代序:生命力的藝術

自序

筆墨

我習國畫的過程

健毫和柔毫

建立書法體系

“以書入畫”文人畫

文人畫容易流于抄襲

筆筆中鋒有是非

“筆筆中鋒”便不奇

藝術對工具的適應

為畫而畫的學畫人

寫畫有法非“無法”

談談“筆力”——有力不是粗硬

由蘭圃想到書畫

黃賓虹談用筆——平留圓重變

以道御氣，以道御筆

水墨

未談墨法先扯雜談

墨法是最佳效果——兼談嶺南派的用墨

認識筆墨，不要討厭筆墨

批評“筆墨”者不知所云

與劉國松商榷筆墨

筆墨——國畫的骨架

筆墨——國畫批評的標準

自然

初談神氣道理

寫畫著重精氣神

下筆如有神

耐看皆因韻味足

且說“畫中有詩”

“氣韻”的三個要素

我守其一，以處其和——國畫受道家的影響

畫理其實是自然

國畫的一項重要因素——人與自然的離合

貫氣與貫力——自然與機械，綠色與黑色

文明人的歸宿——談道家思想與現(xiàn)代

氣韻的動靜

空靈然后始得意象

筆墨之外，還有意境

造型

由印璽看傳統(tǒng)

鈐印

談上海治印

陳若海甲骨文印

吳子健刻印

趙之謙刻印

“留白”是整體美的要素

空白與余紙

參差與揖讓——道家思想影響藝術的另一面

以齊白石為例談造型

圖案化花鳥畫始于晚唐

花卉畫造型兩例

一線便分天與淵——談三種“圖案化”造型

潘天壽的賦色

品鑒

試談欣賞畫作的原則

門外看畫

相畫猶如相人

感情流露 赤子之心

康熙御書及其他

始出麗霜結，今來白露晞——讀乾隆《歲寒三友圖》的感想

夜讀幾本畫冊

鄧芬冊頁的兩種評價

“張范畫展”觀后

黃賓虹不躐等

王漢翹的一幅字

鮑少游三長卷

寫畫寫文章，誠意好重要

畫評不是公關稿——兼談畫評的三種功能

向畫家與畫商聲明

算眼前此外皆閑事

“活水”也得有源頭

“道”不可須臾離

揭露什么?鼓勵什么?

“錯用意”與“詭怪”——不是獨善與新奇

近代藝術品以“粗”代力

靚字與靚畫

寧要辮影，不要鞭影

猩猩滾畫

“西畫”國畫化

再談“西畫”國畫化

主控與法官兼于一身——答劉霜陽君《論吳冠中》

試從極端窺看

由宋代墨梅看“現(xiàn)代”

氣韻與“現(xiàn)代”兩例

應提倡“一筆不茍”

派別

重新認識水墨畫

道家的“守一”與筆法關系

變不是亂，革命不是流寇

梁楷及《八高僧故實圖卷》

由漢印到清代山水畫——道家思想的發(fā)展

民初以來的廣東畫人

筆墨 ?? 源流 ?? 創(chuàng)造——黃賓虹開出的門徑

能開風氣便宗師

《中麓畫品》——吳派眼中釘

“筆墨隨時代而變”—— 初談嶺南畫派

趙崇正畫虎

談趙崇正師

張韶石的牡丹展

談傅抱石

潘簡黃繁各擅場

何嘗霸悍

“王畫潘題”

徐劉畫藝不相侔

一則珍貴資料

畫論

石濤的“一畫”——我對萬物，興會淋漓

論詩論畫本來同

境由心生，畫由意造

“心法相入”是藝術原則——由離紙與鎮(zhèn)紙談起

“六法”其實很新潮

疏體與密體

情意與神氣——《南田畫跋》四則

畫風的流變與道家的流變

美學系統(tǒng)有待建立

小論畫品

寫畫的生與熟——筆熟而后生拙，猶如脫繭化蝶

童心仍在熟后生境界

熟后之生并非人人皆可

藝苑

八方藝苑

小談“雅集”

悼丁衍鏞先生

國畫的用粉

羅兩峰畫荔枝

三尾鯉魚

送子天王

談“明銳”

小記趙是旦兄

再談“送子天王”

一邊喝酒，一邊叨叨——長島晚餐一席談

洪通的故事

“金冬心之窮況”——黃賓虹的牢騷

框框

李健兒揭發(fā)《嶺南畫征錄》——讀《廣東現(xiàn)代畫人傳》

“佳寧現(xiàn)象”在國畫市場

不必研究畫的真?zhèn)?/p>

談書畫的收藏與投資

談偽品與收藏

附:談詩論詞

讀《古槐書屋詞》

寒食近

李易安的《如夢令》

李易安的《一剪梅》

李易安的疊字

談“標舉”

“第一身的寄托”

“隱括”只堪一笑

“買花錢”考

韓世忠未舞倚天劍

林逋緣何訴別情

只從大處憶觀潮

偎檣與偎墻

異軍突起邊塞詞

有句無章

拓開詞境寫春情

忍不住，又談詩

詩人的包袱

詩鐘

七月十五的月

李易安的詩

“詩老”“坡老”詠紅梅

昆侖山石落洞庭

袁寒云的一首詩