本書是在新的時(shí)代背景中就演員“表演創(chuàng)作矛盾”進(jìn)行的一次梳理歸納和重新認(rèn)識(shí)。本書對(duì)幾個(gè)對(duì)現(xiàn)當(dāng)代表演藝術(shù)起到較大影響的演劇樣式展開(kāi)分析論述，其中包括斯坦尼斯拉夫斯基的體系、布萊希特的“陌生化效果”、梅耶荷德的“有機(jī)造型術(shù)”、和格洛托夫斯基的“質(zhì)樸戲劇”以及彼得.布魯克的創(chuàng)作方法。以期看到在不同的流派下，他們各自是用什么樣的方法解決“演員表演創(chuàng)作矛盾”，做到體驗(yàn)角色情感、實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)形象的？還有，他們分別怎樣界定角色情感；怎樣挖掘、和在哪個(gè)層面使用演員的情感材料進(jìn)行創(chuàng)作；“體驗(yàn)”這一斯坦尼學(xué)派的術(shù)語(yǔ)在其他流派中怎樣