迎走進(jìn)詹森經(jīng)典教材的第七版,之前的版本曾向數(shù)代英語學(xué)子介紹了藝術(shù)史。對(duì)于眾多教授藝術(shù)史入門課的教師而言,詹森這個(gè)名字與我們介紹的主題是同義的。1962年普蘭蒂斯霍爾出版公司首次出版《詹森藝術(shù)史》時(shí),約翰F肯尼迪(John F. Kennedy)仍執(zhí)掌白宮,而安迪沃霍爾還是一個(gè)剛剛嶄露頭角的藝術(shù)家。詹森的著作緊扣西方藝術(shù),強(qiáng)調(diào)藝術(shù)技巧與風(fēng)格,觀點(diǎn)鮮明。作者曾說,《詹森藝術(shù)史》并非簡(jiǎn)單串聯(lián)有歷史意義的藝術(shù)品,而是娓娓述說它們之間的關(guān)系是一部藝術(shù)風(fēng)格及其轉(zhuǎn)變的歷史。詹森的著述關(guān)注其探討的藝術(shù)品的視覺及技術(shù)特征,不乏異常雄辯之辭。本書為數(shù)代學(xué)者確立了一個(gè)藝術(shù)史的經(jīng)典名錄。
雖然經(jīng)過了大幅修訂,新版教材依然在主要方面承襲了詹森著作的先例:內(nèi)容限于西方藝術(shù),但另辟一章介紹伊斯蘭藝術(shù)及其與西方藝術(shù)的聯(lián)系(早期版本的讀者會(huì)記起伊斯蘭藝術(shù)是包含在第一版中的)。討論始終集中于藝術(shù)品本身、藝術(shù)品的創(chuàng)作及其視覺特征;將藝術(shù)家的貢獻(xiàn)作為分析的重點(diǎn)部分。新版教材結(jié)構(gòu)沿用了詹森確立的主線,北方文藝復(fù)興、意大利文藝復(fù)興、巴洛克藝術(shù)、盛期文藝復(fù)興分別單辟章節(jié)介紹,現(xiàn)代各重要時(shí)期則按其風(fēng)格分別介紹。本版另新增文字,敘述不同文化框架下藝術(shù)隨時(shí)間嬗變的過程。這些文化傳統(tǒng),歐洲稱之為自己的遺產(chǎn),美國人則通過與歐洲的聯(lián)系也將它們稱為自己的文化遺產(chǎn)。
新版《詹森藝術(shù)史》新穎在何處?
以藝術(shù)史之博大,無人能勝任其中所有部分的研究。
H. W. 詹森,摘自《詹森藝術(shù)史》第一版序言
《詹森藝術(shù)史》第七版是來自不同專業(yè)背景的學(xué)者們仔細(xì)修訂、集體勞動(dòng)的結(jié)晶,對(duì)藝術(shù)品的探討頗有深度。書中融入了各個(gè)專業(yè)領(lǐng)域的新發(fā)現(xiàn),包括考古學(xué)新發(fā)現(xiàn),如《莫蒂阿的戰(zhàn)車御者》;新的文獻(xiàn)證據(jù),如烏切洛的《圣羅馬諾之戰(zhàn)》的相關(guān)資料;以及新的解讀方法,如民族主義在浪漫主義發(fā)展過程中的重要性。
調(diào)整結(jié)構(gòu),前后呼應(yīng)多數(shù)章節(jié)重新組織,按年代順序討論各時(shí)期藝術(shù)的同時(shí),穿插介紹各種藝術(shù)表現(xiàn)方式,摒棄了前幾版將二者孤立處理的更為形式主義的做法。我們不但按照詹森的做法,將不同藝術(shù)品聯(lián)系起來,還強(qiáng)調(diào)藝術(shù)贊助和藝術(shù)品的功能及其創(chuàng)作的歷史環(huán)境。我們探究了藝術(shù)品被用于支撐政治和社會(huì)權(quán)力的方式。
解讀文化
西方藝術(shù)史涵蓋眾多獨(dú)特的時(shí)間段和文化期,我們有意將此作為一個(gè)個(gè)獨(dú)特的個(gè)體看待。于是我們提出,伊特魯里亞藝術(shù)是伊特魯里亞文化的體現(xiàn),而不是羅馬藝術(shù)的先驅(qū)抑或希臘藝術(shù)的追隨者。我們自知對(duì)于某些歷史時(shí)期的了解有限,但還是研究了藝術(shù)史家們?nèi)绾螐乃囆g(shù)品中得出結(jié)論。名為藝術(shù)史家的觀點(diǎn)的專欄能幫助學(xué)生看清本學(xué)科的研究步驟,使他們更好地理解藝術(shù)史家進(jìn)行論證的方法。原始文獻(xiàn)是詹森著作各版本的獨(dú)特之處,也已納入書中各章,以支持所作的分析,并就正在探討的文化為學(xué)生提供更多相關(guān)信息。
藝術(shù)史中的女性
本版《詹森藝術(shù)史》另一大特色,是女性的比重大大增加了。我們將這些女性作為藝術(shù)家、贊助人或藝術(shù)觀賞者進(jìn)行討論。由于受到現(xiàn)代藝術(shù)史研究方法的啟發(fā),我們將藝術(shù)上對(duì)女性的描繪視為有關(guān)女性的特定文化觀念的表達(dá),或視為某種象征。
藝術(shù)品、媒介和技法
本版新添大量藝術(shù)品,以反映本學(xué)科的發(fā)展變化。大約四分之一的藝術(shù)品都是新增的。書中討論的藝術(shù)媒介也有擴(kuò)充,不僅包括現(xiàn)代藝術(shù)形式,如裝置藝術(shù)、大地藝術(shù),還涉及所謂的早期次要藝術(shù),如掛毯、金屬制品和瓷器。材料與技法專欄重點(diǎn)介紹了藝術(shù)史中的這一領(lǐng)域。
圖像
本書不但增添藝術(shù)品,且對(duì)每幅作品進(jìn)行了調(diào)色或?qū)I(yè)審核,確保忠實(shí)原作。我們從藝術(shù)品所屬機(jī)構(gòu)直接獲取了最新的照片,以保證得到最精確權(quán)威的插圖。只要有可能,所有圖像均為彩色。
逐章修訂
各章均由六位專家審定,再經(jīng)過一次全面徹底的互審,因此,修訂內(nèi)容紛繁復(fù)雜,難以盡數(shù)。每一變化均以方便藝術(shù)史師生使用為宗旨。以下列表列出了新版的主要內(nèi)容:
走近藝術(shù)
這一全新的部分介紹了藝術(shù)史分析的模式,定義了藝術(shù)史各種術(shù)語,同時(shí),還概述了本學(xué)科的重要問題。
第一章:史前藝術(shù)
本章增加篇幅,納入了更多信息介紹藝術(shù)品發(fā)現(xiàn)的各種背景,詳述了學(xué)者(包括歷史學(xué)家和人類學(xué)家)理解藝術(shù)品的方法。本章還提供了更多樣的解讀方式,并澄清學(xué)者們以某種方式重構(gòu)史前世界的原因。
第二章:古代近東藝術(shù)
充實(shí)內(nèi)容,調(diào)整結(jié)構(gòu),分別介紹古代近東在同一時(shí)期興盛的各種文化。
第三章:埃及藝術(shù)
本章更新有關(guān)埃及世界觀的討論,并將埃及藝術(shù)品與之聯(lián)系起來。收入更多表現(xiàn)女性的藝術(shù)品,例如著名的《王后泰伊雕像》。
第四章:愛琴藝術(shù)
這一部分分析我們?nèi)绾瓮ㄟ^研究藝術(shù)品和建筑來構(gòu)建關(guān)于古代社會(huì)的認(rèn)識(shí)。同時(shí)詳細(xì)介紹那些為增進(jìn)我們對(duì)古代社會(huì)認(rèn)識(shí)的個(gè)人,例如海因里希施利曼和阿瑟埃文斯爵士。
第五章:希臘藝術(shù)
本章新增重要藝術(shù)品,例如精美的《莫蒂阿的戰(zhàn)車御者》。文字結(jié)構(gòu)徹底調(diào)整,更符合時(shí)間順序,不再按照藝術(shù)表現(xiàn)形式敘述。擴(kuò)充有關(guān)雅典衛(wèi)城的建筑及整個(gè)希臘化藝術(shù)的討論。
第六章:伊特魯里亞藝術(shù)
修改關(guān)于伊特魯里亞藝術(shù)的討論,將其描述為當(dāng)之無愧的視覺文化,并非希臘藝術(shù)的延續(xù)或羅馬藝術(shù)的先驅(qū)。本章加入了慕羅的宮殿建筑。
第七章:羅馬藝術(shù)
本章的特色是大幅增加對(duì)共和時(shí)期藝術(shù)的介紹,并更詳細(xì)地討論了廣義上羅馬時(shí)期的建筑。增添了新的作品,如壯觀的龐培劇場(chǎng)。文字結(jié)構(gòu)徹底調(diào)整,按時(shí)間順序而非藝術(shù)形式來組織。
第八章:早期基督教與拜占庭藝術(shù)
本章突出介紹了基督教為羅馬帝國認(rèn)可時(shí),在早期基督教藝術(shù)中發(fā)生的變革及政治因素,更深入地討論建筑,強(qiáng)調(diào)當(dāng)時(shí)人們?nèi)绾误w驗(yàn)各種建筑物,研究了所用形式的意象(即含義)。本章還增加篇幅,討論圣像及具有爭(zhēng)議的破壞圣像運(yùn)動(dòng)。
第九章:伊斯蘭藝術(shù)
本章重新介紹伊斯蘭藝術(shù),試圖在綜述伊斯蘭藝術(shù)的同時(shí),強(qiáng)調(diào)其與歐洲(西方)藝術(shù)的聯(lián)系。兩種藝術(shù)共有的許多價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)也在本章有所探討。
第十章:早期中世紀(jì)藝術(shù)
本章加大對(duì)早期次要藝術(shù)的討論,更深入地探討愛爾蘭手稿的含義,及其與羅馬藝術(shù)的關(guān)系。增加篇幅討論查理曼大帝的政治和社會(huì)目標(biāo),及如何運(yùn)用藝術(shù)手段推進(jìn)此進(jìn)程。這一章更注重當(dāng)時(shí)對(duì)女性的態(tài)度及藝術(shù)中表現(xiàn)女性的方法。
第十一章:羅馬式藝術(shù)
加大對(duì)朝圣之路藝術(shù)的討論,包括卡多那的圣文森特教堂和圣熱尼德楓丹教堂。詳細(xì)討論女性作為藝術(shù)題材和贊助人所發(fā)揮的作用。本章結(jié)構(gòu)調(diào)整后,融入各種藝術(shù)表現(xiàn)形式,有助于獲得以下認(rèn)識(shí):盡管這些藝術(shù)品存在本質(zhì)區(qū)別,卻表現(xiàn)出共有的愿望和恐懼。
第十二章:哥特式藝術(shù)
調(diào)整結(jié)構(gòu),刪除意大利藝術(shù)(現(xiàn)收入第十三章)和部分國際哥特式的典范(現(xiàn)收入第十四章)。本章引入新例子(如拉昂大教堂和巴黎圣母院內(nèi)景),使有關(guān)哥特建筑發(fā)展過程的介紹更具說服力。這一章還新增關(guān)于圣禮拜堂和西班牙哥特式藝術(shù)的討論。
第十三章:1314世紀(jì)的意大利藝術(shù)
本章將1314世紀(jì)意大利藝術(shù)的發(fā)展情況與歐洲其他地方區(qū)分開,以便突出它在中世紀(jì)藝術(shù)與文藝復(fù)興藝術(shù)之間所發(fā)揮的橋梁作用。新收入的作品包括西莫內(nèi)馬丁尼的《圣母領(lǐng)報(bào)》和西班牙教堂內(nèi)佛羅倫薩的安德烈亞所作的《救贖之路》。新增一部分討論14世紀(jì)意大利北部的藝術(shù)。
第十四章:14世紀(jì)北部歐洲的藝術(shù)創(chuàng)新
本章置于15世紀(jì)意大利一章之前,新的結(jié)構(gòu)融入了一個(gè)特定時(shí)期和地域的藝術(shù)品,歷史背景得到凸顯。本章更新了對(duì)于一些關(guān)鍵作品的討論,詳細(xì)介紹版畫制作及印刷書籍。
第十五章:15世紀(jì)意大利的早期文藝復(fù)興
將藝術(shù)置于特定的時(shí)刻或地理區(qū)域中,聯(lián)系歷史背景來討論不同的表現(xiàn)形式。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)贊助人的作用。新增部分介紹佛羅倫薩以外的藝術(shù)。這一章在國內(nèi)背景之中,介紹了嫁妝箱奩的飾板和其他藝術(shù)品。包括的新作品有:安杰利科修士在圣馬可修道院創(chuàng)作的《圣母領(lǐng)報(bào)》,布魯內(nèi)萊斯基的孤兒收容院,皮耶羅德拉弗蘭切斯卡為烏爾比諾宮廷所作的作品,以及曼泰尼亞在曼圖亞的作品《繪畫之屋》。
第十六章:意大利的盛期文藝復(fù)興:14951520年
解釋了六位重要藝術(shù)家一直得到學(xué)界專題式的詳細(xì)研究的原因。集中討論了1495至1520年這一段時(shí)期,將米開朗基羅和提香的相關(guān)內(nèi)容移入第十七章。增加了達(dá)芬奇的畫作《維特魯威人》和米開朗基羅的《圣母哀子像》。更新了藝術(shù)作品的討論,包括達(dá)芬奇的《巖間圣母》,喬爾喬內(nèi)的《暴風(fēng)雨》。
第十七章:16世紀(jì)意大利晚期文藝復(fù)興與風(fēng)格主義
本章按地理方位,首先討論美第奇公爵統(tǒng)治下的佛羅倫薩,然后轉(zhuǎn)向羅馬、意大利北部及威尼斯等其他地區(qū)。強(qiáng)調(diào)宮廷及教皇對(duì)藝術(shù)的贊助,以及佛羅倫薩繪畫學(xué)院的建立。討論中涉及晚年的米開朗基羅和提香。新增部分討論了布龍齊諾、提香的《烏爾比諾的維納斯》,以及拉維尼婭豐塔納的作品。
第十八章:16世紀(jì)北部歐洲的文藝復(fù)興與宗教改革
本章探討了五大地理區(qū)域的藝術(shù)作品。在討論宗教改革和其他危機(jī)的過程中,考慮到意大利文藝復(fù)興風(fēng)格的傳播,及各個(gè)地方傳統(tǒng)的發(fā)展。新增了關(guān)于《伊森海姆祭壇畫》的討論。
第十九章:意大利和西班牙的巴洛克藝術(shù)
本章研究了卡拉瓦喬和貝尼尼在反宗教改革運(yùn)動(dòng)中發(fā)揮的作用。討論了宗教修道會(huì)和教皇制度,深入解釋了女性、女藝術(shù)家、窮人和市井人物的作用,以及十七世紀(jì)生活方方面面的特點(diǎn)。新增的藝術(shù)品包括貝尼尼的《祭臺(tái)華蓋》和他的一件雕塑作品的草圖,委拉斯凱茲的肖像畫《胡安德帕雷哈像》,以及真蒂萊斯基的《隱喻畫自畫像》。
第二十章:尼德蘭的巴洛克藝術(shù)
本章研究了荷蘭政治、宗教方面的差別和藝術(shù)上的關(guān)聯(lián)。通過研究魯本斯的工作室,探討了他的重要性。在討論荷蘭景觀、平靜生活、北部歐洲風(fēng)俗畫的過程中,這一章介紹了開放市場(chǎng)這一概念,并通過朱迪思萊斯特(新增)、克拉拉彼得斯(新增)和拉歇爾魯伊斯的畫作,集中討論了這些女性藝術(shù)家的新地位。
第二十一章:法國和英國的巴洛克藝術(shù)
本章通過普桑的畫、瓊斯和雷恩的建筑,對(duì)古典主義這一概念進(jìn)行了思考。新的作品包括普桑的《羅馬將軍之死》和《在帕特莫斯島的圣約翰與風(fēng)景》,勒布侖的面部表情圖,以及雷恩設(shè)計(jì)的圣瑪莉里波教堂的尖塔。
第二十二章:洛可可藝術(shù)
本章以華托和弗拉戈納爾的畫作為例(包括《熱爾桑畫店》和《秋千》),探討了路易十四統(tǒng)治的時(shí)代。介紹了羅薩爾巴卡列拉的粉筆畫,維熱-勒布倫的《瑪麗安托瓦內(nèi)特和她的孩子們》,并以塞夫爾的瓷器為例,強(qiáng)調(diào)了裝飾藝術(shù)在這個(gè)時(shí)代的重要性。
第二十三章:?jiǎn)⒚蓵r(shí)代的藝術(shù):17501789年
本章經(jīng)過重寫,將重點(diǎn)更多地集中在由新古典主義轉(zhuǎn)移到大致從1750至1789年的這一段時(shí)期,強(qiáng)調(diào)新古典主義對(duì)邏輯、道德和古典時(shí)代的依賴,同時(shí)指出,人們?nèi)找嬷匾暻楦、非理性和藝術(shù)的崇高。本章收入了以下藝術(shù)家的作品:門格斯、巴托尼、漢密爾頓、德比的賴特、加布里埃爾和佩爾。
第二十四章:浪漫主義時(shí)代的藝術(shù):17891848年
本章結(jié)構(gòu)經(jīng)過了完全的修改,解釋了浪漫主義這一概念,強(qiáng)調(diào)了情感、個(gè)人自由和個(gè)人經(jīng)歷的重要性,研究了想象力、天賦、自然和異國特色。這一時(shí)期,啟蒙運(yùn)動(dòng)與法國大革命大勢(shì)已去,本章將浪漫主義置于這樣的背景中進(jìn)行研究,更突出地將民族主義視為浪漫主義的一個(gè)主題。
第二十五章:實(shí)證主義時(shí)代:現(xiàn)實(shí)主義、印象主義和拉斐爾前派,18481885年
本章以實(shí)證主義的概念為中心,以確鑿事實(shí)和藝術(shù)家們記錄的社會(huì)劇變?yōu)榛A(chǔ)展開。本章還擴(kuò)充了關(guān)于攝影的討論,關(guān)注鋼鐵在工程和建筑上、特別是水晶宮和埃菲爾鐵塔中的使用情況。將羅丹和象征主義聯(lián)系起來,討論現(xiàn)實(shí)主義時(shí)加入了杜米埃和米勒。
第二十六章:進(jìn)步與無止境的渴望:后印象主義、象征主義和新藝術(shù)風(fēng)格,18801905 年
本章強(qiáng)調(diào)歷史背景而非現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng),強(qiáng)調(diào)這一時(shí)期動(dòng)蕩的心理及其在藝術(shù)上的體現(xiàn)。有關(guān)弗蘭克勞埃德賴特的內(nèi)容置于本章芝加哥學(xué)派中。攝影部分現(xiàn)加入了了克澤比爾的《你,女人中神圣的藝術(shù)》,并在女權(quán)主義的背景下加以探討。
第二十七章:走向抽象:現(xiàn)代主義革命,19041914 年
本章是按時(shí)間順序大幅調(diào)整后有關(guān)現(xiàn)代藝術(shù)的三章內(nèi)容的第一部分;這一章內(nèi)部按照主題重新組織。引起1904 至1914
年之間藝術(shù)形式和風(fēng)格巨變、并最終導(dǎo)致抽象主義誕生的各種社會(huì)力量在本章得到強(qiáng)調(diào)。本章極為重視杜尚的影響。新收入的作品包括勃拉克的《葡萄牙人》,杜尚的《下樓梯的裸體,2 號(hào)》。這一部分還大幅度修訂了美國藝術(shù)。
第二十八章:兩次世界大戰(zhàn)之間的藝術(shù)本章的中心內(nèi)容是一戰(zhàn)的影響、創(chuàng)立烏托邦及揭示高層面現(xiàn)實(shí)的必要性,尤其是超現(xiàn)實(shí)主義所反映的現(xiàn)實(shí)。這一部分按時(shí)空順序討論達(dá)達(dá)主義,還詳盡介紹杜尚在美國的經(jīng)歷,新增《泉》這一作品。這里以曼雷和達(dá)利的作品為例介紹電影。本章討論還涉及蒙德里安和風(fēng)格派的建筑、包豪斯藝術(shù)家和建筑師。
第二十九章:從戰(zhàn)后到后現(xiàn)代:19451980 年
本章突出凱奇和勞申伯格對(duì)美國藝術(shù)發(fā)展的影響,加入了布萊希特的觀念藝術(shù)、卡普羅的偶發(fā)藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)。其他添加內(nèi)容包括:魯沙、弗萊文、塞拉,以及關(guān)于白南準(zhǔn)和海瑟的最新探討。以新增的藝術(shù)家大衛(wèi)哈蒙斯和朱迪芝加哥為例,這一部分關(guān)注了種族認(rèn)同及性別問題。
第三十章:后現(xiàn)代時(shí)代:1980 年至今的藝術(shù)
本章以簡(jiǎn)明的語言介紹了后現(xiàn)代主義的概念。突出了這一時(shí)期的多元主義,以及藝術(shù)無極限這一觀點(diǎn)。新增建筑師包括文丘里、摩爾、約翰遜、哈迪德、里伯斯金和皮亞諾;新增藝術(shù)家包括巴斯克雅、霍爾澤、珀?duì)柨、維奧拉、岡薩雷斯- 托雷斯、史密斯、赫斯特和蔡國強(qiáng)。
參考書目
由哈佛大學(xué)圖書館藝術(shù)分館的瑪麗克萊爾奧爾騰霍芬(Mary Clare Altenhofen)全面更新。
序言 17
導(dǎo)論走近藝術(shù) 23
第一部分古代世界
第一章史前藝術(shù) 1
第二章古代近東藝術(shù) 21
第三章埃及藝術(shù) 47
第四章愛琴藝術(shù) 79
第五章希臘藝術(shù) 101
第六章伊特魯里亞藝術(shù) 161
第七章羅馬藝術(shù) 177
第二部分中世紀(jì)
第八章早期基督教與拜占庭藝術(shù) 235
第九章伊斯蘭藝術(shù) 277
第十章早期中世紀(jì)藝術(shù) 311
第十一章羅馬式藝術(shù) 345
第十二章哥特式藝術(shù) 385
第三部分從文藝復(fù)興到洛可可
第十三章 1314世紀(jì)的意大利藝術(shù) 437
第十四章 15世紀(jì)北部歐洲的藝術(shù)創(chuàng)新 469
第十五章 15世紀(jì)意大利的早期文藝復(fù)興 503
第十六章意大利的盛期文藝復(fù)興:14951520年 555
第十七章 16世紀(jì)意大利晚期文藝復(fù)興與風(fēng)格主義 587
第十八章 16世紀(jì)北部歐洲的文藝復(fù)興與宗教改革 621
第十九章意大利和西班牙的巴洛克藝術(shù) 659
第二十章尼德蘭的巴洛克藝術(shù) 697
第二十一章法國和英國的巴洛克藝術(shù) 733
第二十二章洛可可藝術(shù) 757
第四部分現(xiàn)代世界
第二十三章啟蒙時(shí)代的藝術(shù):17501789年 789
第二十四章浪漫主義時(shí)代的藝術(shù):17891848年 823
第二十五章實(shí)證主義時(shí)代:現(xiàn)實(shí)主義、印象主義與拉斐爾前派,18481885年 861
第二十六章進(jìn)步與無止境的渴望:后印象主義、象征主義與新藝術(shù)風(fēng)格,18801905年 903
第二十七章走向抽象:現(xiàn)代主義革命,19041914年 945
第二十八章兩次世界大戰(zhàn)之間的藝術(shù) 983
第二十九章從戰(zhàn)后到后現(xiàn)代:19451980年 1037
第三十章后現(xiàn)代時(shí)代:1980年至今的藝術(shù) 1077
重要詞匯 1111
延伸閱讀 1133
索引 1143
鳴謝 1188
譯后記 1190
出版后記 1196