《美學(xué)》是整個黑格爾哲學(xué)體系的扛鼎之作,是黑格爾對藝術(shù)美和藝術(shù)形象創(chuàng)造等領(lǐng)域的尖端闡釋。在《美學(xué)》中,黑格爾把人類全部的藝術(shù)敘述成一個運動著的整體系統(tǒng),以縝密的邏輯,探討了自然美、象征型藝術(shù)、古典型藝術(shù)、浪漫型藝術(shù)等藝術(shù)體系,及文學(xué)、詩、音樂、繪畫、建筑、雕刻等眾多門類,并由此建立了一個龐大的美學(xué)體系。《美學(xué)》以令人驚嘆的黑格爾式才智,結(jié)合敘述的精確性、可靠性與文化的深廣性,歷經(jīng)百余年的考驗,始終屹立在美學(xué)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)前沿,黑格爾也因之成為美學(xué)的代名詞。
大神神作,巨匠翻譯,為你展現(xiàn)智慧與知識的力量
對廣泛的美的領(lǐng)域的尖端敘述,囊括眾多藝術(shù)門類,敘述精準、邏輯縝密
采用朱光潛先生權(quán)*翻譯版本,讓你能真正看懂《美學(xué)》的精彩之處
黑格爾(1770—1831),德國古典哲學(xué)家,一生著述頗豐,代表作品有《精神現(xiàn)象學(xué)》《邏輯學(xué)》《哲學(xué)全書》《法哲學(xué)原理》《哲學(xué)史講演錄》等。
譯者簡介:
朱光潛(1897—1986),安徽桐城人,著名美學(xué)家、文藝理論家、翻譯家,我國現(xiàn)代美學(xué)的開拓者和奠基者之一。主要著作有《文藝心理學(xué)》《悲劇心理學(xué)》《西方美學(xué)史》《給青年的十二封信》《談修養(yǎng)》《談美》《詩論》《談文學(xué)》等。
第二卷 理想發(fā)展為各種特殊類型的藝術(shù)類
序論 / 001
第一部分 象征型藝術(shù)
序論 總論象征型藝術(shù) / 007
1. 象征作為符號 / 008
2. 形象和意義之間部分的協(xié)調(diào) / 008
3. 形象和意義之間部分的不協(xié)調(diào) / 009
4. 題材的劃分 / 020
第一章 不自覺的象征 / 031
一、意義和形象的直接統(tǒng)一 / 032
1. 古波斯教 / 033
2. 古波斯教的非象征性 / 038
3. 古波斯教的掌握方式和表現(xiàn)方式的非藝術(shù)性
/ 040
二、幻想的象征 / 042
1. 印度人對梵天的理解 / 045
2. 感性、漫無邊際性和人格化的活動 / 046
3. 凈化與懺悔的觀念 / 057
三、真正的象征 / 058
1. 埃及人關(guān)于死的觀念和表現(xiàn):金字塔 / 068
2. 動物崇拜和動物面具 / 070
3. 完整的象征:麥姆嫩、伊西斯、俄西里斯和獅身人首獸 / 071
第二章 崇高的象征方式 / 076
一、藝術(shù)中的泛神主義 / 079
1. 印度詩 / 081
2. 伊斯蘭教詩 / 083
3. 基督教的神秘主義 / 087
二、崇高的藝術(shù) / 088
神作為創(chuàng)世主和世界主宰 / 090
2. 抽去神的有限世界 / 091
3. 人的個體 / 092
第三章 比喻的藝術(shù)形式:自覺的象征表現(xiàn) / 095
一、從外在事物出發(fā)的比喻 / 099
1. 寓言 / 100
2. 隱射語、格言和宣教故事 / 109
3. 變形記 / 112
二、在形象化中從意義出發(fā)的比喻 / 115
1. 謎語 / 117
2. 寓意 / 118
3. 隱喻、意象比譬、顯喻 / 123
三、象征型藝術(shù)的消逝 / 145
1. 教科詩 / 147
2. 描繪詩 / 148
3. 古代的箴銘 / 148
第二部分 古典型藝術(shù)
序論 總論古典型藝術(shù) / 155
1. 古典型藝術(shù)的獨立自足性在于精神意義與自然形象互相滲透 / 160
2. 希臘藝術(shù)作為古典理想的實現(xiàn) / 167
3. 藝術(shù)創(chuàng)作者在古典型藝術(shù)中的地位 / 168
4. 題材的劃分 / 172
第一章 古典型藝術(shù)的形成過程 / 175
l. 貶低動物性的東西 / 177
2. 舊神和新神之間的斗爭 / 188
3. 否定過的舊神因素以肯定的方式保留在新神體系里 / 207
第二章 古典型藝術(shù)的理想 / 218
1. 總論古典型藝術(shù)的理想 / 219
2. 個別神的體系 / 231
3. 諸神各別的個性 / 236
第三章 古典型藝術(shù)的解體 / 250
1. 命運 / 250
2. 神由于擬人而解體 / 252
3. 諷刺 / 263
第三部分 浪漫型藝術(shù)
序論 總論浪漫型藝術(shù) / 273
1. 內(nèi)在主體性的原則 / 274
2. 浪漫型藝術(shù)在內(nèi)容和形式上的主要因素 / 275
3. 內(nèi)容與表現(xiàn)方式的關(guān)系 / 283
4. 題材的劃分 / 288
第一章 宗教范圍的浪漫型藝術(shù) / 290
1.基督的贖罪史 / 295
2. 宗教的愛 / 300
3. 宗教團體的精神 / 305
第二章 騎士風(fēng) / 315
1. 榮譽 / 321
2. 愛情 / 326
3. 忠貞 / 335
第三章 個別人物的特殊內(nèi)容的形式上的獨立性 / 340
1. 個別人物性格的獨立性 / 343
2. 投機冒險 / 356
3. 浪漫型藝術(shù)的解體 / 365
不自覺的象征
現(xiàn)在我們進一步來研究象征藝術(shù)的各個發(fā)展階段,就要用藝術(shù)起源作為起點,藝術(shù)起源是藝術(shù)理念本身所產(chǎn)生的結(jié)果。上文已經(jīng)說過,藝術(shù)是從象征型開始的,在開始時象征所用的形象還是直接的,還不是有意識地作為單純的圖形和比喻來處理的,這就是說,它還是不自覺的象征。但是要想認識這種象征的真正的象征性質(zhì) (無論是單就它本身來看,還是就對于我們的觀察來看,它都應(yīng)有真正的象征性質(zhì)),我們首先就要研究由象征概念本身決定的一些前提。
我們的出發(fā)點可以界定如下:
從一方面來看,象征的基礎(chǔ)是普遍的精神意義和適應(yīng)或不適應(yīng)的感性形象的直接結(jié)合,這種結(jié)合的不完滿卻是還沒有意識到的。但是從另一方面來看,這種結(jié)合又必須是由想象和藝術(shù)所造成的,而不是作為一種純?nèi)恢苯拥默F(xiàn)成的具有神性的實際情況來理解的。因為藝術(shù)所用的象征只有在把普遍的意義和直接的自然現(xiàn)狀區(qū)分開來,而絕對是后來由想象來看作是實際即寓于自然事物中的條件下,才會產(chǎn)生出來。
所以象征型藝術(shù)所由形成的第一個前提就是不由藝術(shù)造成的,在實際自然事物和人類活動中就可以看到的那種絕對及其實際存在在現(xiàn)象世界中的直接的統(tǒng)一。
一、意義和形象的直接統(tǒng)一
在這種觀照到的神性的東西的直接的統(tǒng)一 (即神性的東西和它的實際存在在自然與人里作為統(tǒng)一體而呈現(xiàn)于意識) 之中,自然不是單就它本身來看的,絕對也不是和自然分開而變成獨立自足的,所以還談不上內(nèi)在的和外在的、意義與形象這兩方面的分別,因為內(nèi)在的還不是本身獨立的、和直接的現(xiàn)成的現(xiàn)實事物分開的意義。我們在這里仍用“意義”這個詞,只是指我們的思考的產(chǎn)物,對于我們來說,這種思考出于一種需要,要把精神的內(nèi)在的東西在成為觀照對象時所現(xiàn)出的那種形式一般看作外在的。通過這外在的,我們窺見內(nèi)在的靈魂和意義,才能了解它。因此我們在研究這種一般的觀照方式之中,必須見出兩種情況的本質(zhì)上的分別:一種是最初起這種觀照的那些民族原來就已清楚地認識到那內(nèi)在的就是內(nèi)在的,就是意義;另一種是我們現(xiàn)在看到那些民族用來表現(xiàn)他們觀感的外在形象,才從其中看出他們原來不曾看出的意義。
總之,在這種最早的統(tǒng)一體里還沒有靈魂和肉體的分別,還沒有概念和實在的分別;“肉體的”和“感性的”以及“自然的”和“人類的”這些詞所表達的意義并不是和被形容的實際對象本身分開的。還不僅此,現(xiàn)象界事物本身就被看作絕對的直接的實際存在或體現(xiàn),這絕對本身還沒有獲得另外的獨立的存在,它只有在某一種對象里直接出現(xiàn),這種對象就是神或神性的東西。例如在喇嘛教的崇拜儀式里,現(xiàn)實界個別的人就直接被看作神 (活佛) 而受崇拜,而在其他自然宗教里,太陽、山、河、月以及牛和猴之類個別的動物也被視為神而受崇拜。就連基督教在許多方面也有類似的情形,盡管采取了比較深刻化的形式。例如按照天主教義,圣餐禮所用的面包就真正是上帝的身體,酒就真正是上帝的血,而基督就直接在這種面包和酒里出現(xiàn);就連路派新教也相信這種面包和酒由虔誠的信徒吃了喝了,就變成真正的身體和血。在這種神秘的統(tǒng)一里,純粹的象征還沒有出現(xiàn),后來教義經(jīng)過改革,把精神和肉體分開,使精神獨立,才把外在的東西看作只是指引到內(nèi)在意義的一種標志,從此才有純粹的象征。再如圣母像原來也不是看作象征神力的一種形象,而是看作和神力是直接處在統(tǒng)一體的。
但是上述那種完全直接的統(tǒng)一只有在古波斯民族的生活和宗教中才得到最徹底最廣泛的發(fā)展,波斯人的觀念和制度由古波斯教的經(jīng)典留傳下來了。
1. 古波斯教
古波斯教把自然界的光,即發(fā)光的太陽、星辰和火,看作絕對或神,不把神和光分別開來,不把光看作僅僅是神的表現(xiàn)、寫照或感性形象。神 (意義) 和光 (神的實際存在) 是統(tǒng)一的。如果把光看作善、正義、福氣、生命的支援者和傳播者,那也并不是把光看作只是代表善的形象,而是把光和善看作一回事。光的反面也是如此,例如黑暗就等于污濁、禍害、惡、毀滅和死亡。這種觀照方式又可細分如下:
(1) 第一,神,本身純潔的和他的對立面黑暗,本身不純潔的,固然都經(jīng)過了人格化,神叫做奧茂斯德,黑暗叫做阿里曼①,不過這種人格化還完全是表面的。奧茂斯德既不像猶太教的上帝那樣是獨立自由的非感性的主體,又不像基督教的上帝那樣表現(xiàn)為具有人身的有自意識的 (自覺的) 真正精神。他盡管被稱為王,偉大的精神和法官,卻沒有和光與發(fā)光體這種感性事物分開。他只是一切特殊具體事物的一般性,在這些具體事物中,光,亦即神性的和純潔的東西實際存在著,他還不能作為精神的普遍性及其自為的存在而離開一切現(xiàn)實界事物獨立自在②。他就像物種存在于各類個體里那樣存在于個別具體事物里。作為一般,他固然高于一切個別具體事物,所以被稱為“至高至上的”“放金光的王中之王”“最純潔的”“最善的”等等,但是他畢竟只能存在于具體的光明的和純潔的事物里。阿里曼也是如此,他也只能存在于黑暗、兇惡、死亡、疾病的具體事例里。
……