一年前，《班門》問世。
　　這本書由北京城建設計發(fā)展集團與北京聯(lián)合出版公司合作出品。出版社做書是一種設計過程，而北京城建設計發(fā)展集團是一家建筑設計企業(yè)，設計的基因流淌在《班門》的精神血液中。
　　“設計”是舶來詞，中國傳統(tǒng)的說法是“營造”，宗師是魯班。
　　魯班首先是工匠，是踏實做事的人�！栋嚅T》出版時明確，我們想要的不是為嘩眾取寵而制造的碎片化文字，而是作者消化了一摞文本、一把時間、一眾經(jīng)歷后吐出的文字；我們要的不是高度的概括性，而是細部展示；我們要的不是炫耀文筆，而是老老實實地把自己想寫的東西交代清楚。
　　魯班還是發(fā)明家，他創(chuàng)造可飛翔的“竹鳥”的傳說，象征他無限的創(chuàng)新精神。我們深知，創(chuàng)新是設計保持新鮮的靈魂。在 2016年出版的四期《班門》的編輯過程中，我們不斷摸索、推翻自身、尋找新思路。
　　一年來，我們根據(jù)這兩種看起來簡單，但實際上并不容易的做法，將每期《班門》呈現(xiàn)在讀者面前。我們獲得的諸多好評，是對這兩種做法的肯定。
　　在新的一年中，《班門》各版塊的結構一仍其舊，分“門內(nèi)”“門”“門外”三項。以“門”為界，門內(nèi)，向大師致敬、取經(jīng)、學藝；門，是作品，是被大師加持的“手藝”，是“匠心營造”；門外，是后生的操練、游歷、體驗。不論營造、設計，都依人的尺度進行，不論作品多么宏大，最終都要走到人的生活中去，而我們的文章，也將更加關照生活、關注日常、關注人們平淡生活中的美學。
　　此外，在文章編排過程中，我們期望能在結構中發(fā)掘出一種時間的維度：“門內(nèi)”是回憶，是歷史的一角；“門”的作品，則是歷經(jīng)時光釀造出的“好酒”；“門外”，則清晰地將藝術、設計、生活美學的線索引至當下乃至未來。閱讀的過程，也就是時間由遠及近的推移過程，借助這樣的思路，我們站在這些文章壘起的山頭上，望向時間的平原，找到從過去流淌至未來的閃爍著靈感粼光的河流。
　　在裝幀與版式上，我們做了新的“設計實驗”。設計師將原先規(guī)整、平穩(wěn)的版式推翻，以“營造”為起點，重新設計了我們的Logo，你會在被拉開的漢字中看見建筑物營造中的“空”與“間”；我們也為內(nèi)頁文字與圖片的排列方式注入新的生命力，它們彼此照應，將文章的意義凸顯出來。而一切圖片被抽離了色彩，一種冥想式的抽象將迫使你思考它們在文章中的意義。封面與封底由原創(chuàng)圖片與構成主義圖案組成，它們不會動，但當你審視它們時，你將看到一次敘事、一場關于建立與毀滅的戲劇，在拉開書的帷幕之前就平靜地挑動你的神經(jīng)。
　　新設計使《班門》從封面就開始了自己的表達。在你還未翻開這本書的時候，我們的聲音已經(jīng)開始鳴響；即便閱讀結束，這聲音還遠未終結。
　　2016 年，我們的主題是四種常見的建筑材料：木、砼、鐵、石，它們是哺育萬千廣廈的“建筑食糧”。新一年的四期，主題仍來自建筑，但我們從扎根土地的、可觸摸的材料中升起，將鏡頭轉向設計形式的新角度?方、圓、線、角，它們更抽象一些，但也會讓我們更自如地發(fā)掘新稿件。
　　《班門·方》《班門·圓》《班門·線》上市之后，我們收到許多反饋，我們的新主題、新設計，都獲得了讀者的肯定。
　　在本期《班門·角》中，我們將帶您去南極，看看建筑如何在最惡劣的環(huán)境下回歸本源，也會去往云南的叢林，看看對花與鳥的科學考察如何落實為紙面上極精美的繪畫作品；我們思考宏偉哥特建筑形式中的尖角林立，也尋覓狹小日本茶室中令個人精神安寧的禪意一角。你會看到故宮角樓中流淌千年的中國傳統(tǒng)建筑特征，也能在倫敦街角的涂鴉中看到現(xiàn)代人文精神的街頭游擊。你會看到，這本書的內(nèi)里流淌著深刻的血液，肌膚上又紋飾著象征未來活力的焰火；它既愿意切入宏大題材的小局部，也可以從瑣碎的日常生活觀照出宏大的精神力量。
　　你會看到，這本書內(nèi)里流淌著深刻的血液，肌膚上又紋飾著象征未來活力的焰火；它既能切入宏大題材的小局部，也可以從瑣碎的日常生活中觀照出宏大的精神力量。
　　當我們站在一座城市的街頭，想象有人為這世界按下了快進鍵，白晝黑夜在我們頭頂倏忽飛過，萬家燈火明明滅滅，世界從白晝中現(xiàn)身又迅疾退入黑夜，舊的建筑物被拆除而更多新的建筑物又從地底升起。當你以為、當你期待有人會再為你按下正常播放的按鍵時，你驚恐、困惑、感慨地發(fā)覺，世界將這么永遠地快下去。
　　在這時候，你手上的這本書愿意攥緊自己的勇氣與世界背道而馳。一本書無力改變這種令人焦躁的速度，但當你進入這扇“門”，逐個閱覽這些方塊字的時候，它將顯示自己的安神效果。如果它讓你覺得“慢”的氣息從如梭的時光中滲出來，我們的付出也就值得。