第 1章 學前準備 1.1　樹立作畫意識，明確學畫目標/010 1.1.1學會觀察/010 1.1.2學會思考/011 1.1.3學會提煉/011 1.1.4學會表達/011 1.2　學習插畫的兩個基礎(chǔ)/012 1.2.1造型基礎(chǔ)/012 1.2.2設(shè)計基礎(chǔ)/012 1.3　建立正確的學習觀/013 1.3.1基礎(chǔ)訓練與創(chuàng)作訓練并行/013 1.3.2穩(wěn)扎穩(wěn)打/014 1.3.3多層循環(huán)/014 1.4　培養(yǎng)正確的臨摹意識/015 1.4.1臨摹的四個階段/015 1.形狀的臨�。ㄓ柧殞�圖形的觀察力）/016 2.結(jié)構(gòu)的臨�。ㄅ囵B(yǎng)形體意識）/016 3.黑白灰的臨�。ㄓ柧殞λ孛桕P(guān)系的觀察力）/016 4.顏色的臨�。ㄓ柧殞︻伾�的觀察力）/016 1.4.2針對性臨摹/017 1.4.3高效臨摹法/017 1.5　入行須知/017 1.5.1喜好/017 1.5.2年齡/018 1.5.3成本/018 1.6學習插畫的不同階段/019 1.6.1剛接觸插畫/019 1.6.2學習插畫一段時間/020 1.6.3學習插畫較長時間/021 1.7工具介紹/022 1.7.1畫紙/022 1.材質(zhì)/022 2.紋理/023 3.克數(shù)/023 1.7.2畫筆/024 1.7.3顏料/024 1.7.4其他工具/025 第　2章 造型基礎(chǔ) 2.1如何學習造型/028 2.2觀察——準確觀察物體的形狀/029 2.2.1為什么要畫準形/029 2.2.2觀察形的順序/030 2.2.3觀察形的技巧/032 1.初級轉(zhuǎn)折點概括（找位置）/032 2.次要轉(zhuǎn)折點確定（找角度）/033 3.基本形概括（找比例）/033 4.正負形校對（檢驗輪廓）/034 課題練習：通過精準臨摹訓練觀察力/035 2.3透視與結(jié)構(gòu)——通過透視繪制素體/036 2.3.1區(qū)分實際形體與概念形體/036 2.3.2學習初期為什么要刻畫實際形體/037 2.3.3透視基本原理/037 1.近大遠小/037 2.近疏遠密/037 3.聚集/037 2.3.4一起來畫立方體/038 1.觀察者的臉/038 2.消失點/038 3.視平線/039 4.地平線/040 5.不同觀察角度下的透視關(guān)系/041 課題練習：根據(jù)步驟繪制立方體/044 2.3.5長方體的應用——透視盒子/046 2.3.6結(jié)構(gòu)的直觀呈現(xiàn)——素體/049 2.3.7讓形狀變?yōu)轶w塊的線條——結(jié)構(gòu)線/049 課題練習1：結(jié)構(gòu)線/050 課題練習2：從平面圖形向素體轉(zhuǎn)換/051 2.4線稿——如何繪制準確干凈的線稿/052 2.4.1起稿的步驟/052 1.圖形歸納/052 2.體塊歸納/053 3.整理外輪廓和細節(jié)/053 2.4.2學畫初期為什么要保持線條干凈/054 2.4.3如何練習畫線條/054 1.握筆姿勢/054 2.排線練習/056 3.工筆描紅/056 2.5色彩構(gòu)成與配色技巧/057 2.5.1色彩構(gòu)成中的術(shù)語/057 1.色相/057 2.純度/057 3.明度/057 4.三原色/058 5.二次色/058 6.三次色/058 7.色系/058 2.5.2色相對比/059 1.同類色/059 2.鄰近色/059 3.對比色/060 4.互補色/060 2.5.3從色環(huán)中尋找配色/061 1.單色/061 2.鄰近色/061 3.互補色/061 4.拆分互補色/062 5.三角形配色/062 6.矩形配色/062 2.5.4配色的小竅門/063 1.確定基調(diào)，減少用色/063 2.明度對比與純度對比/063 3.用色面積對比/064 4.無彩色與有彩色對比/064 課題練習：色彩構(gòu)成/065 第3章　繪畫技法在造型中的應用 3.1　線稿進階——勾線/068 1.疏密/069 2.空間/070 3.粗細/071 4.軟硬/072 5.閉塞/072 6.體積/073 課題練習：鋼筆線稿/073 3.2　觀察與表現(xiàn)客觀顏色/075 3.2.1色彩的四個組成元素/075 1.光源色/075 2.固有色/076 3.物體色/076 4.環(huán)境色/076 3.2.2如何分析概括物體的顏色/077 1.觀察色相/077 2.確定色調(diào)/077 3.概括明度（歸納黑白灰）/078 4.區(qū)分冷暖/078 課題練習：概括明度/079 3.3　水彩上色/079 3.3.1如何控水/079 1.顏料的濃度/080 2.筆中的水量/080 3.紙面的水量/080 3.3.2水彩的基本技法/080 1.平涂（干畫法）/080 2.疊色（干畫法）/080 3.明度漸變（濕畫法）/081 4.混色（濕畫法）/081 課題練習：漸變與混色/081 3.3.3上色示范/082 課題練習：完成上色/085 3.4　造型基礎(chǔ)的總結(jié)/086 第4章　設(shè)計基礎(chǔ) 4.1　為什么要學平面構(gòu)成/090 4.2　平面構(gòu)成的基本元素/091 4.2.1點元素的功能：聚焦與強調(diào)/091 4.2.2線元素的功能：引導與方向性/093 4.2.3面元素的功能：襯托與豐富層次/094 4.3　如何分析作品/095 4.3.1畫面節(jié)奏/095 4.3.2用構(gòu)成思維與節(jié)奏思維分析作品/096 課題練習：分析作品/097 第5章　如何讓角色“活起來” 5.1　為什么要學角色設(shè)計/100 5.2　角色設(shè)計的評判標準/101 5.2.1準確傳遞畫面信息/101 5.2.2趣味性/102 5.2.3識別度/102 5.2.4故事性/103 5.3　通過設(shè)定文案來創(chuàng)作角色/104 5.4　進行角色設(shè)計需要的能力/105 5.4.1對客觀物體的觀察與提煉/105 5.4.2使用構(gòu)成知識來呈現(xiàn)角色/105 5.4.3賦予角色靈魂/105 5.4.4知識儲備/106 5.4.5讓文案與故事體現(xiàn)在角色上/106 5.5　讓角色“活起來”的四元素/106 5.5.1形狀——角色的骨架/106 1.圓形/106 2.四邊形/107 3.三角形/107 4.小結(jié)/108 課題練習：形狀填充訓練/109 5.5.2比例——差異性、識別度、趣味性的關(guān)鍵/110 課題練習：形狀分解訓練/112 5.5.3韻律——線與形之中的力量/115 1.動態(tài)線/115 2.受力邊線/116 3.線的曲直韻律/117 4.有運動感的形狀/118 5.線與形韻律的使用/120 課題練習：姿勢與力量的呈現(xiàn)/121 5.5.4情緒——面部表情與肢體語言/122 1.面部表情/123 課題練習：抓住表情的瞬間/127 2.肢體語言/128 第6章　寫實造型轉(zhuǎn)換為設(shè)計造型 6.1　圖形轉(zhuǎn)換/132 6.2　比例調(diào)整/133 6.3　細化形狀/134 6.4　推翻重做（賦予情感）/137 6.5　設(shè)計流程的總結(jié)/140 6.5.1實驗階段/140 6.5.2打磨階段/141 第7章　動物角色設(shè)計案例 7.1　動物的分析與創(chuàng)作流程/146 7.1.1熊蜂/146 7.1.2虎鯊/149 7.1.3金魚/153 7.1.4螃蟹/157 7.1.5樹蛙/160 7.1.6烏龜/163 7.1.7鱷魚/166 7.1.8老虎/170 7.1.9鹿/174 7.1.10鸚鵡/177 7.2　改變原有形狀的圖形語言/180 7.3　增強張力/182 7.4　動物的素材拼接/185 7.5　動物擬人化/188 7.5.1賦予人類的行為動作/189 7.5.2賦予人類的部分肢體特征/190 第8章　人物角色設(shè)計案例 8.1不同年齡人物創(chuàng)作規(guī)律/194 8.1.1年齡與身高/194 8.1.2年齡與面部特征/196 8.2　兒童角色設(shè)計案例/197 8.2.1小男孩/197 8.2.2小女孩/201 8.3　成年角色設(shè)計案例/204 8.3.1成年男性/204 8.3.2成年女性/206 8.4　老年角色設(shè)計案例/209 8.4.1老年男性/209 8.4.2老年女性/212 課題練習：人物的素材提煉與應用/215 后記/220