古琴的正名改叫琴，也許因為它的歷史悠久就被人們給他加了一個古字。在中國它*不只是一件古老的樂器，它*是一種文化。中國的多少故事如俞伯牙和鐘子期、司馬相如卓文君、文姬歸漢、聶政刺韓王等都無不和古琴密切相關，要想深入地了解中國的文化傳統(tǒng)，欣賞和學習古琴音樂**是一個好的途徑。
在古琴藝術中琴曲和琴歌都是占有同等重要地位的。也許琴在它一開始出現就是伴隨著吟詩和歌唱的。在中國漫長的文化歷史中，各個朝代都有它們代表的琴曲，連清代也不例外。但是近幾十年內卻很少有新的琴曲出現。也許是這古琴名字中的古字把作曲家和聽眾嚇住了，也許是這琴的文化傳統(tǒng)讓我們背負了太沉重的歷史包袱。但是作曲家認為，每一個時代都該有它的代表琴曲，現今*不該例外。
作曲家關迺忠曾在二十世紀八十年代寫了一首古琴和樂隊的交響詩《離騷》。其后又改編過《普庵咒》《流水》《空山憶故人》等琴曲。但是作曲家想琴曲和琴歌都是琴藝術中的重要組成部分，所以他開始想寫一首讓琴和歌及樂隊都可以發(fā)揮的樂曲。于是，選了漢高祖劉邦（公元前256公元前195年）的《大風歌》、魏武帝曹操（公元155220年）的《短歌行》、宋代*名詩人陸游（公元11251210年）的《卜算子·詠梅》、近代的*（公元18931976年）的《卜算子·詠梅》和《沁園春·雪》幾首詞，這些詞都是指點江山的，以上給人們留下了不朽的、感人肺腑的、充滿了對國家和土地的深情的詩篇。
這首《琴詠春秋：交響詩》中不但為以上幾首詞譜寫了歌曲，也在古琴演奏和樂隊演奏的部分中引用了古琴名曲《廣陵散》《流水》《酒狂》《梅花三弄》等的部分旋律片段。琴和歌的結合本來就是古琴文化的傳統(tǒng)，像作曲家選的**首《大風歌》本來就是琴曲歌詞�？上н@些詞的樂譜并沒有能夠記載下來，無法看到它們的音樂的原貌。但是作曲家認為，也許我們并不需要看到它的原貌吧！因為終究作曲家不是音樂學者。我們要做的是為今日的時代寫出我們的時代的古琴曲，并不是要研究古代的琴曲。我們今日的樂人沒有為后人留下我們時代的琴曲，豈不是要愧對我們偉大的祖先嗎？