“器”“用”“道”的變革史——中國近現(xiàn)代美術(shù)的材料、制度及精神研究
定 價:118 元
叢書名:培文·藝術(shù)史
- 作者:商勇 著
- 出版時間:2024/1/1
- ISBN:9787301289396
- 出 版 社:北京大學(xué)出版社
- 中圖法分類:J211.6
- 頁碼:464
- 紙張:
- 版次:1
- 開本:16開
本書沒有采用國內(nèi)美術(shù)史論領(lǐng)域研究近現(xiàn)代美術(shù)思潮、風(fēng)格與流派的慣常方式,而是另辟蹊徑,聚焦中國近代美術(shù)材料、制度及精神的轉(zhuǎn)變過程,探討辨析近代中國美術(shù)轉(zhuǎn)型中的歷史細節(jié)與深層原因。作者力圖通過對原始材料的爬梳、甄別和闡釋,嘗試回到歷史原境,從“器”(材料)、“用”(制度)、“道”(精神)三個層面,開展精細化的歷史探查,澄清材料、制度及精神在事實上的彼此牽制與砥礪互動的關(guān)系,打破了近代美術(shù)史書寫的路徑依賴,建構(gòu)起了一種全新視域下的近現(xiàn)代美術(shù)研究范式。
全書分為三篇,每篇又分為若干章節(jié)。第一部分“材料篇”從傳統(tǒng)中國畫材料的改良、油畫材料引介、版畫材料的改進等出發(fā),論述了材料的新舊轉(zhuǎn)換對近代繪畫等專業(yè)發(fā)展的深刻影響;第二部分“制度篇”,涉及中國近現(xiàn)代美術(shù)社會化發(fā)展中的繪畫授受制度、美術(shù)展觀制度、美術(shù)研究保存制度、美術(shù)傳播與評價制度等;第三部分“精神篇”主要論述了時代語境中美術(shù)觀念的幾大現(xiàn)代性轉(zhuǎn)變,如書畫觀向美術(shù)觀的轉(zhuǎn)變,“精英化”美術(shù)向“大眾化”美術(shù)的轉(zhuǎn)變,等等。
商勇,南京藝術(shù)學(xué)院教授,博士研究生導(dǎo)師,美術(shù)學(xué)院教學(xué)與科研副院長;香港中文大學(xué)高級訪問學(xué)者。主要研究方向為中國近現(xiàn)代美術(shù)、美術(shù)批評。專著《藝術(shù)啟蒙與趣味沖突——第一次全國美術(shù)展覽會(1929)研究》獲教育部第八屆高等學(xué)?茖W(xué)研究(人文社科)優(yōu)秀成果二等獎;《中國美術(shù)制度與美術(shù)市場》獲江蘇省第十四屆哲學(xué)社科優(yōu)秀成果二等獎。曾獲國家教學(xué)成果二等獎、江蘇省教學(xué)成果一等獎、江蘇省第十屆教育科學(xué)研究(高校哲學(xué)社科類)優(yōu)秀成果一等獎等。主持國家社科基金藝術(shù)學(xué)項目3項、教育部人文社科基金項目1項等。
序 言
材料篇
引 言
第一章 利器善事:致用觀念與繪畫工具材料的沿革
第一節(jié) 傳統(tǒng)中國畫工具材料的近代改進
第二節(jié) 洋畫工具材料介紹、引進與生產(chǎn)
第三節(jié) 水彩畫工具材料的引進與技法創(chuàng)新
第四節(jié) 鉛筆、鋼筆、炭筆素描及其統(tǒng)御地位
第五節(jié) 硬筆繪畫與時事漫畫的流行
第六節(jié) 版畫材料技術(shù)的改進與畫譜的傳播師習(xí)
第七節(jié) 傳統(tǒng)材料的沿革與壁畫的復(fù)興
第八節(jié) 工具的戰(zhàn)斗、戰(zhàn)斗的工具:匱乏中的權(quán)宜之計和新藝術(shù)的誕生
第九節(jié) 近代畫家皆通人:突破材料的界限
第十節(jié) “海西法”、洋畫、擦筆水彩:西畫材質(zhì)技法的中國化進路
第二章 科學(xué)主義與民族主義并行:近代建筑材料的新選擇
第一節(jié) 新材料的運用與詮釋
第二節(jié) 金、木、水、火、土:近代建筑材料的新配比
第三章 泥、石、銅:近代雕塑材料的語匯化覺醒
第一節(jié) 雕與塑:從減法到加法的塑造方式演變
第二節(jié) 泥、石、銅:通過材料外化精神
第四章 工藝美術(shù)行業(yè)的固守、轉(zhuǎn)型與再造
第一節(jié) 老字號的固守:工藝美術(shù)材料的停滯和突破
第二節(jié) 民國前期工藝美術(shù)家職業(yè)邊界模糊化趨勢
制度篇
引 言:“美術(shù)制度”范疇的內(nèi)涵與外延
第一章 近代美術(shù)制度的頂層設(shè)計
第一節(jié) 蔡元培的美育思想和民初藝術(shù)啟蒙
第二節(jié) 超軼政治的藝術(shù)教育
第三節(jié) 草創(chuàng)上層現(xiàn)代美術(shù)體制架構(gòu)
第四節(jié) 國家藝術(shù)教育制度設(shè)計中的模式?jīng)_突
總論
第二章 近現(xiàn)代美術(shù)教育制度的嬗變
第一節(jié) 引進新式學(xué)制兼容傳統(tǒng)理念
第二節(jié) 美術(shù)教學(xué)的課程制度嚆矢
第三節(jié) 模特事件:寫生制度的客體重置
第四節(jié) 從畫譜到石膏模型的知識范式轉(zhuǎn)變
第三章 觀看的革命:美術(shù)展覽體制的發(fā)展變遷
第一節(jié) 從皇家的秘藏到人民的美展
第二節(jié) 美術(shù)巡展與藝博會雛形:北京藝術(shù)大會的組織機制
第三節(jié) 民國時期美術(shù)展覽會審查制度的人治困局
第四章 近代官私美術(shù)社團組織的制度形態(tài)
第一節(jié) 近代美術(shù)社團組織形成發(fā)展的制度土壤
第二節(jié) 民間美術(shù)社團新模式:教學(xué)、研究、展覽、經(jīng)營
第三節(jié) 官辦美術(shù)社團與國運同步的發(fā)展歷程
總論
第五章 國府藝術(shù)統(tǒng)制的兩手:“文藝復(fù)興運動”和“新生活運動”
第一節(jié) 藝術(shù)為宣傳之利器:從“三民主義”文藝到“文藝復(fù)興運動”
第二節(jié) “新生活運動”之“生活藝術(shù)化”的制度困境
精神篇
引 言
第一章 觀看之殤與工具理性:文化廢墟上的盛魂器
第一節(jié) 視覺陣痛中的精神危機
第二節(jié) 價值理性抑或工具理性
第三節(jié) 卡理斯瑪型人物的造像運動:“君學(xué)”的回歸
第二章 城市漫游者的仰觀俯察:工業(yè)化背景中的美術(shù)現(xiàn)代性
第一節(jié) 飛地:視覺現(xiàn)代性的異度空間
第二節(jié) 機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品:靈韻流失與政治道具
第三節(jié) 視覺之城與公共空間:“純潔”又“入世”的美術(shù)
第三章 科學(xué)主義作為信仰:摒棄傳統(tǒng)藝術(shù)精神的改良與革命
第一節(jié) “新”與“舊”:“進步論”邏輯下的時間觀念
第三節(jié) 民初美術(shù)場域?qū)Α?科學(xué)主義”信仰的回應(yīng)
第四章 美術(shù)家及美術(shù)學(xué)科之主體意識的初醒
第一節(jié) 從圖畫觀到美術(shù)觀:近代美術(shù)概念及學(xué)科主體性的樹立
第二節(jié) 藝術(shù)的叛徒:美術(shù)家的主體意識與反正統(tǒng)理路
第三節(jié) “ 她者”的言說:女性視角與女性美術(shù)
第四節(jié) 對西方現(xiàn)代性的批判:傳統(tǒng)藝術(shù)精神的世紀救贖
第五章 國族認同的視覺敘事與精神符號
第一節(jié) 風(fēng)景照、鄉(xiāng)土油畫與山水畫:國族認同的地理圖像
第二節(jié) 醒獅、猛虎、奔馬、水牛:繪畫中的民族精神象征
第三節(jié) “中國精神”:20世紀30年代繪畫界的民族主義思潮
主要參考文獻
后記