本書稿輔以短小的札記, 以日記體的風格和樸實的語言解讀油畫, 充滿人情味與諧趣, 拉近了普通讀者與藝術作品之間的距離。比如驚蟄當日, 畫家以短詩《花語》寄寓對美好生活的憧憬, 一個藝術家用筆記錄的歷史, 就這樣在紙上溫暖呈現。雖是靜物小品的主題, 但畫家從小的切口, 以藝術語言來表達樸素的生命本色, 給人以現實關懷, 是藝術家對疫情十分有意義和價值的及時反應與表達, 具有較高的藝術性、思想性和現實性。
本書以著名藝術家朱春林的油畫靜物為主體,輔以文字隨感,構成獨特的互文性敘事,記錄了特定時期生活和藝術創(chuàng)作的所見所聞所思所感,畫文相映,借物抒情,體現出了藝術家創(chuàng)作的在場性與及物性。
編輯推薦
《謙卑與樸素:一位油畫家的藝術札記》雖是以靜物小品為主題,卻是以純粹的繪畫語言來表達素樸的生命本色。油畫家朱春林從2020年正月初二始以油畫靜物方式記錄這段特殊時期的生活。每天隨機選擇適合的物品寫生,借物抒情,表達此時的心情與感受,并附札記補充。以小見大,給人以溫暖的現實關懷和美的感受。
跋
農歷庚子年非同尋常,年初疫情暴發(fā),打亂了原先的春節(jié)安排,被迫宅在家中。為了不荒廢時日,從正月初二始,每天面對家中各樣物件靜觀默想,以畫為媒介記錄心情與感受,時而附上一段札記發(fā)朋友圈交作業(yè),這也是對自己的鞭策。不承想畫起來很難停下,也不愿停下,不論大小每天必須完成一幅,如此不間斷地畫了兩個半月。在這段世界備受煎熬的日子里,所有的外界活動都停止了,獨自一人窩在畫室,沒有任何干擾,繪畫成了最單純最能釋放情緒的工作,也成為艱難時日里的自我救贖。
一張老舊的課桌是我的靜物臺,更像是一座祭壇。每天不同物品的擺放與組合給我提供了想象的空間和發(fā)揮的余地,在焦灼與祈愿中等待那一絲靈光閃現。來不及精耕細作,迅速地揮灑宣泄,忘了時間,忘了自己,也不用擔心畫好畫壞,至暗時刻卻成了我創(chuàng)作最好的狀態(tài),緊張而充實,消解了自己的焦慮與無助。疫情對于畫家來說,本來就習慣宅在家里的生活變得更純粹了,將每天的工作借微信平臺與大家分享,得到很多朋友的回應和鼓勵,更讓我意外的是不少有心人將作品結集通過自媒體分享給更多的人。在此我要感謝陪伴支持我一路走過的朋友,讓我沒有虛度這段隔離的日子。
當國內疫情得到控制,逐漸恢復正常生活,反而創(chuàng)作的激情和沖動淡薄了。零零碎碎又隨機畫了一批小品,其間也有一些大幅作品的創(chuàng)作,滿意的不多。10月帶隊到中原鞏義考察寫生4周,畫了一批戶外寫生。庚子年除了工作和教學,大多時間在繪畫中度過。從寒冬畫到春暖花開,畫到枝繁葉茂、瓜果飄香,又從金秋時節(jié)再入寒冬。庚子年快要走到盡頭,防疫仍然不容忽視,這些作品中情緒也隨節(jié)氣和時局的變化而起伏。繪畫是無用之用,在這個碎片化的時代,我們或許可以相信陀思妥耶夫斯基的觀點—“美能拯救世界”,至少可以拯救自己。我的這批作品普通平常,沒有太多技巧,沒有神秘可言,我只在意情感的樸素和真誠。唯有思想是作品的靈魂,靈魂是有境界的,是真誠靈動的,必須具有單純的赤子之心,懷有深愛美善的基因和尚未被污染的凈土才能孕育藝術的種子。繪畫這一沉默的思想可以幫助我們朝向那個永無盡頭的目標前行。
承蒙廣西師范大學出版社多馬先生相約出版,由于我的原因而拖延。后來疫情在全球蔓延,北京新發(fā)地又再次暴發(fā)疫情,國內國際形勢復雜,再加上美國大選波詭云譎至今尚未塵埃落定,疫情仍在持續(xù),這個庚子年過得太艱難。我補充了二次疫情及年底到中原地區(qū)的寫生作品,構成一本完整的“庚子畫錄”。感謝楊飛云老師和白若楠老師作序,我希望這本書的出版不單針對同行的交流,若能燃起普通人對繪畫的熱情則更令我興奮。
朱春林
2020年12月21日(冬至)
朱春林,1968年生于安徽桐城,自幼酷愛繪畫,1985年考入安徽黃梅戲學校舞臺美術專業(yè),1988年考入中央美術學院油畫系第一畫室,師從靳尚誼、潘世勛、孫為民、楊飛云、朝戈等先生,1992年畢業(yè)分配到北京工藝美術學校任教。自1994年開始參加各類全國性美展并多次獲獎。2000—2003年被選入中央美術學院油畫系首屆高級研修班學習。 2005年調入中國藝術研究院,現為中國藝術研究院中國油畫院副院長、博士生導師、一級美術師。
萬萬沒有想到像朱春林這樣的大家會讓我一個“素人”去為他的大作《謙卑與樸素—一位油畫家的藝術札記》作序,他說因為我一直用心關注他一年以來的作品,可以拋卻范式理論的束縛談最樸素最真實的感受;炭种,感到這也許是一種返璞歸真的要求,追求的是展現一種藝術所帶來的最原始、最直觀的心靈悸動?赡芤仓挥兴厝瞬趴梢砸约兺庑械囊暯侨ンw會藝術之美對人的心靈的凈化與提升吧。
今年疫情以來,在朱老師的朋友圈里看到他大量的作品和創(chuàng)作感言,不僅帶給我藝術之美的眼目享受,更帶給我心靈感動和共鳴。
感動人的好作品,首先是因自己被感動要抒發(fā)情感而創(chuàng)作,并不是刻意為著去感動別人而設計!吨t卑與樸素—一位油畫家的藝術札記》正是這樣,是用心靈和真誠來創(chuàng)作,所以帶給我的是內心深處的感動。因為疫情,畫家一個人被封在家,正月初三《送瘟神》里他寫道:“災難降臨,也是我們每個人反省的機會,畫畫變成一種祈禱,希望疫情盡快過去!贝撕蟆赌嫘小贰杜譅t》《情人節(jié)》《孤島》《盼凱旋》《馬踏飛燕》等一系列作品里,都表現了對前線醫(yī)護人員平安、國人健康的祈禱,以及對人性的反省。畫畫只是他自己祈禱的一種方式,在當時疫情形勢嚴峻的情形下,被封在家的人們惶恐不安,只有祈禱才是最好的慰藉,每天看到他的作品就會讓我感動和安慰,也讓我靜下心來反省祈禱。疫情期間他創(chuàng)作的作品背后有憂患、有思念、有感恩、有贊美……總之都有一顆真誠的愛心。
他的用心創(chuàng)作,體現在選題平凡樸素并富有人文關懷,他的用“心”創(chuàng)作,不是功利心。在《爭艷》中他寫道:“花開不為爭艷,看與不看,它都在那里,況且很快就會凋零,只是不辜負此刻綻放的生命!痹凇饵S河清》中他說:“藝術家需要融入生活,接地氣,還得保持適度的清高,不能醉于名利、與世浮沉,心中若沒了天光云影也就失去了源頭活水!边@樣的創(chuàng)作和感言對我除了感動更多的是警醒。
他的用心創(chuàng)作,在于他用一顆謙卑柔和、同情之心觀照一切繪畫對象。在《迎春》中他寫道:“任何事物都會與心關聯,若無動于衷,多美的風景便與你無關了。對畫家來說,更重要的是找到恰當的繪畫語言和形式將其表現出來!币虼四呐率且恢ㄒ粋瓶子他都會悉心對待,充滿關懷,意味著他在善待整個世界。在《玉蘭》中,他說:“春光明媚,鄰家滿樹玉蘭花開得正旺。征得鄰居同意,摘下兩枝入畫,特意選了一個有花形的釉罐當花瓶,讓它們可以在畫中做伴,有說不完的呢喃細語!碑敃r看到畫家這樣的用心,真是心都要被融化了。他的謙卑之心反映在作品中就是樸實和溫馨,作品與觀者可以彼此感知,沒有距離與隔閡。
他的用心創(chuàng)作,來源于他內心深處的安靜平穩(wěn)。動起來容易,靜下來難,在高速運轉、紛繁復雜、物欲橫流的世界中安靜下來,傾聽內心的聲音,需要有建立在永恒的信心和盼望之上的意志和勇氣。畫家在《白色丁香》中說:“春花浪漫,可是花花世界也會容易讓人浮躁。畫畫需要激情,更需要理性,沉下心來才能看見本質!痹凇段涫颗c喜鵲》中寫道:“心安才能踏實,靜觀才會發(fā)現生機和樂趣。心胸空靈開闊,世界就不嘈雜。要在素樸簡單中保持自己的獨立思考,放緩腳步,隨時與自己的內心深度對話,不會聽風是雨、人云亦云,更不能隨波逐流!边@是盼望、希冀,而不是宣泄抱怨。今年疫情期間,人們最需要的就是平靜安穩(wěn)、冷靜理性。他用靜物訴說心聲,不刻意雕飾,不過分渲染,但又非常認真對待每一個線條和每一塊色彩。構圖嚴謹穩(wěn)重,色彩柔和溫馨,這一切給人帶來的感覺就是平靜與安穩(wěn)。他的畫安靜而有力量,深深吸引人一遍一遍去欣賞。
我與朱老師的謀面次數遠不及與他的畫的“相看”次數,但是通過畫已經能充分感受到他的性格、品行、氣質,見他面之后感覺真的并不陌生,似乎認識很久,真是人如其畫!因為他的畫沒有功利那層油彩,直接是心靈的融會。
《謙卑與樸素—一位油畫家的藝術札記》是藝術家用畫來祈禱、用畫來記錄、用畫來抒發(fā)情感的日記,在特殊的時期成為傳遞愛、給人慰藉和力量的管道。不取悅于任何人,更不帶有功利性,是由一顆安靜謙卑、柔和悲憫的心靈油然發(fā)出的,而這樣用心的繪畫,只要我們用心品讀,就能體味到更多畫面內在的美善之光,用它滋養(yǎng)生命、潤澤心田。希望大家靜下心來,用心品讀,相信它帶給您的感動和力量遠遠超過我的描述。因為短短的篇幅、貧乏的語言并不足以表達這本書的全部魅力。建議讀者拋卻藝術技巧的判斷,直面它所帶給您的第一眼感受。
白若楠
2020年12月20日