燦·約翰遜(Xan Johnson)
《戲劇教育:方法與實踐》一書洋溢著21世紀的新風,在同類書籍中脫穎而出。它脫胎于威斯康星大學麥迪遜分校的戲劇教育必修課,是一本可以靈活使用的教材。章進行理論梳理,揭示戲劇與多元智能、具身學習等研究成果的關聯(lián)。第二、三、四章分別探討有關方式方法,提供實踐指南:第二章探討線性戲劇教學法與過程戲劇教學法這兩種基本方法,第三章探討通過戲劇活動培養(yǎng)社會公正意識的方法,第四章探討行為藝術方法在課堂教學中的應用。第五、六章討論與戲劇教育相關的其他問題:第五章討論如何評價,第六章討論如何倡導戲劇教育項目。本書所秉承的原則是,表演既是學習也是教學,我們的文化天生就具有戲劇性。
將戲劇作為一種教學工具來使用要求教師具有相關素養(yǎng)。將戲劇作為一種學習媒介的價值在于,它可以培養(yǎng)我們的元認知學習技能。戲劇教育活動培養(yǎng)教師和學生的實踐能力、抉擇能力、將創(chuàng)新思維付諸表演的能力,從而激發(fā)他們的想象力。思考如何扮演某個角色、如何表演,借此提高我們對復雜人類行為動機與人際交往的理解,是演員之所為,也是深諳戲劇之道的教師開展教學的方式。
時至今日,依舊有人對戲劇與教育的關系持懷疑態(tài)度。戲劇的假設世界與認知有什么關系?角色扮演、表演與學習成績有什么關系?為什么通過戲劇假設去研究某人如何解決某個問題也是一種學習方式?甚至還不乏教育工作者認為,學生必須獨自集中精力、沉默寡言,這樣才有更多的時間進行深度思考與反思。是時候改變這類觀點了。腦科學家烏里·哈森(Uri Hasson)認為:認知是在人際互動的空間中實現(xiàn)的。這意味著很多學習行為都發(fā)生在我們與他人的互動中。當學生全身心參與學習時,他們的大腦開啟彼此協(xié)調(diào)模式。
我們天生具有這樣一種學習與生存機制,即要與他人發(fā)生聯(lián)系,要與他人感同身受。換言之,我們天生就有歸屬感,這是身不由己的。
我們都是社會學習者,當自己身心協(xié)調(diào),并與他人身心協(xié)調(diào)地工作時,學習效果會更好。這種身心關聯(lián),或者說具身學習,不僅有助于我們感同身受、增強歸屬感和積累集體經(jīng)驗,還有助于我們更加全面地領會戲劇如何教育我們,我們應當如何發(fā)展基于戲劇手段的教學,使之融入我們的教育實踐無論是課堂教育實踐還是課外教育實踐。
瑪農(nóng)、瑪麗和克里斯廷三位作者在本書中的貢獻非常重要。她們將戲劇與新興的社會認知神經(jīng)科學的研究理論和成果緊密結合,以此宣揚戲劇可以作為一種極其重要的教學工具。此舉無異于表明,教育不應困于有關課程體系的紛爭中,即在STEM1與STEAM2之間斗個你死我活,而應探索新的教育之道。許多腦科學家認為,課程體系及其邊界糾紛與教育目的毫無關系。課程體系不應是一個戰(zhàn)場,而應被視為一個非常重要的機會,讓學生在自我、集體、文化三者互動的整體中探索與體驗無拘無束地思考自己想要成為怎樣的人,怎么找到歸屬感。
腦科學家安東尼奧·達馬西奧(Antonio Damasio)和瑪麗·海倫·伊莫爾迪諾-楊(Mary Helen Immordino-Yang)已經(jīng)開始大膽推進教育領域的范式改革,他們代表社會認知神經(jīng)科學指出:教育的目的是提高孩子們認清各種復雜形勢的能力,指導他們制定持續(xù)細化、不斷完善的行動方案和應對策略。本書欣然接受這一社會認知神經(jīng)科學的觀點。將戲劇視為一種教學策略,無疑是一種新范式。就本書的內(nèi)容而言,無論是教師、輔導員、家長、應用戲劇專家、從事戲劇教育的導演、休閑行業(yè)專業(yè)人士、青少年戲劇工作者還是中小學生,都不會覺得被拒之門外。如何在新千年上好一堂課的鐘聲已經(jīng)敲響,不差分毫好戲即將登臺,拭目以待吧!
瑪農(nóng)·范·德·沃特博士是威斯康星大學麥迪遜分校文學院斯拉夫語和跨學科戲劇學教授,主要研究方向是青少年戲劇教育和俄羅斯戲劇。
瑪麗·麥卡沃伊博士是亞利桑那州立大學音樂、舞蹈與戲劇學院副教授,主要研究方向是教育語境中的戲劇史和表演教育學。
克里斯廷·亨特博士是亞利桑那州立大學音樂、舞蹈與戲劇學院副教授,主要研究方向為表演學和戲劇教育學。她同時也是一位表演藝術家。
前言i
導言1
章 界定領域:戲劇的昨天與今天
1.1 作為教育工具的戲劇與表演
1.2 藝術教育領域的認知轉向
1.2.1 多元智能
1.2.2 認知與情感
1.2.3 情感智能
1.2.4 心智覺知
1.2.5 基于大腦的學習
1.2.6 具身學習
1.2.7 影響
1.3 戲劇教育的先鋒人物
1.3.1 約翰·杜威
1.3.2 威妮弗雷德·沃德
1.3.3 多蘿西·希思科特
1.3.4 奧古斯托·博阿爾
1.4 小結
1.5 參考文獻
第二章 基本方法:線性戲劇法與過程導向戲劇法
2.1 線性戲劇法:歷史與定義
2.1.1 線性戲劇法的歷史
2.1.2 線性戲劇法的含義:戲劇游戲的嚴肅性
2.2 線性戲劇法工具包:核心技巧與熱身活動
2.2.1 核心技巧
2.2.2 熱身活動
2.3 線性戲劇法教案示例:表達感受與情感(小學45年級)
2.4 過程導向戲劇法與角色扮演中的學習
2.4.1 過程戲劇的技巧
2.4.2 過程導向戲劇法教案示例:模擬處理危機事件(初中以上)
2.5 線性戲劇法與過程導向戲劇法并用:一個故事,兩種方法
2.5.1 用線性戲劇法教《浦島太郎的故事》教案示例(小學34年級)
2.5.2 用過程導向戲劇法教《浦島太郎的故事》教案示例(小學5年級)
2.6 全納教育觀念下的戲劇教育:混合法指導下的工作坊
2.7 面向不同年齡群體的線性戲劇與過程導向戲劇要旨
2.8 參考文獻
第三章 社會公正戲劇
3.1 社會公正戲劇的必要性問題
3.2 歷史回顧與理論基礎
3.2.1 博阿爾與被壓迫者戲劇
3.2.2 博阿爾之外的戲劇方法
3.2.3 相關的應用戲劇方法
3.3 備課要領
3.3.1 了解受眾
3.3.2 因材施教
3.4 確立工作坊主題
3.4.1 從學員關心的話題入手
3.4.2 從事先擬定的議題入手
3.4.3 從自設問題入手
3.5 社會公正戲劇工具包
3.5.1 熱身系列
3.5.2 游戲系列
3.5.3 造型系列
3.5.4 論壇戲劇
3.6 教案示例
3.6.1 用市民議事會法探討1954年布朗訴教育部案中的種族歧視問題(初中)
3.6.2 用肢體造型法探討童話故事里的性別角色(小學及以下)
3.6.3 用論壇戲劇工作坊探討小說《小事之王》中的權力與壓迫問題(高中)
3.7 面向不同年齡群體的社會公正戲劇
3.8 參考文獻
第四章 教室里的行為藝術
4.1 何謂行為藝術?
4.2 行為藝術簡史
4.3 作為教學工具的行為藝術方法
4.3.1 反復法
4.3.2 偶然法
4.3.3 互文法
4.3.4 關系法
4.3.5 環(huán)境法
4.3.6 舞蹈與肢體法
4.4 用于推出新作的行為藝術活動
4.4.1 指令編創(chuàng)
4.4.2 提示作文
4.4.3 自由寫作
4.5 用于教學反思的行為藝術活動
4.5.1 要點編創(chuàng)
4.5.2 簡短表演
4.5.3 五字反饋
4.5.4 爆米花
4.6 行為藝術方法用于課堂教學的教案示例
4.6.1 編創(chuàng)法指導下的教學:從2013年美國小姐選美風波看我們與他們(大學)
4.6.2 用行為藝術方法教詩歌《胡言亂語》(各年齡層次的學生)
4.7 面向不同年齡群體開展行為藝術教學的要旨
4.7.1 學齡前兒童
4.7.2 小學低年級
4.7.3 小學高年級
4.7.4 初中生
4.7.5 高中生
4.8 參考文獻
第五章 評價:有效教學與教學反思的工具
5.1 評價作為教學設計的起點
5.2 教學評價類型
5.2.1 傳統(tǒng)/客觀評價
5.2.2 可信評價
5.2.3 標準化測試評價
5.2.4 項目評價與個人評價
5.3 設計評價的幾個基本問題
5.3.1 評價原因
5.3.2 評價內(nèi)容
5.3.3 評價時間
5.3.4 評價主體
5.3.5 評價途徑
5.4 選擇評價方法
5.4.1 評量標準
5.4.2 反思
5.5 確保高質量評價的四項原則
5.5.1 有效性原則
5.5.2 可靠性原則
5.5.3 可行性原則
5.5.4 公正性原則
5.6 分析評價數(shù)據(jù)
5.6.1 整體分析
5.6.2 量化分析
5.6.3 質性分析
5.6.4 多角度分析
5.6.5 基于分析結果的教學抉擇
5.7 含評價設計的備課及教案示例
5.8 評價設計指南附表
附一 技能與知識參考指南
附二 用于各類評價的戲劇活動清單
附三 評價設計表
5.9 參考文獻
第六章 新形勢:倡導戲劇教育項目,發(fā)展合作伙伴
6.1 倡導的重要性
6.2 了解項目價值
6.2.1 情感價值或自我體系價值
6.2.2 認知價值和課程價值
6.2.3 經(jīng)濟價值
6.2.4 小結
6.3 了解聽眾
6.3.1 了解聽眾的實用竅門
6.3.2 與聽眾溝通
6.4 結語
6.5 參考文獻
附錄一 附內(nèi)容簡介的參考文獻
附錄二 教師使用指南
附錄三 關鍵詞英、漢對照表
致謝
譯后記