前　言

動畫是夢的藝術(shù)。
動畫是最難以描述的，它的概念難以精確表達，形態(tài)包羅萬象，邊界也在不斷拓展。為了集中論述，本書將以電影、電視、網(wǎng)絡(luò)為媒介的動畫作為重點討論對象，強調(diào)動畫是影視大類下具有獨特表演形式的藝術(shù)，不包括利用動畫技術(shù)和技巧的泛動畫，不將利用動畫技術(shù)或動畫技巧進行的產(chǎn)品設(shè)計和展示都納入，如建筑漫游、交互技術(shù)的網(wǎng)絡(luò)動畫、醫(yī)學(xué)造影基礎(chǔ)上的造影成像、設(shè)計學(xué)基礎(chǔ)上的欄目包裝等，皆不是我們討論的范疇。
即便集中到影視媒介和核心形態(tài)，動畫也顯得非常不同，它是一個多元的集群。它包含陪伴與教育兒童的、情節(jié)簡單且篇幅相對短小的低幼動畫，也包含以青少年為核心的二次元群體癡迷的搞笑、武俠動畫番劇；有著勾連圖書、玩具、用品、樂園等，涵蓋衣食住行所有方面，產(chǎn)值巨大的衍生品版圖；又有自得其樂的實驗動畫藝術(shù)群體，在與國際不斷的交流與互動中探索著動畫表達的可能性；普通受眾熟知和追捧的是電影院中的動畫電影，當(dāng)前偶有震驚行業(yè)的國產(chǎn)動畫電影爆品攪動電影資本的趨向，又有美國、日本動畫大片持續(xù)與穩(wěn)定的品質(zhì)呈現(xiàn)……動畫到底是什么？中國動畫的追求是什么？到底怎樣才能追趕和超越美國、日本這樣的動畫強國？這些問題一直在被追問。
進入20世紀(jì)中葉以來，以電影、電視為代表的敘事媒介構(gòu)成了我們主要的文化活動，并潛在地增強了人們對現(xiàn)實國家的理解、認(rèn)同與自信a。簡而言之，國家想象的表達與實踐經(jīng)過了從紙媒、電子媒介到網(wǎng)絡(luò)媒介的變化，在這些實踐中，對民族國家的想象以不同的角度和形式被書寫和表現(xiàn)，尤其在一個影像得到蓬勃發(fā)展的時代，我們所面對的，是一個幾乎完全以視覺和聽覺來表現(xiàn)對現(xiàn)實的想象的世界。作為一種高度符號化的影像文本，動畫在呈現(xiàn)民族或國家想象中具有獨特的方法和能量，動畫民族化是構(gòu)建想象的必然選擇。
環(huán)顧世界，回顧歷史，我國動畫要走民族化道路可能是今天能夠達成各方共識的認(rèn)知。其背后的邏輯有兩個：一個是從藝術(shù)形態(tài)的獨特性來看，民族的藝術(shù)確實因為其獨特的形態(tài)、氣質(zhì)和表達方式而具有獨特的魅力；另一個是從時代語境來看，作為文化藝術(shù)傳播的重要組成部分，作為有力的文化符號的全球傳播媒介，動畫不可避免地參與到文化全球化進程中，在以美國、日本動畫強國輸出符號來構(gòu)建全球化的背后，包含著意識形態(tài)和文化擴張的深層意圖，中國動畫保持獨立性、獨特性，追求國際認(rèn)同，輸出優(yōu)質(zhì)文化，是一個極具戰(zhàn)略意義的愿景。
在全球商業(yè)文化的博弈中，我們一廂情愿的西方化是不會得到世界的認(rèn)同的。當(dāng)代資本主義世界體系在文化表象上是多樣化的、自由的，但在根本的價值立場和政治本體論上卻是一體化的、排斥異己的。所以，當(dāng)我國動畫連續(xù)劇或者動畫電影在探索商業(yè)可能的時代，在動畫作品的形態(tài)上努力仿效美國迪士尼或者日本吉卜力可以理解為一種尋路的無奈之舉，但是這種仿效如果缺乏文化藝術(shù)自覺，就會陷入另外一種尷尬的境地。如哲學(xué)家丹納所說的：民族性是永久的，來自血肉，來自空氣與土地，來自頭腦與感官的結(jié)構(gòu)與活動；這些都是持久的力量，不斷更新，到處存在，決不因為暫時欽佩一種高級的文化而本身就消滅或者受到損害。a所以，從文化藝術(shù)民族化覺醒的站位來看待動畫藝術(shù)的發(fā)展至關(guān)重要，至于符合媒介傳播規(guī)律、戲劇創(chuàng)作規(guī)律的問題則屬于下一個層級的研究。
近幾年，在我國藝術(shù)與商業(yè)領(lǐng)域，國風(fēng)國潮盛行，其背后的支撐力量是中國青年一代的文化自信。在Z世代b聚集的B站（嗶哩嗶哩，
簡稱B站），與傳統(tǒng)文化相關(guān)的短視頻受到熱烈追捧，國風(fēng)國潮成為重要流行元素。據(jù)統(tǒng)計，2020年，B站傳統(tǒng)文化愛好者已達9603萬，國風(fēng)視頻創(chuàng)作同比增長331%。c新穎的表達方式、華麗的舞臺效果讓傳統(tǒng)文化
的魅力在現(xiàn)代化語境中大放異彩，通過新型的手段，傳統(tǒng)文化藝術(shù)與當(dāng)代審美實現(xiàn)呼應(yīng)和共鳴。當(dāng)《哪吒之魔童降世》以50億元超高票房引發(fā)行業(yè)的驚嘆之時，以國風(fēng)國潮為名的中國動畫電影似乎找到了出路，各
個出品方蜂擁向這一個出口。瞬間，制作人似乎有了這樣一種判斷：做中
國風(fēng)，走民族化道路，是中國動畫電影的唯一出路。
然而，民族化其實并不是今天才開始的，動畫追求中國風(fēng)的歷程大約可以等同于中國動畫誕生至今的歷程一百年的時長。這一百年中，中國動畫大部分有意或無意地行走在民族化道路上，只不過，今天的中國風(fēng)民族化與彼時提出的背景和側(cè)重不同，但想表達和呈現(xiàn)的指向應(yīng)是一致的，即用中國人熟悉的符號傳播中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承民族精神。
但是，究竟什么是民族化，怎樣才叫民族化？民族這一概念本身便具有復(fù)雜性，并且與國家傳統(tǒng)這些概念交融；隨著時代的變更、全化的加劇，民族與民族性的討論卷入越來越多的概念和視角；民族化本身是復(fù)雜的動態(tài)概念，強調(diào)化的過程；民族化又在很