《篆書七言唐詩一百首》是陳威遐兄寫的一本小篆書法作品集。出版前囑我寫序，而我對小篆知之甚少。有感于他的誠意，仔細拜讀了原稿，現將我的一些感想寫在下面。中國漢文字源遠流長。秦始皇兼并天下以后，采納李斯奏議，實行“書同文”，整理六國文字，以史籀大篆及秦文字為基礎演變過來的小篆作為全國通行的文字。這是有史以來一次全國范圍內的漢文字整理，功莫大焉。所以小篆又稱“秦篆”。在秦代乃至整個中國漢文字發(fā)展史上，這是一個極為重要的轉折點。據記載，李斯隨同始皇出巡，所到之處刻石篆書，皆為李斯所書，因此小篆也有“斯篆”之稱，世傳李斯為小篆鼻祖。今秦刻諸石，惟《瑯玡刻石》尚存殘文，為秦二世時補刻的詔書及從臣題名。學術界以此為斯篆可信者。秦代之后，隨著漢文字的發(fā)展，小篆逐漸退出了文字的實用舞臺，但它那集個象與抽象之美為一體的鮮活的文字形式，仍然讓后書家傾倒。在唐朝，出現了李斯以后的第二位大師李陽冰。他自謂“斯翁之后，直至小生”。我們從他寫的《般若臺銘》和《崔佑甫墓志》篆額來判斷，所語不虛。他的小篆書法以李斯為宗，圓勁淳古，結構漸趨勻適，論者有“玉箸”之評，影響深遠。在李陽冰之后近千年間，學篆之人多以李陽冰為法而上追斯篆。無奈去古悠遠，秦代書跡難以征信，陽冰真跡元明后存世也少。清初學者以翻刻本作為范本臨摹，甚多衍誤，更何論上攀斯篆？直至清代鄧石如出，小篆書法才頓還舊觀。因漢承秦制，淵源有自，鄧石如獨具慧眼，深入學西漢碑額篆，以隸為篆，廣收博取，終成為清代大家。在小篆書法史上幾乎可與李斯、李陽冰鼎足而立。鄧石如的小篆也本李斯，與李陽冰不同的是，在凝練的筆致中更注重提按的變化，多求書寫意味，這種寫法影響極大，如楊沂孫、吳讓之、趙之謙、徐三庚、吳昌碩等，無一不受其沾溉。當然，這些書家在受鄧氏影響的同時，各自的創(chuàng)新探索也帶來了清代書壇百花競艷的局面。進入民國時期以至新中國成立以來的二十世紀書壇，小篆書法基本上在以鄧石如為主的清篆籠罩之下，能直接問津秦篆者，屈指可數，而西泠印社創(chuàng)始人之一的王福庵是其中難得的一位，他所書的《說文部目》極具秦篆風韻，我們以秦《瑯玡刻石》與之比較，可以立判。因而該帖被學術界推為學習小篆的津梁。
　　陳威遐在二十世紀六十年代受業(yè)于王福庵高足韓登安。韓氏精擅篆隸，又是篆刻名家，課徒時親自示范，書法、篆刻并重，其時苦于缺少臨帖范本，先生以王福庵書《說文部目》為底本，手書一通，贈與威遐，對于弟子期望殷切之情可見。陳威遐不取巧，踏實學習，不斷深入，幾年后，他拿著習作向在杭的諸暨先賢余任天請教。余氏詩、書、畫、印四絕，為人厚道，尤重鄉(xiāng)情，見到威遐所書，贊譽有加，當即將一本民國七年上海震亞書局編輯發(fā)行的《毛公鼎》字帖贈與他，扉頁上有三十年代余氏用隸書題寫的“瑰瑋雄深，古籀很好”八字。其后威遐轉益多師，臨習種種碑帖，書藝益進。曾先后得到高絡園、阮性山、周天初、劉惜闇、周采泉、朱味辛等名家悉心指導。八十年代初，隨著書法熱的興起，威遐以一手精美的小篆書法在全國書法展中獲獎，嶄露頭角。但他不以此為滿足，能沉下去，上溯兩周金石，下采清人鄧石如、趙之謙、楊沂孫、吳昌碩等諸家之長，欲在繼承前人的基礎上寫出自我的風貌，這本《篆書七言唐詩一百首》就是他多年努力的結果，既有繼承，又有創(chuàng)新，作品線質細而不薄，留而不滯，結字因物賦形，多有新意，字形或長或扁，用筆或方或圓，不拘一格，在謹守小篆篆法的前提下，大膽地用籀、玉箸結字法，強調對比變化，整體基調清新嫻雅，如入茂林修竹，悠游閑適，心怡神暢，饒有藝術欣賞的價值。