老夫婦

這組老人畫(huà)像創(chuàng)作于1620年左右，屬于拉圖爾早期的作品。兩幅作品都是風(fēng)俗畫(huà)，畫(huà)中人物面向?qū)Ψ秸玖�，相互呼�?yīng)。目前已知拉圖爾的畫(huà)作中，這樣呼應(yīng)成套的作品僅有這兩幅，因而顯得尤為獨(dú)特和珍貴。兩幅畫(huà)都是縱向長(zhǎng)畫(huà)幅，完美地展現(xiàn)出人物的肢體動(dòng)作。畫(huà)中的兩個(gè)人物是夫婦嗎？他們擺出這樣的姿勢(shì)讓畫(huà)家作畫(huà)，完成的作品會(huì)掛在他們自己家的墻上嗎？或者，兩人只是拉圖爾的男管家和女管家，卻被畫(huà)家找來(lái)當(dāng)模特？看兩人的面部表情和肢體動(dòng)作，好像正在拌嘴：男人正在怯怯地解釋著什么，女人則雙手叉腰，神態(tài)仿若喜劇里面嘮嘮叨叨的婦人，正在全力反駁。這組畫(huà)給觀眾留出了自由解讀的空間，當(dāng)然也讓專家們產(chǎn)生了許多猜想。

在拉圖爾的早期繪畫(huà)中，畫(huà)面上通常有一束強(qiáng)光從高處投射下來(lái)，構(gòu)成人物的投影。畫(huà)家在這兩幅作品中采用了鮮艷的鮭魚(yú)粉、本白、赭石色和灰色。在后續(xù)的多件作品中，我們還能看到畫(huà)家對(duì)鮮紅色的運(yùn)用。這兩幅畫(huà)的背景為相同的灰色，背景中的幾何結(jié)構(gòu)也相互呼應(yīng)：女人身后的筆直線條和男人身后的傾斜線條，將畫(huà)面中的兩個(gè)人物（也可以說(shuō)是兩個(gè)戲劇演員）推向前景，強(qiáng)化了兩人的氣質(zhì)特點(diǎn)。1954年，經(jīng)藝術(shù)收藏家維達(dá)爾·布洛赫鑒定，這兩幅油畫(huà)才被確定為是拉圖爾的作品。

《老人像》

約1620 年 布面油彩畫(huà)

高：91 厘米 寬：60.5 厘米

舊金山 舊金山美術(shù)館 羅斯科和瑪格麗特·奧克斯藏品

《老婦人》

約1620 年 布面油彩畫(huà)

高：91 厘米 寬：60.5 厘米

舊金山 舊金山美術(shù)館 羅斯科和瑪格麗特·奧克斯藏品

手持長(zhǎng)矛和福音書(shū)的圣人

這幅圣多馬畫(huà)像收藏于盧浮宮，畫(huà)面中，圣多馬手中緊握象征他殉教的長(zhǎng)矛。傳說(shuō)，印度的一位教士命令他敬拜象征太陽(yáng)神的神像時(shí)，多馬拒絕，并向雕像進(jìn)行詛咒。這一詛咒使得雕像當(dāng)場(chǎng)融化。作為懲罰，教士下令用長(zhǎng)矛處決多馬。在多馬的另一只手里，拿著一本福音書(shū)，他曾帶著這本書(shū)在遙遠(yuǎn)的印度土地上傳播基督教。這幅畫(huà)是阿爾比城使徒系列畫(huà)中的一幅，與約十年前創(chuàng)作的《亞勒腓的兒子雅各》（見(jiàn)第25頁(yè)）一脈相承。這幅畫(huà)同樣是半身像，畫(huà)面空間緊湊，沒(méi)有任何裝飾元素，著重突出人物形象。圣人的身后是由褐色系構(gòu)成的三色背景，從深褐色到淺褐色再到溫暖的栗色。與為阿爾比城創(chuàng)作的同系列其他圣人像相同，拉圖爾用樸素且細(xì)膩的手法描繪了圣多馬光禿禿的前額、深嵌的皺紋、關(guān)節(jié)粗大的雙手以及濃密的胡須。從表情可以看出，圣人同樣正陷入內(nèi)心深深的思考。圣人身披藍(lán)色外衣，看起來(lái)質(zhì)感柔軟，米黃色的緊身上衣在光的照射下看起來(lái)質(zhì)地非常平滑。這些細(xì)節(jié)足見(jiàn)畫(huà)家的技法更加精進(jìn)。矛頭的形狀和光芒為畫(huà)面增添了活力。畫(huà)面的右上角是極為罕見(jiàn)的拉圖爾的書(shū)法體簽名。

《持長(zhǎng)矛的圣多馬》

約1635 年 布面油彩畫(huà)

高：70 厘米 寬：62 厘米

巴黎 盧浮宮博物館

可愛(ài)的作弊者

我們將這兩幅風(fēng)俗畫(huà)放在一起，是因?yàn)閮烧呔鶠檎宫F(xiàn)畫(huà)家的幽默和精湛技藝的杰作。兩幅畫(huà)分別創(chuàng)作于1632年和1636至1638年間。在這段時(shí)間里，呂內(nèi)維爾市經(jīng)歷著戰(zhàn)爭(zhēng)帶來(lái)的不幸，而洛林公國(guó)也遭遇著瘟疫的肆虐。拉圖爾的這兩幅作品，讓人感覺(jué)好像呼吸到一口新鮮的空氣，在戰(zhàn)爭(zhēng)和瘟疫中感受到片刻安寧。這兩幅畫(huà)是用來(lái)裝飾宮殿或有錢人的居所的嗎？目前沒(méi)有任何證據(jù)可以證明畫(huà)的用途：既無(wú)時(shí)間標(biāo)注，也無(wú)代理人信息，更沒(méi)有交畫(huà)時(shí)的收據(jù)，無(wú)從考證。意大利和荷蘭的繪畫(huà)大師都曾描繪過(guò)這個(gè)主題，我們也知道很多同主題的作品。在拉圖爾的兩幅作弊者中，《草花A的作弊者》收藏于美國(guó)，因?yàn)閯?chuàng)作年代更早而聞名。收藏于法國(guó)的是《方片A的作弊者》。后者看似為前者的副本，但仔細(xì)觀察不難看出，兩幅畫(huà)在人物的服飾、表情以及光線等細(xì)節(jié)上仍有不同。無(wú)論如何，這兩幅畫(huà)都是畫(huà)家本人的作品。藏于巴黎盧浮宮的這幅畫(huà)中，在畫(huà)面左下部桌子的陰影部分寫(xiě)著：Georgius de La Tour fecit（拉丁文，意為喬治·德·拉圖爾作）。

《方片A的作弊者》

16361638 年 布面油彩畫(huà)

高：106 厘米 寬：146 厘米

巴黎 盧浮宮博物館

《草花A的作弊者》

約1632 年 布面油彩畫(huà)

高：97.8 厘米 寬：156.2 厘米

沃思堡 金貝爾美術(shù)館