某種程度上,我們每個人都曾在自己的生命中努力掙扎,想要了解我們是誰,并且接受那個真實的自己。學會接納,是我們的課題。
來自美國的格蕾塔為了自由,放棄加州的豪門生活,在丹麥展開藝術(shù)家生涯。她擅長人物畫,同為畫家的丈夫埃納爾則以丹麥北方老家的主題畫而聞名。
某個寒冷的午后,一名歌劇女伶臨時無法前來讓格蕾塔作畫,而格蕾塔必須在限期內(nèi)完成該肖像畫,她只得央求丈夫埃納爾當模特兒。穿上女伶的芥茉黃淑女鞋、系上吊帶襪、套上白色洋裝,望著自己柔滑如絲緞的小腿,埃納爾不禁頭暈發(fā)熱,身體里住著的女孩“莉莉”被喚醒……
從此,兩人之間出現(xiàn)了第三者“莉莉”,她總是趁埃納爾不在的時候出現(xiàn)。隨著莉莉出現(xiàn)的頻率愈來愈高,埃納爾開始厭惡自己作為男性的身體,他漸漸發(fā)現(xiàn)“莉莉”更是真正的自己。
他該如何抉擇?封存渴望、繼續(xù)扮演埃納爾,還是鼓起勇氣成為“莉莉”、創(chuàng)造想要的生活?橫越美國、北歐與德國的追尋自我之旅,一個熾烈、不尋常的愛情故事即將展開……
★《丹麥女孩》感動全球30國讀者的靈魂救贖之作!
★《丹麥女孩》是一部關于愛與勇氣的書,寫給所有敢于追求真愛和活出自我的人。
★席卷《紐約時報》《出版人周刊》各大暢銷榜單,榮獲美國藝術(shù)文學院羅森塔爾基金會獎、美國圖書館協(xié)會獎等多項圖書大獎。
★《丹麥女孩》同名電影由《國王的演講》導演湯姆·霍珀執(zhí)導,小雀斑主演,入圍3項金球獎,4項奧斯卡大獎提名。
★引發(fā)千萬讀者激烈討論的年度話題,與《不能承受的生命之輕》一樣直抵人心,與《失樂園》一樣觸動靈魂。
★《丹麥女孩》告訴我們:每一個特立獨行的故事,都在演繹著驚世駭俗的美麗與孤獨。
★我們獨自穿越黑暗,就是要忠于內(nèi)心,追尋真正的自我。
★特別邀請《紙牌屋》譯者何雨珈傾情翻譯,誠意之作,深受好評!
★《丹麥女孩》這個愛情故事彰顯了尋找自己,進而做自己的勇氣。除了愛情更精彩描繪了關于真實、本性和勇氣。
——“小雀斑”埃迪·雷德梅恩(奧斯卡年輕影帝,代表作品《萬物理論》、《丹麥女孩》)
大衛(wèi)·埃貝爾舍夫(DavidEbershoff),《紐約時報》暢銷書作家,兩度獲《OUT》雜志名列年度百大影響力人物。著有多部作品,短篇小說集《玫瑰之城》獲《洛杉磯時報》“年度*佳圖書”,長篇小說《第十九個妻子》出版后長期雄踞《紐約時報》暢銷榜。《丹麥女孩》曾獲浪達同志文學獎、入圍美國圖書館協(xié)會獎等多重獎項肯定,并在全球翻譯成近20種語言出版。
第一部哥本哈根,1925年
第二部巴黎,1929年
第三部德累斯頓,1930年
第四部哥本哈根,1931年
作者的話
《丹麥女孩》后記
今年夏天,《名利場》封面刊登了凱特琳·詹納①的照片,我突然想起另一個變性人。她是在大概一百多年前,以一幅肖像的方式,首次將自己的女兒身展示給世人的。她就是莉莉·易北。1930年,莉莉從她和妻子格蕾塔在巴黎共用的畫室出發(fā),前往德國,在德累斯頓市立婦科診所進行了一系列的手術(shù),完成了自己的變性。住在診所的那段時間,她喜歡坐在易北河岸邊,回憶作為男子的過去—她生來是男兒身,名叫埃納爾·韋格納—同時她也思考作為真實自己的未來。(她作為女人的姓就是從“易北河”而來。)離開診所之后,莉莉本想低調(diào)生活,保護自己的隱私。但她變性的消息開始被歐洲媒體大肆宣揚。所以她勇敢地前進一步,公開講述了自己的故事。她接受了一個丹麥記者的一系列采訪,站在一個變性人的角度,描述了一路走來的經(jīng)歷,以及變性過程中她的妻子所扮演的角色。兩夫妻都是畫家,所以她還講述了藝術(shù)對她個人認知的影響和塑造。20世紀30年代初,莉莉·易北曾經(jīng)在短暫的時間占據(jù)了國際新聞的顯著位置。作為第一批接受變性手術(shù)的人之一,她的名字在全世界都見諸報端,F(xiàn)在,電影《丹麥女孩》問世,埃迪·雷德梅恩在其中塑造了莉莉的形象。更多的人知道了她,了解了這個“變性先鋒”的故事。
大約二十年前,我還是個年輕的作家時,第一次讀到了莉莉的故事,其中很多元素都令我好奇和著迷:她“勇敢做自己”的勇氣;她還在婚姻關系中就進行了變性;故事發(fā)生在第一次和第二次世界大戰(zhàn)期間的歐洲,非常懷舊的氣氛;還有她在LGBTIQ①的群體歷史上的重要地位。最讓我浮想聯(lián)翩的是其中一個細節(jié),莉莉的妻子格爾達②創(chuàng)作了多幅油畫,都是莉莉肖像。畫中的莉莉非常美麗,迷人的黑色雙眸,雙唇脈脈含情。這些開始于莉莉變性歷程初期的肖像,是她最早的公眾形象。這些畫作中,莉莉或躺在貴妃椅上,手臂枕在腦后;或悠閑地打撲克,一只腿搭在椅子上;或轉(zhuǎn)過身,深邃的眼中似有千言萬語。莉莉的肖像在哥本哈根和巴黎的藝術(shù)界引起了不小的轟動,大家被這個女人的肖像深深吸引住了,她的表情似乎和蒙娜麗莎的微笑一樣,變化萬千,意味幽遠。而莉莉·易北本人也和畫一樣,內(nèi)涵豐富。她在很多人心中的形象和意義都完全不同。她給我們留下了豐富而激勵人心的東西,而這就是其中之一。對我來說,對莉莉的思考越多,就越深入地理解了她充滿藝術(shù)、愛與自我認知和尋找的一生。
藝術(shù)家總是能見人之所未見,看到那些甚至還不存在的東西。他們想象中的世界,總比旁人要豐富和怪誕。藝術(shù)家們同時也解讀現(xiàn)實,使其更為豐富和持久。莉莉·易北的故事,關乎藝術(shù),關乎創(chuàng)造,關乎實現(xiàn)想要的生活。這個故事中的藝術(shù)家們,通過他們的藝術(shù),解讀眼前的世界,也解讀自己。令人感到奇怪的是,盡管變性前是一個名聲在外的成功畫家,莉莉卻堅持否認自己的藝術(shù)家身份。她說藝術(shù)和繪畫屬于埃納爾(此刻我在辦公室打出這些文字,身旁掛的畫中有一幅畫的是一座法國城堡,畫家的簽名正是“埃納爾·韋格納”)。但我不同意她的說法。毋庸置疑,莉莉是一個藝術(shù)家,她最偉大的作品就是自己。她為自己勾畫了一個未來,并盡己所能去創(chuàng)造這個未來。我經(jīng)常久久地注視格爾達畫的莉莉。畫里的莉莉并非完全寫實(就像莫奈畫布上的草垛也是印象派),都是格爾達的解讀,有著鮮明的個人風格和象征意味,顏色十分活潑跳躍(大量運用各種粉色、綠色和黃色)。不過這些畫都抓住了莉莉的靈魂與內(nèi)涵,比我見過的任何本人的照片都要生動。世人就是通過這些肖像,首次見到了莉莉。我也是通過這些肖像,開始了解這個女孩靈魂中的一些色彩、輪廓和陰影。
莉莉·易北的故事也關乎“愛”。在親密的關系中,我們表達,我們傾訴,我們宣泄許許多多的情感。我覺得,深入了解莉莉的關鍵之一,就是格爾達。在兩人的婚姻關系中,他們共同構(gòu)建了一個親密的小港灣,港灣中的愛情,如此真摯,卻又如此脆弱。就是在這個私密的空間之中,莉莉首次出現(xiàn)。我非常好奇,格爾達為什么能接受莉莉進入他們的婚姻,她是如何接受的,她在莉莉的變性過程中扮演了什么樣的角色。是出于熱愛與付出,關心和保護,還是格爾達有著更為復雜的動機和想法?莉莉成了格爾達的“繆斯”,出現(xiàn)在她最著名的一些畫作中。現(xiàn)在這些畫作價值不菲。格爾達通過莉莉,實現(xiàn)了自己在藝術(shù)創(chuàng)作上的一些抱負和理想。
莉莉·易北的故事當然也是身份認同的故事。如今,她早已化身為變性運動中一個標志性人物。在去世之前,她對《從男人到女人》(ManintoWoman)一書的作者描述了自己的豐富經(jīng)歷,幫助完成了這本半虛構(gòu)的傳記;她還接受了一系列的媒體訪談,再加上她本身的豐富經(jīng)歷,在當時擴展了公眾對性別身份的認識和理解。從那時候起,她就激勵了很多變性人和同性戀者,摘掉面具,找回自己。莉莉很清楚,違心地活著,不如不活。我們到底是誰?想要成為什么樣的人?我們?nèi)绾慰创约?想讓別人怎么看我們?這些關于身份認同的問題常常是我們內(nèi)心掙扎和斗爭的核心。如果有了答案,你就離徹底的解放和自由更近了一步。大概一個世紀以前,莉莉·易北幫助自己,找到了答案,攻克了這些難題。她在畫室里擺好姿勢,讓別人給她畫了肖像,對全世界說,這就是我。
—大衛(wèi)·埃貝爾舍夫
2015年9月