本畫集選編的是月照上人近期創(chuàng)作的100多幅羅漢畫作品，是他在創(chuàng)作《五百大阿羅漢圖》長(zhǎng)卷巨制之后的又一阿羅漢畫的杰作�！段灏俅蟀⒘_漢圖》是以長(zhǎng)卷的形制、白描的手法，精心描繪了五百羅漢由三山五岳、五湖四海聚集于西天圣地，聽候釋迦牟尼佛祖說法論道之情境，而《羅漢百圖》則是以系列組畫的形式、工筆淡彩的畫法，分別為一個(gè)或三兩個(gè)羅漢造像，以近鏡頭的焦距對(duì)準(zhǔn)他們的形跡仙蹤，出神入化地表現(xiàn)了他們千奇百怪、超凡脫俗的天容道貌。
　　阿羅漢是佛教人物，屬小乘佛教修行的高果位。有史以來，其不修邊幅、大智大慧、濟(jì)世利群的形象深得民心。由此衍生的羅漢畫在我國(guó)有著悠久的歷史，東晉載逵可謂中國(guó)之首作羅漢畫像者，繼之者有隋代的來華天竺僧跋摩、唐代盧楞迦和前蜀貫休等人。五代兩宋羅漢畫廣為盛行，隨后逐漸走向式微。至當(dāng)代，羅漢畫像幾成絕響，歷史為它留下了大片空白。月照上人正是在歷史的回望中，發(fā)現(xiàn)了這種隱沒在傳統(tǒng)里未被發(fā)揚(yáng)光大的審美趣味和理想，出于對(duì)羅漢的敬仰和膜拜，他要讓早已成為歷史傳統(tǒng)的羅漢畫像在他的手中得以薪火相傳，來表達(dá)他對(duì)現(xiàn)世人生的關(guān)懷。
　　月照上人《羅漢百圖》所使用的藝術(shù)語言為工筆淡彩，線是他造型的主要手段，動(dòng)勢(shì)形態(tài)的強(qiáng)調(diào)和同構(gòu)線形的多種變化，把傳統(tǒng)線描的具象寫實(shí)性、骨法用筆的書寫性和講究秩序、韻律的裝飾性結(jié)合起來，不僅用線如行云流水圓勁暢達(dá)，且收放自如、蘊(yùn)藉含蓄、生動(dòng)傳神。雖也有色彩的設(shè)置與渲染，但線色相得益彰，更增添了視覺張力。畫中羅漢形象的塑造，高古奇特，多有夸張，但不怪誕，尤其善于抓住羅漢的眼神、印契、持物、身形、衣著等來刻畫羅漢姿態(tài)不拘、隨意自在、佛法無邊的種種神情，提升了羅漢畫的藝術(shù)價(jià)值和品位。新穎的立意和構(gòu)圖，是月照上人《羅漢百圖》的卓犖之處。根據(jù)佛法典籍、根據(jù)想象，他將阿羅漢置身于高山流水、古木蒼巖、海闊天空之中，羅漢與自然融為一體，引領(lǐng)觀者不由自主進(jìn)入畫境，使羅漢更具有現(xiàn)實(shí)感和感召力。他還讓羅漢與神龍怪獸結(jié)合，讓整個(gè)畫面盡染在佛光之中，形成一種娑婆世界的玄妙與神話般的瑰奇。
　　概言之，月照上人的《羅漢百圖》是由入古而能出，借古而能化，變古而維新，終于凝鑄成自家的氣骨與風(fēng)范。內(nèi)中有線的飄逸，有形的奇妙，有色的雅致，更多的是“靜”、“淡”、“清”、“逸”、“閑”、“空”、“簡(jiǎn)”、“幽”這些貫通上下千百年的佛教文化精神的體現(xiàn)。月照上人用他的作品開啟了羅漢畫的新風(fēng)，開拓了羅漢畫藝術(shù)的新形式、新語言、新境界，為推動(dòng)佛畫藝術(shù)的發(fā)展樹立了一代楷模。