著者：托馬斯·拉馬爾（ThomasLamarre），加拿大麥吉爾大學(xué)東亞研究、藝術(shù)史及傳播學(xué)教授。年度動(dòng)漫及粉絲藝術(shù)論壇“Mechademia”的主要成員之一。譯者：張長，華東師范大學(xué)傳播學(xué)院博士，上師大講師。不同于從文化內(nèi)涵、創(chuàng)作理念、敘事目的、內(nèi)容主旨進(jìn)入文本的研究，本書從技術(shù)的角度出發(fā)，將動(dòng)畫作為一種獨(dú)特的運(yùn)動(dòng)影像來考察，通過其生產(chǎn)方式和技術(shù)、創(chuàng)作者之間的互動(dòng)，揭示出動(dòng)畫本身是如何“處理”技術(shù)問題的，或者說，人們是如何運(yùn)用動(dòng)畫的思維方式來思考技術(shù)問題的。為解讀日本動(dòng)畫建立了一套新的批評(píng)理論，從而展示了日本動(dòng)畫本質(zhì)上與其他視覺媒介的區(qū)別。以清晰地脈絡(luò)層層遞進(jìn)，用獨(dú)特的方式重新講述了日本動(dòng)畫的戰(zhàn)后發(fā)展歷程。本書引用德勒茲、伽達(dá)利、海德格爾、西蒙頓等人的技術(shù)理論，適當(dāng)借鑒電影理論、精神分析和女性主義學(xué)說，并對(duì)日本學(xué)者的相關(guān)理論有所批評(píng)。在技術(shù)哲學(xué)和思想史的交集中，作者以前所未有的深度探索了日本動(dòng)畫內(nèi)在的物質(zhì)材料屬性，為批判地考察日本動(dòng)畫及相關(guān)媒介提供了理論基礎(chǔ)。 本書獲2011年凱瑟琳·辛格·科瓦奇圖書獎(jiǎng)榮“歐洲日本研究領(lǐng)域最杰出出版物”榮譽(yù)提名。