前　言

動(dòng)畫是夢(mèng)的藝術(shù)。
動(dòng)畫是最難以描述的，它的概念難以精確表達(dá)，形態(tài)包羅萬(wàn)象，邊界也在不斷拓展。為了集中論述，本書將以電影、電視、網(wǎng)絡(luò)為媒介的動(dòng)畫作為重點(diǎn)討論對(duì)象，強(qiáng)調(diào)動(dòng)畫是影視大類下具有獨(dú)特表演形式的藝術(shù)，不包括利用動(dòng)畫技術(shù)和技巧的泛動(dòng)畫，不將利用動(dòng)畫技術(shù)或動(dòng)畫技巧進(jìn)行的產(chǎn)品設(shè)計(jì)和展示都納入，如建筑漫游、交互技術(shù)的網(wǎng)絡(luò)動(dòng)畫、醫(yī)學(xué)造影基礎(chǔ)上的造影成像、設(shè)計(jì)學(xué)基礎(chǔ)上的欄目包裝等，皆不是我們討論的范疇。
即便集中到影視媒介和核心形態(tài)，動(dòng)畫也顯得非常不同，它是一個(gè)多元的集群。它包含陪伴與教育兒童的、情節(jié)簡(jiǎn)單且篇幅相對(duì)短小的低幼動(dòng)畫，也包含以青少年為核心的二次元群體癡迷的搞笑、武俠動(dòng)畫番��；有著勾連圖書、玩具、用品、樂(lè)園等，涵蓋衣食住行所有方面，產(chǎn)值巨大的衍生品版圖；又有自得其樂(lè)的實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫藝術(shù)群體，在與國(guó)際不斷的交流與互動(dòng)中探索著動(dòng)畫表達(dá)的可能性；普通受眾熟知和追捧的是電影院中的動(dòng)畫電影，當(dāng)前偶有震驚行業(yè)的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影爆品攪動(dòng)電影資本的趨向，又有美國(guó)、日本動(dòng)畫大片持續(xù)與穩(wěn)定的品質(zhì)呈現(xiàn)……動(dòng)畫到底是什么？中國(guó)動(dòng)畫的追求是什么？到底怎樣才能追趕和超越美國(guó)、日本這樣的動(dòng)畫強(qiáng)國(guó)？這些問(wèn)題一直在被追問(wèn)。
進(jìn)入20世紀(jì)中葉以來(lái)，以電影、電視為代表的敘事媒介構(gòu)成了我們主要的文化活動(dòng)，并潛在地增強(qiáng)了人們對(duì)現(xiàn)實(shí)國(guó)家的理解、認(rèn)同與自信a。簡(jiǎn)而言之，國(guó)家想象的表達(dá)與實(shí)踐經(jīng)過(guò)了從紙媒、電子媒介到網(wǎng)絡(luò)媒介的變化，在這些實(shí)踐中，對(duì)民族國(guó)家的想象以不同的角度和形式被書寫和表現(xiàn)，尤其在一個(gè)影像得到蓬勃發(fā)展的時(shí)代，我們所面對(duì)的，是一個(gè)幾乎完全以視覺和聽覺來(lái)表現(xiàn)對(duì)現(xiàn)實(shí)的想象的世界。作為一種高度符號(hào)化的影像文本，動(dòng)畫在呈現(xiàn)民族或國(guó)家想象中具有獨(dú)特的方法和能量，動(dòng)畫民族化是構(gòu)建想象的必然選擇。
環(huán)顧世界，回顧歷史，我國(guó)動(dòng)畫要走民族化道路可能是今天能夠達(dá)成各方共識(shí)的認(rèn)知。其背后的邏輯有兩個(gè)：一個(gè)是從藝術(shù)形態(tài)的獨(dú)特性來(lái)看，民族的藝術(shù)確實(shí)因?yàn)槠洫?dú)特的形態(tài)、氣質(zhì)和表達(dá)方式而具有獨(dú)特的魅力；另一個(gè)是從時(shí)代語(yǔ)境來(lái)看，作為文化藝術(shù)傳播的重要組成部分，作為有力的文化符號(hào)的全球傳播媒介，動(dòng)畫不可避免地參與到文化全球化進(jìn)程中，在以美國(guó)、日本動(dòng)畫強(qiáng)國(guó)輸出符號(hào)來(lái)構(gòu)建全球化的背后，包含著意識(shí)形態(tài)和文化擴(kuò)張的深層意圖，中國(guó)動(dòng)畫保持獨(dú)立性、獨(dú)特性，追求國(guó)際認(rèn)同，輸出優(yōu)質(zhì)文化，是一個(gè)極具戰(zhàn)略意義的愿景。
在全球商業(yè)文化的博弈中，我們一廂情愿的西方化是不會(huì)得到世界的認(rèn)同的。當(dāng)代資本主義世界體系在文化表象上是多樣化的、自由的，但在根本的價(jià)值立場(chǎng)和政治本體論上卻是一體化的、排斥異己的。所以，當(dāng)我國(guó)動(dòng)畫連續(xù)劇或者動(dòng)畫電影在探索商業(yè)可能的時(shí)代，在動(dòng)畫作品的形態(tài)上努力仿效美國(guó)迪士尼或者日本吉卜力可以理解為一種尋路的無(wú)奈之舉，但是這種仿效如果缺乏文化藝術(shù)自覺，就會(huì)陷入另外一種尷尬的境地。如哲學(xué)家丹納所說(shuō)的：民族性是永久的，來(lái)自血肉，來(lái)自空氣與土地，來(lái)自頭腦與感官的結(jié)構(gòu)與活動(dòng)；這些都是持久的力量，不斷更新，到處存在，決不因?yàn)闀簳r(shí)欽佩一種高級(jí)的文化而本身就消滅或者受到損害。a所以，從文化藝術(shù)民族化覺醒的站位來(lái)看待動(dòng)畫藝術(shù)的發(fā)展至關(guān)重要，至于符合媒介傳播規(guī)律、戲劇創(chuàng)作規(guī)律的問(wèn)題則屬于下一個(gè)層級(jí)的研究。
近幾年，在我國(guó)藝術(shù)與商業(yè)領(lǐng)域，國(guó)風(fēng)國(guó)潮盛行，其背后的支撐力量是中國(guó)青年一代的文化自信。在Z世代b聚集的B站（嗶哩嗶哩，
簡(jiǎn)稱B站），與傳統(tǒng)文化相關(guān)的短視頻受到熱烈追捧，國(guó)風(fēng)國(guó)潮成為重要流行元素。據(jù)統(tǒng)計(jì)，2020年，B站傳統(tǒng)文化愛好者已達(dá)9603萬(wàn)，國(guó)風(fēng)視頻創(chuàng)作同比增長(zhǎng)331%。c新穎的表達(dá)方式、華麗的舞臺(tái)效果讓傳統(tǒng)文化
的魅力在現(xiàn)代化語(yǔ)境中大放異彩，通過(guò)新型的手段，傳統(tǒng)文化藝術(shù)與當(dāng)代審美實(shí)現(xiàn)呼應(yīng)和共鳴。當(dāng)《哪吒之魔童降世》以50億元超高票房引發(fā)行業(yè)的驚嘆之時(shí)，以國(guó)風(fēng)國(guó)潮為名的中國(guó)動(dòng)畫電影似乎找到了出路，各
個(gè)出品方蜂擁向這一個(gè)出口。瞬間，制作人似乎有了這樣一種判斷：做中
國(guó)風(fēng)，走民族化道路，是中國(guó)動(dòng)畫電影的唯一出路。
然而，民族化其實(shí)并不是今天才開始的，動(dòng)畫追求中國(guó)風(fēng)的歷程大約可以等同于中國(guó)動(dòng)畫誕生至今的歷程一百年的時(shí)長(zhǎng)。這一百年中，中國(guó)動(dòng)畫大部分有意或無(wú)意地行走在民族化道路上，只不過(guò)，今天的中國(guó)風(fēng)民族化與彼時(shí)提出的背景和側(cè)重不同，但想表達(dá)和呈現(xiàn)的指向應(yīng)是一致的，即用中國(guó)人熟悉的符號(hào)傳播中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承民族精神。
但是，究竟什么是民族化，怎樣才叫民族化？民族這一概念本身便具有復(fù)雜性，并且與國(guó)家傳統(tǒng)這些概念交融；隨著時(shí)代的變更、全化的加劇，民族與民族性的討論卷入越來(lái)越多的概念和視角；民族化本身是復(fù)雜的動(dòng)態(tài)概念，強(qiáng)調(diào)化的過(guò)程；民族化又在很