漫畫里特點鮮明的人物形象、富有想象力的人物造型,總是讓人心生喜愛。你想畫出自己心儀的漫畫角色嗎?本書將帶你打開漫畫創(chuàng)作的大門,即便你是“萌新”,也可輕松上手,體會繪制漫畫的樂趣。
本書共5章。序章簡單介紹了繪制漫畫的一些背景知識;第1章介紹了漫畫人物頭部的繪制技法;第2章詳細地講解了人物身體及動作的繪制技法,包括人物身體的繪制順序、男女身體輪廓的不同特點、人體主要關節(jié)結構與人物運動的關系等;第3章通過豐富的實際應用案例,詳細講解了各類材質(zhì)服飾的繪制技巧;第4章系統(tǒng)地講解了人物造型設計的基礎知識。
本書講解系統(tǒng)、案例豐富,適合初、中級漫畫愛好者作為自學用書,也可作為動漫相關專業(yè)的培訓教材或參考用書。
一套手把手、多方位解讀漫畫繪制技法的系列圖書。
本書是該系列書中的基礎本,適用于沒有繪畫基礎或者剛開始學習繪畫的人員。
全書輕松有趣,將零基礎讀者關注的繪畫重點、難點一一進行了解答,系統(tǒng)講解了人物臉部、形體、形體變形、服裝等處的繪制技法。
繪月工坊,人民郵電出版社旗下圖書品牌,是一個以畫師、設計師、圖書編輯為核心,融合了插畫師運作、線上插畫教育、文創(chuàng)周邊設計、圖書策劃與出版服務為一體的畫師團體。繪月工坊的前身是成立于2014年的“畫萌社”,初衷在于集結同好畫師、程序員、編曲師等二次元文化相關同好,共同創(chuàng)作同人本、社團游戲、微動畫等。之后,隨著社團的逐漸壯大,畫師越來越多,逐步轉(zhuǎn)型成國內(nèi)專業(yè)的圖書品牌社團。
序章 素描基礎知識的講解
序1 素描基礎知識 7
序2 漫畫與素描的區(qū)別 9
序3 人物陰影 11
序4 草稿的必要性 13
序5 線條的運用技巧 14
第 1章 從“頭”開始
1.1 臉部輪廓的基礎 17
1.2 頭部的基礎 19
如何繪制頭部 19
五官的基礎 21
男女五官的區(qū)別 32
各種各樣的發(fā)型 33
風對發(fā)型的影響 40
頭部案例 42
1.3 頭部的角度 44
平視角度的臉部畫法和特點 44
不同角度的頭部 45
1.4 臉部肌肉和表情的關系 48
第 2章 軀干的結構
2.1 脊柱 51
脊柱的作用51
軀體中的脊柱 52
脊柱的活動范圍 53
脊柱與四肢活動的關系 54
2.2 身體的繪制順序 56
2.3 脊柱弧度與站姿的關系 57
正中線的作用 57
利用脊柱和正中線繪制站姿人物 58
運用正中線回執(zhí)不同年齡人物的站姿 59
2.4 人物重心的位置 60
2.5 人體的構造 63
重要部位及名稱 63
與身體輪廓有關的肌肉 64
身體輪廓的不同表現(xiàn) 67
2.6 男女不同的身體構造 69
男女身體展示 69
身體的差異 70
不同比例的區(qū)別 72
2.7 主要的結構與運動規(guī)律 76
頸部 76
脊柱 80
肩膀與手臂的連接處 84
腿部、胯部 87
手掌與手指 90
腳 94
2.8 用身體部位表達人物情緒 96
可以加強表達人物情緒的身體部位 96
利用身體來表達情緒 99
利用手腳來表達情緒 102
第3章 衣物的繪制
3.1 不同材質(zhì)衣物的質(zhì)感區(qū)別 106
棉布質(zhì)感 106
皮毛質(zhì)感 107
絲綢質(zhì)感 108
3.2 不同透明度與厚度的衣物的繪制技巧 109
3.3 緊身衣物與寬松衣物的繪制技巧 113
3.4 花紋與裝飾 115
3.5 衣物的示例 116
第4章 造型設計的基礎
4.1 什么是變形 120
4.2 不同對象的變形 122
面部變形 122
身體變形 126
人物設計的技巧 130
4.3 人物形象的創(chuàng)作 133
消瘦干練型 133
強健肌肉型 135
夸張肌肉型 137
少年 139
少女 141
Q版 143
4.4 封面男女的繪制 145
4.5 幾何化處理 150
人體幾何化 150
把人物放在幾何圖形內(nèi) 152
根據(jù)幾何圖形繪制人物的過程 154
4.6 使用衣物來塑造人物的技巧 156
衣物的不同表現(xiàn)力 156
衣物從無到有的過程 161
4.7 動態(tài)人物的繪制 164
4.8 黑白灰排線的上色技巧 166