在多樣性文化中，傳統(tǒng)中國畫的專業(yè)門檻，以致出現(xiàn)了pan style="font-family:宋體">世紀以來影響中國繪畫主流發(fā)展的文人畫。所謂的門檻，是指沒有經(jīng)過像西方那樣的系統(tǒng)而科學的基礎(chǔ)訓練；可是，中國文人畫的專業(yè)門檻是文、文人，是一種非技術(shù)性的門檻，這好像又是很高的。文人畫的系統(tǒng)有其特殊的內(nèi)涵，就專業(yè)基礎(chǔ)而言，文人畫首先在于文和文人而成其為文人畫。這是與過去的科舉制度和文官系統(tǒng)相應(yīng)的一種繪畫方式，類似的還有書法。20世紀以后，中國畫的發(fā)展改弦易轍入西方繪畫專業(yè)基礎(chǔ)的軌道，相應(yīng)的是現(xiàn)代美術(shù)教育中的系統(tǒng)而科學的專業(yè)訓練，素描、速寫、色彩、透視等一應(yīng)俱全。然而，在中國，還是殘留些血脈中的傳承，依然于舊有的方式內(nèi)表現(xiàn)出中國書畫傳承的藕斷絲連。

當代中國畫發(fā)展中的個案可以說是各不相同。葉建強君因為45歲時為家中長輩準備生日禮物而畫了一筐壽桃，以瑞桃獻壽表達自己的心意。這是中國傳統(tǒng)文人的方式，畫好畫壞并不重要，重要的是心意，重要的是屬于自己的。由此，他開啟了自己的筆墨生活，而且一發(fā)不可收拾。顯然，此前他在深圳文博會的pan style="font-family:宋體">個春秋，參與策劃實百場的各類美術(shù)展覽，并有機會與眾多名家交流，耳濡目染，長年累積，應(yīng)該是積淀“專業(yè)”基礎(chǔ)的另外一種方式。無疑，他沒有像今天這樣去刻意學仿，也沒有像今天這樣去追求、完善，他只是在經(jīng)歷一個潛移默化的過程，像古代的文人那樣。潤物細無聲是中國書畫傳承的一種特有方式，而這之中基因的作用只要通過適當?shù)募ぐl(fā)，就有可能成全一個專業(yè)的方向。庚子年建強君邀我賞其所畫，觀后有感如次：

興之所至——寫畫乃“遣興”而已，這是中國文人繪畫的特點。遣興是中國文人畫的傳統(tǒng)，并利的追逐，像鄭板橋那樣，做縣令畫竹而能聞民間疾苦聲。至于像王冕那樣‘‘不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤”．更是一種境界。如今時過境迂，繪畫的專業(yè)目的明確，遣興也在現(xiàn)代化的速度中被“閑拋閑擲野藤中”(徐渭)。建強所畫既有案頭的古今涉獵，又有周邊的游歷所獲，山水花鳥，想畫什么就畫什么�；蛟S建強的起始階段是很珍貴的，因為這個年齡中的天真，會在指指點點中稍縱即逝，那么，建強現(xiàn)在的狀況如果能保持始初

隨筆揮寫——文人畫的寫，是即興，偶遇，不期而至。建強的隨筆揮寫在過去是一種非專業(yè)的狀態(tài)，葆有那種的清新。因此，他的山水結(jié)構(gòu)往往有一種隨意性，是不受控制的那種隨意性，這也是一種的狀態(tài)，像云卷云舒一樣。后來，他慢慢入到專業(yè)的學像是有了規(guī)矩，也成了方圓，但在一定程度上還保持著隨意性，這可能是還沒有去的表現(xiàn)。那么，去又何妨?中國畫的圍城里面已經(jīng)是人滿為患，少他一個不為少，多他一個卻不見多。中國畫中“寫”的保持正在于即興和隨筆。

雅拙不計——建強的作品中有雅有拙。雅是一種天性的流淌，拙則是一種自然的泄露。中國書畫是一種文人的雅物，其雅既陶冶性情，又標識自我。在他具有指向性的山水寫生中，似乎都在努力表現(xiàn)一種雅的趣味，不管是清江，還是紅樹林；不管是浮光掠影，還是筆墨相對；不管是水墨，還是淡設(shè)色。其雅中有拙的表現(xiàn)，這同樣是需要珍視的藝術(shù)氣質(zhì)。建強畫中的拙應(yīng)該是那種生，而不是熟中的刻意。如果既能隨筆揮寫，又能雅拙不計，那又是一種境界。

筆墨情生——建強的筆墨談不上老到，也談不上純熟，屬于一行時的磨合。中國畫的筆墨很重要，既要練，又要悟，而在當今卻有著兩個方面的表現(xiàn)：一方面是筆墨的技術(shù)性的表現(xiàn)，往往是教育的結(jié)果，大多數(shù)畫家都是如此；另一方面是情感性的表現(xiàn)，隨筆揮寫，雅拙不計，這既是天性，又是積淀，少數(shù)畫家能夠悟出此種三昧。建強的畫有著情感性的表現(xiàn)，尤其是畫那與他情感關(guān)聯(lián)的地屬鄂西南武陵山脈中的清江，清澄而寂靜。

顯然，建強正在努力改變以往，在往專業(yè)的方向努力，當然，他的畫已經(jīng)表現(xiàn)出了一些專業(yè)方底以及規(guī)矩方圓。而這之中他臨摹古人應(yīng)該是一種導向，從臨摹的作品來看，他的悟性已經(jīng)表現(xiàn)出了此生與筆墨的關(guān)系。