展示設計作為一種實踐活動，在人類社會政治及經濟的發(fā)展過程中一直有著非凡的地位，其源頭可追溯到遠古。年代久遠的石窟、荒蕪地帶的神龕、近代園林的漏窗等無不展現著這種藝術形式的精神與內涵。
進入新經濟時代，隨著信息技術的高速發(fā)展，新的設計工具與呈現方式的不斷創(chuàng)新，視覺藝術和美學理念的不斷跨越，之前界限分明的藝術與設計門類被打破，個性化的人成為各個視覺載體的主角。特別是商品大規(guī)模制造能力的提升和大眾消費的迅猛發(fā)展，派生出我國商業(yè)的空前繁榮。飛速發(fā)展的商業(yè)活動、商業(yè)行為對專業(yè)性、系統(tǒng)性設計產生獨特的需求，使展示設計這一獨立學科得到跨越式發(fā)展。
我國在2011年4月召開的國務院學位委員會新年會議一致通過，高等院校將設計學獨立成為一級學科（1305），藝術學科成為新的第13個學科門類，即藝術學門類。中央工藝美術學院于1995年9月增設展示設計專業(yè)，1996年正式開始招生。隨后，各大院校陸續(xù)設立環(huán)境設計專業(yè)展示設計學科方向。教 育 部在歷年（2000~2013年）修訂的專業(yè)目錄中注明，本科階段在畢業(yè)證打印環(huán)境設計（130503）的字樣，并把展示設計列為環(huán)境設計專業(yè)二級學科中的重要課程寫入教學大綱，充分反映出展示設計的社會價值和職業(yè)化發(fā)展方向。
本書以展示設計為主題，通過對展示設計的理論概念、設計流程管理、設計方法原理以及相關構成要素等方面進行相關知識構建，針對博物館、美術館、商業(yè)空間、會展展示空間、博覽會等的展示設計手法進行分類剖析與總結探討，注重理論與實踐相結合，關注體驗與互動，注重突破傳統(tǒng)展示設計方式，啟發(fā)設計思路，引導實現由傳統(tǒng)圖形展示場所向互動體驗式空間的轉變，以更好地表達新時代的內涵，為進一步的理論研究及設計實踐提供參考和方向。
展示空間作為一種社會活動和文化現象，不僅是抽象的形式主義，還存在著一系列的學科建設。本書旨在從傳媒要素、展示空間功能、展示技術發(fā)展及觀展行為方式四個方面，對展示空間發(fā)展的相關脈絡進行全面研究，使學生對展示空間發(fā)展的各種因素有更深刻認識，理解展示空間設計交互趨勢的歷史必然性。
筆者認為，展示空間設計方法需要更新的不只是手段，更是設計觀念。對人的行為心理研究的細化和深化以及設計工作范圍的延展和跨界合作，是必然的發(fā)展趨勢。本書借鑒了國內外部分優(yōu)秀案例，在編寫過程中，有幸得到了各位老師、研究員的大力支持與幫助，在此表達由衷感謝。文中疏漏之處，也請各位專家、同仁提出意見，以便改正。