中國繪畫歷史悠久,源遠流長。在數(shù)千年的發(fā)展過程中,有許多偉大的作者和作品流傳后世,了解這些寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn),不僅可以弘揚傳統(tǒng)文化,也可以提高讀者自身的審美情趣,還可以學(xué)習(xí)到豐富的歷史文化知識。
為了使讀者能在短時間內(nèi)全面、系統(tǒng)、快捷地了解中國的繪畫藝術(shù),《中國繪畫一本通(超值彩圖版)》按年代概括時代風(fēng)貌,分階段介紹各個時期的特點與風(fēng)尚。全面收錄歷朝歷代珍品精品,講解文字凝練傳神,一本書開拓你的藝術(shù)感覺空間,優(yōu)化你的知識結(jié)構(gòu),提升個人藝術(shù)修養(yǎng)。
中華民族生長的這片山河大地,孕育了光輝燦爛的中華文明,其中當(dāng)然也包括中國繪畫。一般稱之為丹青,主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。中國畫傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上,這種畫種被稱為“中國畫”,簡稱“國畫”。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等。
早在新石器和夏商周時代,在各種彩陶和青銅鐘、鼎、樽、彝上,中華先民就開始用生動的線條表現(xiàn)蟲魚、龍鳳和人物,從工具、材料到畫法都開了筆墨藝術(shù)的先河。秦漢王朝的大一統(tǒng),造就了中國繪畫藝術(shù)的整體、簡略和大氣。
魏晉南北朝的繪畫藝術(shù)開始走向成熟,東晉的顧愷之發(fā)展了線條的流動之美,使之如春蠶吐絲。其創(chuàng)作由漢畫的外形生動轉(zhuǎn)而注重人物的內(nèi)心世界,描繪人物特別講究“傳神”,從而奠定了“以形寫神”的理論基礎(chǔ),為中國繪畫藝術(shù)與技術(shù)的發(fā)展做出了劃時代的貢獻。
隋唐五代的中國繪畫上承魏晉、下啟宋代新風(fēng),進入了一個繁榮昌盛的時期。
唐代文化兼收并蓄,以一種面向世界的氣勢去創(chuàng)造、去求新。被尊為“畫圣”的吳道子,將線條的運用發(fā)揮到了前所未有的境界,其繪畫中的線條隨作者心跡和描繪對象的形質(zhì)、神采而窮極變化。與此同時,唐代還涌現(xiàn)出成批的大師巨匠,他們造就了絢爛多彩的唐代繪畫。
中國繪畫在宋代迎來一個全盛時期。用筆墨色彩攝取萬物神韻的畫法,使宋人的花鳥、山水和人物畫都達到了美的極致;始液擦謭D畫院和士大夫的文人畫把中國繪畫推向了歷史的高潮,其浩蕩流波一直影響到元明清時代。
明代以后,中國社會就進入了轉(zhuǎn)型期,中國繪畫在外部遭遇西學(xué)沖擊,內(nèi)部開始在世俗化、商品化的環(huán)境中起伏演進,不斷煥發(fā)出絢麗的光彩。在這一過程中,它不斷融會東西方繪畫藝術(shù)的眾流,可是其用線條墨色來表達心靈情感和物象核心的特點一直被保存下來。
中國繪畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。按其題材和表現(xiàn)對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科,按表現(xiàn)方法有工筆、寫意、白描、設(shè)色、水墨等技法形式,設(shè)色又可分為金碧、大小青綠、沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。中國繪畫主要運用線條和墨色的變化,以鉤皴點染、濃淡干濕、陰陽向背、虛實疏密和留白等表現(xiàn)手法,來描繪物象與經(jīng)營位置;取景布局,視野寬廣,不拘泥于焦點透視;按表現(xiàn)形式有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式,輔以傳統(tǒng)的裝裱工藝裝潢之。按其使用材料和表現(xiàn)方法,又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等。
在以前的便于初學(xué)的傳統(tǒng)畫譜中,以《芥子園畫譜》的內(nèi)容比較全面,影響廣泛,近代許多大畫家都是從臨習(xí)《芥子園畫譜》入門的。但是從今天看來,該畫譜的內(nèi)容需要隨著中國畫在近代以來的發(fā)展而進一步充實和更新。因此,我們編寫了這本書。
本書分為上、下兩篇,上篇系統(tǒng)講述了中國繪畫的基礎(chǔ)概念、理論和知識,提煉要點,層層深入,用簡明生動的語言細致講解,旨在使初學(xué)者能在掌握中國畫技法的同時奠定中國畫的藝術(shù)理論基礎(chǔ)。下篇講述了中國繪畫的技法,不但涵蓋了中國繪畫體系中的主要繪畫門類,如山水、人物:花卉、蔬果、草蟲、禽鳥等,而且針對每一大門類,又選取其中能作為中國繪畫中最為基礎(chǔ)、最為常見,能使學(xué)畫者舉一反三、觸類旁通的題材,匯總對該題材的各種傳統(tǒng)繪畫技法,幾無遺漏,均以詳盡的范例演示說解。
書中介紹中國繪畫技法,從繪畫素材的選取、繪畫工具和紙張的選擇和準備,到起稿構(gòu)圖、上色、潤飾等環(huán)節(jié),再到筆法的運用、墨色的掌握、顏色的渲染等技巧,每一個創(chuàng)作細節(jié)都一絲不茍,盡量完善地展現(xiàn)給讀者,并對每一創(chuàng)作步驟的重點、要點、技巧和竅門兒進行了細致講解和演示。讓讀者如同名師在側(cè),身臨其境,耳聞其教,一步一步,扎實地完成對中國畫的各種技法的規(guī)范訓(xùn)練,體驗完整的創(chuàng)作過程。本書從學(xué)畫者的實際需要出發(fā),伴隨教學(xué)步驟安排了名家作品作為參照,以幫助學(xué)畫者能從高點起步。
全書附有近千幅圖片,其中包括古代大師和當(dāng)代藝術(shù)家的作品(歷代名家作品隨圖標注朝代與作者姓名,現(xiàn)代作者不注年代,本書編著者作畫示范作品不一一標注),各種材料、工具及其使用方法照片和技法過程的演示照片。本書語言扼要生動,圖文并茂,力求讓讀者輕松讀懂內(nèi)容并且記憶深刻,具有很強的實用性和可操作性。對于任何想要學(xué)習(xí)中國繪畫技法和想要了解中國繪畫的人來說,這是一本精心制作、不可多得的集大成之作。