本書稿為教育部人文社科項目“亞洲電影的跨國生產與傳播研究”的結項成果。主要內容包括以下幾個部分：導論梳理國內外學界關于“亞洲電影”的諸種理解，在此基礎上闡釋文稿中所稱的“亞洲電影”，特指二十世紀晚期以來興起，在制作程序和文本敘述中包含著區(qū)域元素的亞洲電影。進而從電影工業(yè)格局的變化與更寬泛的歷史與社會環(huán)境兩個方面分析亞洲電影區(qū)域主義話語興起的背景，以及學界和業(yè)界對于區(qū)域合作和區(qū)域傳播的反應。正文分為“語境”、“方法”、“文本”三個部分。第一部分“語境”分析亞洲電影的市場狀況，論述區(qū)域合作何以成為亞洲電影從好萊塢電影主導全球票房的格局中收復本土市場份額的途徑，區(qū)域合作的市場意義和文化意義，以及內在于這些意義的矛盾性和復雜性。第二部分“方法”討論亞洲電影區(qū)域合作的主要形式，選擇近二十年來的典型項目，分析和歸納經濟資本、人力資本和內容資本三個層面上的跨國制作，并對各類合作的市場影響和文化意義進行評估。第三部分“文本”以案例分析和影片細讀相結合的方式來論述亞洲身份在亞洲電影中的表征，分別以歷史想象，性別修辭和離散敘述為主題，討論這些跨國合作的電影是如何既為跨國資本的聯(lián)合提供了空間，同時也成為彼此競爭的場所。結語部分回應了學術界關于“亞洲性”的說法，解釋這一概念本質上是市場的話語和學術的話語虛構的結果，結合過去二十多年間出現(xiàn)的若干重要影片，論述了亞洲電影如何在建構其亞洲性的同時也將其解構。