊塢霸權(quán)的急先鋒。1925年，當美國在德國市場的份額增長的時候，政府的回應(yīng)是啟動一個“進口份額計劃”以限制外國影片在德國市場上的總的額度。結(jié)果，每年進口的影片只能和本土生產(chǎn)的影片量持平。1927年，德國生產(chǎn)了二百四十一部影片，占當年放映市場的百分之四十六點三，而從美國進口的影片占據(jù)的份額是百分之三十六點八，剩余的市場則由其他國家的影片占據(jù)�！斑M口限額”（contin-gent）為其他歐洲國家的電影生產(chǎn)保護鋪平了道路：奧地利、匈牙利、法國和英國，甚至澳大利亞都在1920年代末期采用了類似的份額立法。1928年代英國電影法案（The British FilmAct）鼓勵了本國電影制作和放映在英國市場上的逐年增長，光那一年，就已經(jīng)提升到百分之七點五的份額。
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