本書是一本涵蓋昆劇創(chuàng)作史 (1949-2021) 和昆劇創(chuàng)作理論的專著, 分為“當(dāng)代昆劇創(chuàng)作總論”“傳統(tǒng)劇目新創(chuàng)作: 舊劇目與新時(shí)代”“新編古代戲: 舊題材與新觀念”“現(xiàn)代戲與實(shí)驗(yàn)作品: 舊形式與新內(nèi)容”和“昆劇舞臺(tái)創(chuàng)作專論: 舊傳統(tǒng)與新美學(xué)”五個(gè)章節(jié)。本書從整體上對(duì)當(dāng)代昆劇創(chuàng)作進(jìn)行理論概括, 從學(xué)理上闡述了“昆劇傳統(tǒng)”的概念及其部分組成; 并論述了戲曲導(dǎo)演制并非昆劇發(fā)展的歷史必然, 也不是當(dāng)代昆劇創(chuàng)作的唯一方式, 不能以“導(dǎo)演排戲”完全取代“藝人捏戲”的創(chuàng)作方式, 應(yīng)該保持二者共存; 最后提出了“后昆曲劇場藝術(shù)”的概念, 對(duì)其產(chǎn)生淵源、發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)特征與創(chuàng)作宗旨進(jìn)行全面分析和論述。
目錄
001 前言
001第一章 當(dāng)代昆劇創(chuàng)作總論
001第一節(jié) 當(dāng)代昆劇創(chuàng)作的三個(gè)階段
002一、短暫復(fù)蘇：1949—1976
007二、平穩(wěn)發(fā)展：1977—1999
011三、全面復(fù)興：2000—2021
016第二節(jié) 當(dāng)代昆劇創(chuàng)作的基本問題
017一、古今問題：昆劇傳統(tǒng)與現(xiàn)代化
025二、中西問題：“戲曲化”與“話劇化”
029三、主導(dǎo)問題：國家主導(dǎo)與民間倡導(dǎo)
034第三節(jié) 當(dāng)代昆劇創(chuàng)作的觀念與形態(tài)
034一、主流觀念：傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合
039二、非主流觀念：整舊如舊與實(shí)驗(yàn)探索
046三、藝術(shù)形態(tài)：傳統(tǒng)、現(xiàn)代與后現(xiàn)代
050本章小結(jié)
052第二章 傳統(tǒng)劇目新創(chuàng)作：舊劇目與新時(shí)代
052第一節(jié) 傳統(tǒng)劇目新創(chuàng)作述論
052一、搬演方式：折子戲與本戲
057二、文本整編：整理與改編
061三、演劇空間：西式與中式
064四、舞臺(tái)呈現(xiàn)：現(xiàn)代化與變異
066第二節(jié) 《十五貫》的新創(chuàng)作
067一、《十五貫》藝術(shù)成就平議
072二、“十五貫”模式及其影響077三、《十五貫》歷史地位再議
082第三節(jié) 《牡丹亭》的新創(chuàng)作
082一、全本《牡丹亭》之前
090二、從全本《牡丹亭》到青春版《牡丹亭》
105三、青春版《牡丹亭》之后
115第四節(jié) 《長生殿》的新創(chuàng)作
115一、三種類型
118二、文本與主題
124三、導(dǎo)演觀念與舞臺(tái)處理
129四、舞臺(tái)美術(shù)的變化
133本章小結(jié)
135第三章 新編古代戲：舊題材與新觀念
135第一節(jié) 新編古代戲創(chuàng)作述論
135一、題材與類型
141二、古代題材與現(xiàn)代意識(shí)
144三、文體與結(jié)構(gòu)
145四、曲牌與聯(lián)套
147第二節(jié) 郭啟宏的新編昆劇創(chuàng)作
148一、“一劇一論”：確立一種新型史劇觀
153二、“人”的發(fā)現(xiàn)：詮釋歷史人物的新視角
157三、“向內(nèi)轉(zhuǎn)”：形式與手法的共同趨向
163第三節(jié) 張弘的新編昆劇創(chuàng)作
163一、《白羅衫》解析
167二、《紅樓夢(mèng)》折子戲
173三、“人在旅途”三部曲
178四、文人情懷與藝術(shù)追求
182第四節(jié) 羅周的新編昆劇創(chuàng)作
183一、題旨與人物
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