中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)文庫(kù)—李曉峰自選集(新)
定 價(jià):59.8 元
- 作者:李曉峰
- 出版時(shí)間:2018/1/1
- ISBN:9787537854078
- 出 版 社:北岳文藝出版社
- 中圖法分類:J052-53
- 頁碼:304
- 紙張:
- 版次:
- 開本:16K
《李曉峰自選集》是《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)文庫(kù)》之一,該自選集從策展的角度闡述了作者對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展的觀點(diǎn),反映了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)語境下的困惑與缺失!独顣苑遄赃x集》五個(gè)部分的劃分,涉及了策展言說、展覽評(píng)論、現(xiàn)象批評(píng)和越來越多的研討發(fā)言與訪談對(duì)話,可反映當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)活動(dòng)的一些特征或叫征候。讓人了解他們對(duì)藝術(shù)展覽策劃和組織的深入思考。
《李曉峰自選集》選錄的文章很好地詮釋了當(dāng)今中國(guó)多樣的藝術(shù)發(fā)展?fàn)顟B(tài),并全面地展現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)的批評(píng)面貌。在藝術(shù)實(shí)踐的基礎(chǔ)上形成了較強(qiáng)的藝術(shù)批評(píng)理論,是對(duì)當(dāng)代藝術(shù)重創(chuàng)作輕批評(píng)的一次有力的反撥,使人們看到了中國(guó)藝術(shù)批評(píng)的蓬勃活力和希望。
李曉峰,男,漢族,1963 年生于天津,祖籍山東淄博。1981 年考入北京大學(xué)哲學(xué)系,主修哲學(xué)、美學(xué),就讀期間任北大美術(shù)社社長(zhǎng),1985 年畢業(yè)后分配到上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院至今,F(xiàn)任上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院史論系副教授,當(dāng)代藝術(shù)研究工作室主任,上海大學(xué)藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)。中國(guó)批評(píng)家年會(huì)學(xué)術(shù)委員會(huì)委員、中國(guó)美學(xué)學(xué)會(huì)會(huì)員、中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員、中國(guó)雕塑學(xué)會(huì)理事。編著《藝術(shù)導(dǎo)論》《基礎(chǔ)·基因》《中國(guó)雕塑1949—2010》《批評(píng)家的批評(píng)與自我批評(píng)》《形象的對(duì)視》《視覺的維度》等書籍三十余部;策劃“都市抽象”“都市靚麗”“動(dòng)靜”“態(tài)度”“海上一線”“以物之名”“飛翔的空間”“形象的對(duì)視”“視覺的維度”等四十多個(gè)展覽;撰寫《浮生涌動(dòng)》《靜水深流》《以物之名》《何謂沉香》《態(tài)度何為》《曜日孤峰》等文章一百余篇。
001 策展言說003 抽象的面孔006 都市的亮度008 動(dòng)靜的態(tài)度012 “新世說”的意圖017 如何讓空間飛翔026 “閏月”的隱喻與彰顯029 生已如流,藝當(dāng)何速033 何謂“沉香”035 “物是”的探問037 “物性”的主張041 形象的對(duì)視050 視覺的維度——學(xué)院“年度展”的開始與持續(xù)057 展覽評(píng)論059 探析“上海青年美術(shù)”的概念自足性066 上海水墨的當(dāng)代情境071 “草草畫社”的藝術(shù)主張與精神隱喻077 藝術(shù)作品的展覽和展覽作品的場(chǎng)所080 私人性背后的公共性與公共性背后的私人性083 “正·在”的敘事085 陶瓷:游牧的視角與當(dāng)代的懸疑097 “山水、花鳥與人物”的背后——“黃阿忠、孫良、姜建忠國(guó)畫近作三人聯(lián)展”評(píng)述101 藝術(shù)怎樣通向自然——第五屆“意大利國(guó)際雕塑雙年展”述評(píng)109 藝術(shù)如何降落大地——第五屆“日本越后妻有大地藝術(shù)三年展”述評(píng)120 藝術(shù)與商業(yè)的戀戰(zhàn)126 文化熱情讓財(cái)富與藝術(shù)交相輝映135 現(xiàn)象批評(píng)137 89 上海美術(shù):悄然無聲地尋找起點(diǎn)141 90 上海美術(shù)的展示空間145 上海藝術(shù)評(píng)論的存在及聲音153 虛擬城市的藝術(shù)深度157 走近畫室·走進(jìn)畫室160 美術(shù)館的“MUSEUM”性和“GALLERY”化164 作為美術(shù)館的需要與標(biāo)準(zhǔn)169 用看畫的眼睛看世界171 現(xiàn)實(shí)主義的今昔內(nèi)外175 20 世紀(jì)90 年代中國(guó)當(dāng)代繪畫回眸與補(bǔ)遺191 關(guān)于《批評(píng)家的批評(píng)與自我批評(píng)》194 中國(guó)公共藝術(shù)的公共性與藝術(shù)性201 研討發(fā)言203 學(xué)院雕塑的發(fā)展空間209 “中國(guó)意象油畫”問解213 “中國(guó)性”與人性215 畫種的“文脈中國(guó)”218 “味象”的寫實(shí)中國(guó)222 “出發(fā)”還是“出走”?226 “三民”文化發(fā)展之我見231 歷史命運(yùn)中的情懷233 “阻斷”與“通往”的互文237 臨界點(diǎn)上的被選理由240 蒼生有天堂244 世俗的塵埃與藝術(shù)的舍利子247 訪談對(duì)話249 誰在影響青年美術(shù)251 歡迎之后的警惕253 雕塑與上海公共空間255 在上海地段開設(shè)畫廊的理由257 設(shè)計(jì)中的新折中主義與國(guó)際化風(fēng)潮261 設(shè)計(jì)如何關(guān)乎民生265 從路德維希夫婦捐贈(zèng)國(guó)際藝術(shù)品展談起268 訪談錄——接受《黃河》雜志主編劉淳采訪實(shí)錄287 后記