《故宮的古物之美2》是故宮學(xué)者、散文家祝勇繼《故宮的古物之美》《故宮的隱秘角落》《在故宮尋找蘇東坡》之后推出的又一部“故宮美文”。作者以故宮博物院館藏古畫為引,以精美的文字解開中國(guó)古典藝術(shù)的“達(dá)·芬奇密碼”。
這是一座“紙上的故宮”,讓我們知道那些比遠(yuǎn)朝代更偉大的中國(guó)古代藝術(shù)品是怎樣出生,又在經(jīng)歷了怎樣在的坎坷之后抵達(dá)我們的面前。面對(duì)那些久遠(yuǎn)的墨跡,你我都會(huì)怦然心動(dòng)。除了感嘆古代藝術(shù)家的驚人技法,心里還會(huì)聯(lián)想到那些紙頁(yè)背后的故事,浮現(xiàn)出那些在紫禁城出現(xiàn)過(guò)又消失掉的人與事。
全書收錄故宮及海內(nèi)外博物館數(shù)十張珍稀古畫高清詳圖,使用高級(jí)純質(zhì)紙全彩印刷,精裝殼封采用雅絲紋紙輔之以燙金工藝,精裝護(hù)封采用萊尼紋紙輔之以高精度印刷工藝,封面背面復(fù)刻千古名畫《韓熙載夜宴圖》局部,可獨(dú)立裝裱。書籍本身,即是美物。
2020年,故宮博物院建院95周年,紫禁城建成600周年。請(qǐng)跟隨故宮博物院影視研究所所長(zhǎng)祝勇,走進(jìn)一座“紙上的故宮”,一起聆聽故宮古物背后的故事,一起體會(huì)600歲的紫禁城和95歲的故宮博物院所蘊(yùn)蓄的深沉魅力,再次感受中華文化的偉大、獨(dú)特、深刻!
國(guó)家寶藏的前世今生,故宮藝術(shù)的典藏讀本
故宮博物院第六任院長(zhǎng)單霽翔誠(chéng)摯推薦
關(guān)于“故宮”,祝勇這么說(shuō):
六百年的宮殿(到2020年,紫禁城剛好建成六百周年)、七千年的文明(故宮博物院收藏的文物貫穿整個(gè)中華文明史),一個(gè)人走進(jìn)去,就像一粒沙被吹進(jìn)沙漠,立刻就不見了蹤影。故宮讓我們收斂起年輕時(shí)的狂妄,認(rèn)真地注視和傾聽。
關(guān)于“古物”,祝勇這么說(shuō):
我把這些物質(zhì)稱作“古物”,而不是叫作“文物”,正是為了強(qiáng)調(diào)它們的時(shí)間屬性。每一件物上,都收斂著歷朝的風(fēng)雨,凝聚著時(shí)間的力量。
關(guān)于“美”,祝勇這么說(shuō):
美不是奢華,不與金錢等值。美,是一種觀念,一種對(duì)生命的態(tài)度,是凡人的宗教,是我們?yōu)闊熁鸺t塵里的人生賦予的意義。了解這一點(diǎn),我們才能真正體會(huì)古物之美。
我是一位古代的畫者,隱在一卷卷古畫的背后,時(shí)光模糊了我的臉,沒有人能夠看見我,連我的身份、朝代都混沌不清。有人從我畫卷的線條流動(dòng)里發(fā)現(xiàn)了晉代的風(fēng)韻;有人從筆墨的婉麗中窺見了隋唐的光色;也有人說(shuō),它們只是宋代的摹本,因?yàn)闊崃彝獗硐碌哪且环荻U意與淡定,分明只宋代才有。我暗自發(fā)笑卻不動(dòng)聲色,絲毫不想說(shuō)破那些與我有關(guān)的秘密,因?yàn)槲抑溃欠萆衩馗,也是繪畫的魅力之一——如今放在故宮博物院的那些有名的繪畫,幾乎每一件都有著猜不透的身世。它們的身上自帶神秘感,那是時(shí)光賦予繪畫的附加值——這是你們的常用詞,我那個(gè)年代的畫家都不懂“附加值”,只知道一門心思地畫畫,但我發(fā)現(xiàn)這個(gè)詞很妥帖,一下子就說(shuō)清了一幅畫在時(shí)光中的遞增效應(yīng)。
你們看到的許多名畫,在以往的年代里,雖可稱優(yōu)秀,卻并非獨(dú)一無(wú)二,因?yàn)樵谖覀兡菢拥哪甏,這樣的畫作多如牛毛,即使被你們視為“國(guó)寶”的《清明上河圖》,在宋徽宗的《宣和畫譜》,還有后來(lái)撰寫的《宋史》里都只字未提。時(shí)光真是一件神奇的事物,它毀掉了一部分繪畫,卻又為另一部分繪畫增色,乃至成為“絕色”,它們的價(jià)值,許多來(lái)自時(shí)光的賦予。你們是在看畫,也是在參悟時(shí)間的秘密。因?yàn)槟切┠甏眠h(yuǎn)的繪畫,代表的不只是像我這樣的畫者,也代表時(shí)間。
我在某一個(gè)瑞雪紛揚(yáng)的黃昏畫下了這幅畫,之后,這幅畫就與我無(wú)關(guān)了,因?yàn)槲夷芸刂谱约旱墓P觸,但我不能控制時(shí)間,不能控制我的畫在未來(lái)的命運(yùn)。它在未來(lái)的命運(yùn),是由你們決定的。面對(duì)未來(lái)的時(shí)空,我常產(chǎn)生一種無(wú)力感,主要是因?yàn)槲铱床灰娔銈兊拿婵祝ň拖衲銈兛床灰娢乙粯樱,聆聽不到你們的聲音。這讓我感到茫然、孤獨(dú),甚至有一點(diǎn)恐懼。所以我的畫,無(wú)論畫得多么繁復(fù)浩大,都透著一種孤獨(dú)感。真正的畫家都是孤獨(dú)的,孤獨(dú)也幾乎是所有繪畫共同的主題,比如在東晉顧愷之《洛神賦圖》卷轟轟烈烈的愛情里,五代顧閎中《韓熙載夜宴圖》卷的繁華熱鬧里;宋代梁師閔《蘆汀密雪圖》卷的萬(wàn)里凝寒里,甚至宋徽宗《瑞鶴圖》的祥和明艷里,都透著深深的孤獨(dú)。即便是張擇端,在《清明上河圖》里畫了七百七十八個(gè)人,他的內(nèi)心,仍然是孤獨(dú)的。無(wú)論多么強(qiáng)大的人,在時(shí)間的河流里,都會(huì)感覺到徹骨的孤獨(dú)。
你們或許想不到,我需要你們更甚于你們需要我,因?yàn)橹挥心銈儾拍芑馕业墓陋?dú),讓我變得強(qiáng)大。有一天我死了,我希望我的畫還活著,前往我不能前往的地方,抵達(dá)我不能抵達(dá)的年代。我們的生命沒有交叉,我的生命卻可因這張畫而延伸,終有一日,會(huì)與你們相逢。我是生下那幅畫的人,但它還需要養(yǎng)育——一幅畫就像一個(gè)人,其實(shí)是需要養(yǎng)育的,讓它在時(shí)間中變得筋強(qiáng)骨健、生命蓬勃。你們不只要接受它,也要將它養(yǎng)大成人。
一幅畫在時(shí)間中的遞增,不只是價(jià)值(藝術(shù)價(jià)值與經(jīng)濟(jì)價(jià)值)的遞增,更是精神的完成。因此,它不是在案頭一蹴而就的,而是在一代代人的注視、撫摸、評(píng)鑒、闡釋之下一點(diǎn)點(diǎn)地完成的。一幅名作的完成,其實(shí)需要一百年、一千年的時(shí)間,因此它不只依賴某一個(gè)天才之手,而更有賴于一個(gè)文明的體系。
因此,我要對(duì)你們表達(dá)謝意,因?yàn)樽詮哪愦蛄课业漠嫷牡谝谎,我們的生命就因這幅畫而連接在一起了。一想到你們,我的心里就會(huì)升起一股暖意,就像一片雪花,消融在春意萌生的大地上。
一個(gè)畫者
寫于某個(gè)朝代的夜晚
自 序 故宮砂礫
序 章 畫里相逢
第一章 如約而至
第二章 一個(gè)皇帝的三次元空間
第三章 韓熙載,最后的晚餐
第四章 張擇端的春天之旅
第五章 宋徽宗的光榮與恥辱
第六章 繁花與朽木
第七章 一片風(fēng)流,今夕與誰(shuí)同樂
圖版說(shuō)明
注 釋